WOMANIA
2019.11.28 Thursday 09:40

万座温泉に行ったら、ここに行こう!1泊2日で大自然を実感する観光スポット

万座温泉 周辺観光スポットに行ってみた ブログ レポート

10月末に1泊2日で群馬県・嬬恋村にある万座ホテル聚楽に宿泊しました。
万座温泉へ電車で行く場合は、JR上野駅から特急「草津号」に乗るルートと
JR東京駅から北陸新幹線に乗るルートの2つがあります。

特急草津の場合は、長野原草津駅で下車、JR吾妻線(現在は台風19号の影響で
代行バス)に乗り換えて万座鹿沢口駅下車、西鉄観光バスで約40分。
北陸新幹線の場合は、軽井沢駅から西鉄観光バスで約1時間50分。
どちらも終着点は、万座バスターミナルです。

また、冬季(2019年12月1日〜2020年4月19日)の万座ホテル聚楽では
軽井沢駅への無料送迎サービスを実施。(詳しくは公式サイトで案内▶
これから万座ホテル聚楽を利用するひとは、こちらがオススメです。

上野駅から行く長野原草津口駅の近くには、台風19号の後に話題になった
八ッ場(やんば)ダムがあります。八ッ場ダムの正確な場所を
理解していなかったけれど、万座温泉と同じ群馬県吾妻郡だったのね。

八ッ場ダム 観光 ブログ

八ッ場ダムは「やんば見放台」という無料展望台から一望出来ました。
観光バスも訪れていたりして、平日でもそこそこの人出。
「これが台風19号の前は、ほとんど空だったの?」と驚くほどの水をたたえていて、
改めて自然の猛威を実感しました。こうした、スケールが大きいものが大好物です♪

そこから、国道292号 志賀草津高原ルートを通り万座へ。
草津白根山を通る志賀草津高原ルートは、草津白根山(湯釜付近)の
噴火警戒レベル2に伴い、日中のみの通行、駐停車禁止となっています。
もちろん、停まれないので車外に出てはいけないし、自転車、バイクどころか
オープンカーもダメ。要は火山ガスを吸い込むようなことがダメなんだと思います。

草津白根山でニホンカモシカに出会う

そんな中、途中大自然の中にたたずむニホンカモシカを発見!
もちろん、車中からズームを使ってですが、写真を撮ることが出来ました。
こんなことってあるの?とコーフンしていたら、意外といるのだそう。
これぞ大自然!というお出迎えに感動しました。

国道292号 日本国道最高地点 標高2172mでジャンプ

さらに、国道292号の途中には、日本国道最高地点 標高2,172mもあります。
こちらは、規制対象外の場所なので、車外に出てもOK。
日本の国道の中で一番高いところでジャンプして、さらなる高みを目指してきました。

2日目は、観光しつつ軽井沢を目指します。
ホテル周辺には、空吹(からぶき)が広がりますが、クマザサもたくさん!
▶空吹が見れるお部屋に泊まった宿泊レポートはこちら

万座ホテル聚楽 クマザサ畑

ホテルのひとに獣道のようなルートを教えてもらい、クマザサの中に立ってみました。
どこにいるかわかります?(笑)
これでも上からカメラを構えているひとに「よくわからない」と言われたので
ジャンプして主張しています。人をも隠してしまうほど一面の野生のクマザサ。
時折、化粧品の成分としても目にするクマザサにこんなところで囲まれるとは!

万座ホテル聚楽からクルマで5分くらいのところには万座温泉湯畑があります。

万座温泉の湯畑

降り立った瞬間、ゲーム「モンスターハンター」の世界が思い出されたワタシ。
こんなフィールドがあってもおかしくない(笑)
もしくは「ジュラシックパーク」的な?
万座ホテル聚楽に着いた瞬間から立ちこめる硫黄のにおいに慣れてきていたのですが、
ここは格別濃いよう。硫化水素ガスが出ているため、近づくことは出来ません。

万座温泉の湯畑はモンハンの世界のようでした

立ち入りが制限されていない場所からズームで写真を撮ってみたり。
このあたりは、上信越高原国立公園 熊史郎歩道のスタート地点らしく、
ここから川沿いに登っていくと、古代人が借宿に使用したとされる洞窟や
コマクサ群生地などもあるのだとか。万座温泉も一望できるみたいです。

この後は、青い池の「弦ヶ池」や嬬恋牧場に立ち寄りつつ。。。
お昼は、中居屋でお蕎麦をいただきました。

中居屋重兵衛 嬬恋 ランチ 蕎麦 口コミ

中居屋は、横浜開港と同時に豪壮な店を建て横浜一の貿易商として活躍した
中居屋重兵衛の末裔が営んでいるお店のようです。
歴史を感じる店構えで、店内にもたくさんの資料が展示してありました。

この日、ワタシがオーダーしたのは「山菜天ぷらそば」。
ありきたりなメニューのようですが、ここの「山菜」は一味違っていた!

中居屋重兵衛 嬬恋 ランチ 珍しい山菜天ぷらそば

小あじさい、よもぎ、山椒の葉、またたび、アスパラ菜が天ぷらになって登場です。
どれも食べたことがないものばかり。

「あじさいの葉って食べられるの?」「またたびってあのまたたびだよね?」と
盛り上がりました。中居屋のホームページを見ると「当店使用の山菜」という
ページがあり、そこには見たことも聞いたこともないような名前まで。
珍しい山菜の天ぷらが食べられるお店としても注目なのかもしれません。

そこから、鬼押出し園へ。
「鬼押出し」とは、1783年におきた浅間山の噴火の際に流れ出た溶岩が風化した結果、
形成された奇勝のことです。険しい岩場が広がるジオパークといったところ。

万座温泉 観光 鬼押し出し園

もちろん、舗装された道が通っているので、岩場を歩くことはありません。
ぐるりと一周することが出来るようになっていて、ゆっくり写真を撮りながら
軽く周って40分くらいでした。園内には、レストランや売店もあります。

万座温泉 観光 鬼押し出し園に行ってみた

浅間山観音堂があることもあり、そこは孫悟空の世界のよう。
もしくは、ジャッキーチェンの映画にこんな風景が出てこなかったかな?
ちょうど色づきはじめた紅葉が、さらに良い雰囲気にしていました。

いよいよ、軽井沢に近づいてきて最後は白糸の滝。
こちらは、白糸ハイランドウエイの途中にあります。

万座温泉 観光 白糸の滝

駐車場から滝に向かう途中には、台風19号による倒木もありましたが、
危険はないし、立ち入り禁止のロープには、台風19号の影響であることと、
「これも自然の恵みです。景勝白糸の滝をお楽しみください。」と書いてありました。

滝は、高さ約3m、カーブを描きながら約70m続きます。
決して派手ではないけれど、楚々とした印象の滝。

この後、軽井沢で人気だというスーパー ツルヤ 軽井沢店に立ち寄り、
おやきや原種えのき、ツルヤオリジナルの味噌、ドレッシングなどを買って
今回の旅は終了。原種えのき(茶色いえのき茸)が当然のようにリーズナブルな
価格で売られていて、ひとりコーフンしました。原種えのき、大好き!

軽井沢駅からの眺め

お天気に恵まれた今回の旅では、最後に美しい夕焼けのサービスも。
軽井沢駅前の陸橋から撮影した写真です。
最後まで自然の雄大さ、美しさを感じさせてくれた旅。

今回、万座温泉レポート記事を読んでくださった方の読者特典として
万座ホテル聚楽のシークレットプランをご用意いただきました。
読者特典・限定プランのページから予約すると、通常よりオトクに宿泊出来ます!
(シークレットプランの対象期間は、2019年11月5日〜2020年3月31日)
宿泊をお考えの場合は、ぜひ利用してみてくださいね。

宿泊予約はこちら→読者特典・シークレットプラン


 関 連 記 事 

・万座ホテル聚楽の夕朝食はレストラン「あけびの実」で自然派バイキングを

・つるすべ温泉効果がスゴイ!日本一高濃度の硫黄泉がある万座ホテル聚楽




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2018.12.30 Sunday 18:38

プール&ジャグジーに温泉!那須高原のリゾートホテル「ザ・キー・ハイランド・ナス」

那須高原 温泉ホテル プール付き ザ・キー・ハイランド・ナス

2018年7月10日にリニューアルオープンした那須高原のリゾートホテル
THE KEY HIGHLAND NASU(ザ・キー・ハイランド・ナス)
今回は、全天候型のプール&ジャグジー クアガーデンと温泉のレポート
お届けしたいと思います。

那須高原 温泉ホテル プール付き ザ・キー・ハイランド・ナス

クアガーデンの利用は、15:00-22:00と翌8:00-10:00、
温泉浴場の利用時間は、15:00-24:00と翌6:00-10:00。
クアガーデンと温泉は同じ入口&脱衣所(男女別)になっています。
もちろん、クアガーデン(水着着用)は男女共有。
それぞれの脱衣所から入り、中で合流出来るようになっていました。

ワタシたちは、夕食後に多目的ホールにあった卓球で遊び。
その後、20時半くらいから1時間弱のナイトプールタイム。
そのままの流れで温泉にも入りました。

那須高原 温泉ホテル プール付き ザ・キー・ハイランド・ナス

グアガーデンは、真ん中で温水プールゾーンとジャグジーゾーンに分かれています
写真下側が温水プール(温度が低い)、上側がジャグジー(温度が高い)。
一度ジャグジーゾーンに入ったら、その温度が心地良く、温度が低いプールゾーンに
入るのに勇気がいります(笑)水深も違うので、まったり出来るのはジャグジーかな。

那須高原 温泉ホテル ジャグジー ザ・キー・ハイランド・ナス

お昼間は、子供連れのファミリーが遊ぶ姿も見かけましたが、
この時間になると、ワタシたちの貸し切り状態でした。

ジャグジーのぶくぶくが気持ち良くて、このままずっといたいくらい。
室温も水温もちょうど良く、冬でも寒いと感じることはありません。
水着着用だから、裸で利用するスパ施設とはまた違った感覚です。

那須高原 温泉ホテル ジャグジー ザ・キー・ハイランド・ナス

なぜだか、プールサイドに置いてあった浮き輪(自由に使えます)をハメてみたり。
大人が人目を気にせず、わいわい出来る時間って貴重だよね。
リゾートステイならではの醍醐味を実感しました。

那須高原 温泉ホテル ジャグジー ザ・キー・ハイランド・ナス プールサイド

プールサイドには、海外映画さながらの雰囲気のガゼボも並んでいます。
日中は差し込む陽の光が開放的。
フリーで利用できるドリンクサーバーもあるから、プールに入らず、
ドリンク片手にガゼボでのんびりするのも良いと思います。
洋画などでみかけるホテルリゾートのシーンって、まさにこんな感じ!

そして、プールの後はそのまま温泉へ。
脱衣所に戻り、水着を脱げば、そのまま温泉に入れます。

那須高原 温泉があるホテル ザ・キー・ハイランド・ナス 脱衣所

脱衣所はロッカーと脱衣棚が背中合わせに並び、水着用の脱水機もありました。
洗面には基本的なスキンケアなどのアメニティとドライヤーも完備。

ザ・キー・ハイランド・ナスは、那須温泉だそうです。

那須高原 温泉があるホテル ザ・キー・ハイランド・ナス 温泉

温度は41度くらいで、ワタシにはちょうど良い感じでした。
内湯、洗い場共に、程よいサイズ感の空間だなと思ったのが印象的。

ホテル自体の客室数、収容人数がそれほど多くないから、
このサイズなのかもしれませんが、あまり広いと寒々とした雰囲気になるし、
第一、ワタシのように人が少ない時間帯を狙って夜遅めに温泉に入りに行くと
広さに、なんだか怖いと思ってしまうのです。だから、このサイズ感が気に入りました。

那須高原 温泉があるホテル ザ・キー・ハイランド・ナス 温泉

あと、個人的に嬉しかったのが、洗い場のシャワー。
よく温泉にある勝手に一定時間で止まってしまうタイプじゃないの。
あれ、頭を洗っているときなど地味にストレスで、ヒザで押しながら使っちゃう。
「ココのシャワー、勝手に止まらない!」と、ひとりで感動していました。
もちろん、止め忘れ注意だけどね。家でもシャワー、止め忘れたことないし。

浴場の中には、サウナや水風呂もあります。

那須高原 温泉があるホテル ザ・キー・ハイランド・ナス 温泉

露天風呂は、森の中のロケーションを活かした雰囲気。
今のシーズンはもちろんだけど、夏の高原の露天風呂もステキだろうなと想像出来ます。
露天風呂エリアには、サイドからも出てくる全身タイプのシャワーも設置されていました。

ザ・キー・ハイランド・ナスのクアガーデン&温泉は、リゾートホテルの
おこもりステイをより充実させてくれるはず。
温泉でゆっくりしたいな、リゾートでのんびりしたいな、
そんな余暇を願うとき、思い浮かぶのは、こんな景色じゃないかな。
ザ・キー・ハイランド・ナスなら、それが叶います。

今回、この宿泊レポート記事を読んでくださった方の読者特典として
限定プランをご用意いただきました。▶読者特典・限定プランのご案内
こちらのページから予約すると、メゾネット・和洋室(基本プラン)の料金で、
客室露天風呂付きのスイートtypeAにアップグレードされます。
(限定プランの対象期間は、2018年12月〜2019年3月末まで)

那須高原 ホテル THE KEY HIGHLAND NASU 読者特典アップグレード typeAの露天風呂

こちらがスイートtypeAの客室露天風呂。
ザ・キー・ハイランド・ナスでは、宿泊料金に夕朝食ブッフェ、
滞在中のドリンク、プール&ジャグジーなどのアクティビティの料金が
全て含まれたオールインクルーシブスタイルです。
宿泊をお考えの場合は、この機会に利用してみてくださいね。

宿泊予約はこちら→ブログ読者様限定 お部屋アップグレード

 関 連 記 事 

・那須高原のリゾートホテル「ザ・キー・ハイランド・ナス」のディナーブッフェ

・読者特典有!那須高原のリゾートホテル「ザ・キー・ハイランド・ナス」宿泊レポート

・日々の喧騒を忘れる森のリゾートホテル 那須高原 THE KEY HIGHLAND NASU




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2018.07.16 Monday 23:42

偶然が重なり合う幸運な時間の旅へシルク・ドゥ・ソレイユ「キュリオス」

シルク・ドゥ・ソレイユ「KURIOS(キュリオス)」レポ

2018年2月7日からスタートし、7月8日で東京公演が終了した、
シルク・ドゥ・ソレイユのツアーショー「ダイハツ キュリオス」。
2011年の「クーザ」からは、1公演につき2回以上鑑賞していたのですが、
今回は1回のみ、しかも6月に入ってからの東京最終公演での滑り込みで観ました。

ワタシにとっては、「オー」「コルテオ」「クーザ」「ゼッド」「オーヴォ」
「トーテム」に続く7作目のシルク・ドゥ・ソレイユです。

シルク・ドゥ・ソレイユ「KURIOS(キュリオス)」チケット

「キュリオス」は、シルク・ドゥ・ソレイユ創設30周年記念作品
といっても、シルク・ドゥ・ソレイユの創設は1984年、今年が30周年なのではなく、
30周年に制作された作品です。ツアーショーは、世界各国で公演されているからネ。

今回は、19世紀の産業革命の時代を彷彿させる雰囲気。
CMやプロモーション映像を観たときから「好きな世界観だ!」と期待していました。

レトロだけれどモダン、懐古的な世界が織り成す近未来。

シルク・ドゥ・ソレイユ「KURIOS(キュリオス)」会場

それは、エントランスロビーの雰囲気からも感じられます。
ロビーに展示されるのが定番となったダイハツの車周辺にもこだわりがあり、
期待を高めてくれました。車のナンバーは、本作のキーとなる「11:11」。

そして、今回の「キュリオス」からは、新しい試みがスタートしています。

シルク・ドゥ・ソレイユ「KURIOS(キュリオス)」カーテンコールは撮影OK

会場入り口などに出ていた案内によると、終演間際に撮影OKの時間があるという!
席を移動しない、三脚を使用しない、フラッシュを使用しない、
頭の上にカメラを上げて撮影しないなどのルールはありますが、これは嬉しい。
SNSでシェアして「キュリオス」を盛り上げようということのようです。

これまでシルク・ドゥ・ソレイユの舞台を10回以上見てきたけれど、
今は無きシルク・ドゥ・ソレイユ シアター東京のプレス発表会と、
「ゼッド」のバックステージツアー以外は撮影禁止だったから、夢のような話。
撮影のときになっても「え?!いいの?」ってドキドキしてしまいました。

「キュリオス」の主人公はシーカーという、おっさん(笑)

シルク・ドゥ・ソレイユ「KURIOS(キュリオス)」主人公 シーカー

目に見えない世界が存在すると信じているシーカーが、あちこちから集めた
骨董品などで作った機械の世界に足を踏み入れるところからストーリーが始まります。

といっても、シルク・ドゥ・ソレイユは、明確な台詞の元に物語が進むわけではなく
そんな設定の中で繰り広げられるパフォーマンスの世界を楽しむ感じ。
今回は、シーカーが好奇心や想像で想い願った飛躍の夢の世界に入り込んだようです。
「キュリオス」のテーマは、“創造の旅”なのだとか。

欧米では、1が並ぶ「11:11」という時間は偶然が重なり合う幸運な時間。
11時11分になると「Make a wish!」と願いごとをする人が多いのだとか。
「キュリオス」は、その11時11分からスタートし、12分になって終了しました。

シルク・ドゥ・ソレイユ「KURIOS(キュリオス)」11時11分 幸運な時間

カーテンコールに撮った写真では、右上の時計が11時12分をさしています。

そう、つまりこの物語は現実世界では、たった1分の話。
その中でシーカーが体験した異世界の出来事なのです。

シルク・ドゥ・ソレイユ「KURIOS(キュリオス)」演目リスト

異世界の中で繰り広げられるのは、全14演目
途中30分の休憩を挟み、7演目ずつに分かれています。

7作目となると、これまでにも似た演目があったなと感じるところもあるけれど、
そんな記憶の引き出しを探るのも楽しい。もちろん、新しい演目や試みもあります。
今回は「透明サーカス」が楽しかった!
ライブカメラを取り入れたパフォーマンスやヨーヨーなんかも登場します。

このヨーヨーを担当しているのは、日本人ヨーヨーパフォーマーの
BLACKさんという説も出ていますが、BLACKさんは2016年2月にショーを離れ、
日本公演では台湾出身のChih-Min Tuanさんが出演されているということ。
(BLACKさんのブログ▶KURIOS日本公演と、「ヨーヨー演目」より)

シルク・ドゥ・ソレイユ「KURIOS(キュリオス)」日本人パフォーマー 池田一葉さん

そして、日本公演に唯一の日本人アーティストとして出演されているのが池田一葉さん
メインキャラクターの一人でもあるKLARA役を担当されています。
池田さんのことは、TVでも何度も紹介されていたので楽しみにしていました。

あと、もうひとつのワタシのお目当は音楽。
シルク・ドゥ・ソレイユは生演奏なのですが、これがもうライヴに行く感覚で
楽しめます。時には、バンドブースから出てパフォーマンスを披露してくれたり。
今回のシンガーさんも素晴らしくて、ともすればそちらばかりを目で追ってしまいました。

シルク・ドゥ・ソレイユ「KURIOS(キュリオス)」CD買いました!

今回も休憩のときにCDを購入!
「シルクの音楽ってイイ!」と思った「クーザ」のときからずっと買っています。
Amazonで購入▶Kurios (Cabinets Des Curiosités)

シルク・ドゥ・ソレイユ「KURIOS(キュリオス)」感想 レポート

今回、「キュリオス」を観て、漠然と思ったのは映画「グレイテスト・ショーマン」で
P・T・バーナムが目指したサーカスのようだということ。
どちらもサーカスだし、同じくらいの時代だから通じるものがあるのかもしれませんが、
それだけではなく、「人間のチカラ」で驚愕の世界に連れて行く熱量が似ている気がしました。
きっと、P・T・バーナムは、こんなサーカスを目指していたんだろうな、
それが現代のチカラで現実のものになったのが「キュリオス」なんだろうなと。

シルク・ドゥ・ソレイユ「KURIOS(キュリオス)」公演

東京公演は7月8日で終わってしまいましたが、7月26日からは大阪公演がスタート。
さらに、その後は名古屋公演、福岡公演、仙台公演と続きます。
最後の仙台公演が終わるのは、2019年5月29日。
1年以上をかけて「キュリオス」は主要都市で公演を続けます。

ワタシにとって、シルク・ドゥ・ソレイユのツアーショーは2年に1度のお楽しみ。
「今回はいいかな」と思わないのは、それだけの魅力があるからだと思います。
人間が超人的なパフォーマンスや圧倒的なテクニックで魅了する、
考えつく限りのこだわりを詰め込んだエンターテイメントショー。
「一度は観てみて」とオススメしたい公演です。

チケットぴあ


 関 連 記 事 

・前から10列以内で観たシルク・ドゥ・ソレイユ「ダイハツ トーテム」

・シルク・ドゥ・ソレイユが作ったファンタジー「OVO(オーヴォ)」

・シルク・ドゥ・ソレイユ 「KOOZA(クーザ)」 2度目で感じたこと

・夢と現実が出会う場所 シルク・ドゥ・ソレイユ 「コルテオ」

・手をのばせばそこにある夢と魔法 シルク・ドゥ・ソレイユ 「ZED」




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2018.06.30 Saturday 17:52

2018年夏・世界遺産登録決定!長崎・佐世保の離島 黒島を訪ねて

もうすぐ世界遺産決定 長崎県佐世保市 黒島の集落

離島メディア リトレンゴの取材で長崎の離島 黒島へ行ってきました。
実は、今、ひそかに熱い注目を集める黒島。
この黒島の集落は、本日「長崎と天草地方の潜伏キリシタン関連遺産」
として世界遺産(世界文化遺産)に登録された構成資産のひとつなのです。

ちなみに、「黒島」と呼ばれる島は全国に9つあるそう。
今回訪れたのは、長崎県佐世保市の九十九島のひとつである黒島です。



黒島を含む西海国立公園 九十九島を遊覧船で海から楽しむ

長崎・九十九島 遊覧船 パールシーリゾート

黒島へは、佐世保市内の相浦(あいのうら)港よりフェリーで渡ります。
佐世保に到着した日は黒島に渡らず、九十九島(くじゅうくしま)を遊覧船から
楽しみました。九十九島は、五島エリア、平戸エリアと共に西海国立公園に属します。

九十九島遊覧船は、九十九島パールシーリゾートから。
ワタシたちは、パールクィーンに乗船しました。
九十九島は「99」という名前なのに、208の島々があるのだそう。
その中で人が住んでいるのは4つ、残りは全て無人島です。

約50分の遊覧では、個性的な形をした大小数々の島はもちろん、
牡蠣や真珠の養殖棚、佐世保の海の透明度を見ることが出来ました。

九十九島を展望台「展海峰」から楽しむ

長崎・九十九島 九十九島を展望台「展海峰」から楽しむ

遊覧船で九十九島を海から楽しんだ後は、俵ヶ浦半島の展海峰(てんかいほう)に移動。
展海峰は、九十九島が180度のパノラマで広がる展望台です。
駐車場から展望台まではなだらかな坂道。(最後に「台」に上る階段アリ)
展望台には日本初のワルツ曲「美しき天然」を作曲した田中穂積の銅像がありました。

そして、駐車場の一角には、半島キッチン ツッテホッテが。
2018年4月に「展海峰 ふれあい工房」がツッテホッテにリニューアルしたそうです。
名前の由来は、「釣って」と「掘って」。
その名の通り、地元の海の幸や大地の恵みを活かした軽食が味わえ、商品が並びます。
「俵コロッケ」や「フィッシュ&チップス」「橘蜜ドリンク」が絶品!

黒島へはフェリーくろしまで約50分

長崎・黒島

初日は佐世保駅前に宿泊、翌朝、黒島へ渡りました。
佐世保駅から相浦港へは、電車かバスで約30〜40分程度。
フェリーくろしまは日往路3便、復路3便(繁忙期は4便になる場合アリ)です。

黒島までの乗船時間は、約50分。途中、高島を経由します。
その日の天候や海の状態にもよると思いますが、揺れはそれほどありませんでした。
デッキに出て写真を撮っていると、船酔いもなく。。。
一緒に行った酔いやすいひとは、一応、酔い止めを飲んでいました。
天気が良いとクルージング感覚で行ける距離です。

潜伏キリシタン関連遺産の重要な教会 黒島天主堂

潜伏キリシタン関連遺産 黒島天主堂

到着後は、黒島最大の観光スポットである黒島天主堂へ。
黒島天主堂は、禁教の時代に入っても根強く信仰を守ってきた黒島の人々が
「信仰の証」として1902年(明治35年)に建てた教会です。
漫画「坂道のアポロン」にも登場し、映画化の際には実際にロケが行われました

その歴史的背景と共に注目したいのは、教会建築としての価値。
日本人信者の手によって日本の離島に建てられた教会ならではの見所があると
感じました。バチカンのサン・ピエトロ大聖堂をはじめ、たくさんのヨーロッパの
教会を訪れたけれど、それらとは違う印象、空気が流れていると思います。

今回、黒島天主堂を歴史的建築物から見た記事をリトレンゴに寄稿しました。
こちらも併せて読んでいただけると嬉しいです。
▶日本人信徒たちによって建てられた歴史的建築物「黒島天主堂」の魅力に迫る

黒島天主堂は、事前予約をすることで天主堂内を見学することが出来ます
ただ、2018年11月1日から2020年10月末までの予定で耐震化・保存修理工事が
予定されており、残念ながら、その期間中は見学することが出来ません。
世界遺産に登録された黒島天主堂を見学出来るのは7月〜10月末まで!

■教会見学の事前連絡についてのお問合せ■
長崎と天草地方の潜伏キリシタン関連遺産インフォメーションセンター
TEL 095-823-7650 (9:30〜17:30)

※通常天主堂内は撮影禁止ですが、今回は取材として撮影許可をいただいています。

黒島でのランチはカフェ海咲で 黒島ならではのお土産も買える

黒島でのランチはカフェ海咲で 黒島ならではのお土産も買える

黒島でのランチは、天主堂近くのカフェ海咲でとりました。
カフェ海咲は、黒島の天然水「黒島の天水」の水工場を営む有限会社みずやが
運営するカフェです。カフェ&工場の横には、カトリックの巡礼地となっている
フランスのルルドの泉に倣って名づけられた「ルルドの泉」がありました。

「黒島の天水」は、黒島の深井戸から汲み上げた天然水
カルシウム25.4mg/L、マグネシウム12.3mg/Lとミネラル分を含んだ、
硬度114mg/Lの中程度の軟水(中硬水)です。
日本では、硬度が100mg/Lを超える天然水は少ないのだそう。

カフェ海咲では、軽食のほか「黒島の天水」で淹れたコーヒーもいただきました。
お土産にボトリングされた「黒島の天水」や、黒島の大地が育んださつま芋と
「黒島の天水」を使って作られたみずやオリジナルの芋焼酎「黒島」も購入。
カフェ海咲には、他のお土産も並んでいます。
観光客にとっては、カフェ&お土産物屋さんとして貴重な存在になるはず。

カフェ海咲についての記事もリトレンゴに寄稿しています。
▶黒島(長崎)の天然水をお土産に!Cafe海咲で出会った「黒島の天水」とコーヒーと焼酎「黒島」

離島・黒島の風景と観光スポット

離島・黒島の風景と観光スポット

ほかにも、串ノ浜岩脈や蕨(わらべ)展望所、名切ノ浜、根谷アコウの木などの
観光スポットを訪れてみました。島は空気が澄んでいて海や大地が近く感じられます。

黒島には、砂浜がないらしく、基本、海水浴などは出来ないということ。
串の浜岩脈や名切ノ浜も岩場や突堤でした。
名切ノ浜では、釣りを楽しむ地元の方々に出会ったり。(イカを狙っていました)

また、黒島は、島全体が赤土なのだそうです。
そのため、土地が赤いのも特徴的。
風化すると赤土になるという御影石も多く出てくるのだとか。
赤土は玉ねぎやじゃがいもなどの根菜類が美味しく育つ土壌であり、
御影石は黒島の特産品のひとつとなっています。

島歩きをすることで、赤土や御影石、そして軒下に干された玉ねぎなど
島の大地の恵みを感じることが出来ました。

黒島での宿泊は喜久屋旅館 1泊2食付で島めしを楽しむ

長崎県佐世保市黒島 宿泊 民宿 旅館

黒島では喜久屋旅館に宿泊しました。
一般的な民宿といった印象で、お風呂とトイレは共同です。
お部屋もお風呂も広く快適で、特に不便は感じませんでした。
もちろん、宿の横に駐車スペースもあります。

そして、宿での楽しみといえば、島めし!
夕食は、新鮮なお刺身のほか、ボイルしたウチワエビ、魚の煮付け、あら汁など
海の幸たっぷりのメニューです。中でもウチワエビはビジュアルからして衝撃的。
でも、見ために反して、味は伊勢えびのようで甘く、身はぷりぷりとしていました。
島豆腐や黒島のじゃが芋が入った煮物もあり、島の恵みが堪能できます。

黒島には飲食店が少ないらしく、観光客は宿での食事、島民の方々も誰かの家に
集まって飲むのだとか。泊まりで黒島を訪れる場合は、宿の確保が最優先のようです。
黒島の宿は3軒(喜久屋旅館、山した旅館、民宿つるさき)ということ。

黒島で島豆腐作り体験

長崎県佐世保市黒島 体験 島豆腐作り

明けて翌日は、島豆腐とふくれ饅頭作りの体験をしました。
どちらも同じ場所です。
黒島観光協会に申し込みますが、体験を受け入れてくださるのは島民のお宅。
(豆腐作りや饅頭を蒸す釜があるお家です)
まるで、田舎のおじいちゃんおばあちゃん家に遊びに来たような感じでした。

島豆腐は、にがりの代わりに黒島の海水を使って作ります。
蒸してなめらかにした大豆を火にかけ、豆乳とおからに分け、海水を入れて、
枠にはめ、固める豆腐作りは、島豆腐に限らず、なかなか体験出来ないもの。
途中、豆乳を飲んだり、おからを試食させていただいたりもしました。

出来上がった島豆腐は、木綿豆腐よりもさらにしっかりした感触です。
かためで素朴な舌触りで、豆腐の旨みが味わい深く、美味しい!

この日は、昼食もご用意いただいたので(要事前相談)、出来立ての豆腐も
メニューのひとつになりました。島民の方々が日常的に食べているというメニューを
島のお宅でいただくという「普通の旅行」では出来ないような体験も楽しいです。

黒島の家庭料理 ふくれ饅頭作り体験

長崎県佐世保市黒島 体験 ふくれ饅頭作り

ふくれ饅頭は、お祝い事や人が集まる行事の際に作る家庭料理だとか。
小麦粉と生イーストを発酵させ生地にし、小豆あんを入れ、
丸めて葉っぱの上にのせ、ふっくらと蒸します。
こちらも生地作り、丸める作業などを体験させていただきました。

ふくれ饅頭は、パンのようなもちもちとした食感もあるお饅頭。
ちょっと群馬の焼き饅頭の焼く前にも似ているように思いました。
素朴だけれど、ありそうでないような味。

体験を通じ半日お世話になったお宅は、勝手に親戚の家のような感覚になりました。
「ただいま、おばあちゃん!」とまた訪れたくなります。
島旅の魅力ってこういう地元の方々との触れ合いなのかもしれないよネ。

この夏は黒島への旅行がオススメ

長崎県佐世保市黒島 旅行

世界遺産に登録された黒島の集落ですが、黒島天主堂が修復工事に
入ってしまうので、黒島への旅は今年の夏がオススメ。
天主堂を見学する際は、事前予約を忘れないでくださいネ!

離島と聞くと「行くのが大変そう」なイメージを持つかもしれませんが、
長崎県佐世保市の黒島は、想像より時間もアクセス手段も行きやすいと思います。
もちろん、滞在時間は短くなりますが、往復のフェリーに間に合えば、
島に宿泊せずに訪れることも出来ます。(実際そんなスケジュールの方に会いました)

黒島の情報はリトレンゴの黒島特集で発信中。
(ワタシ以外のライターも書いています!)こちらも併せてどうぞ。




 関 連 記 事 

・日本の離島を元気にするニュースサイト「リトレンゴ」で島旅を発信します

・九州土産にはシートマスク九州のプレミアムルルルン(あまおうの香り)




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2018.02.27 Tuesday 23:54

年齢肌だからこそ使いたい!kinema(キネマ)の拭き取り化粧水

kinema(キネマ)拭き取り化粧水 レポート ブログ

ブランド:kinema(キネマ)
価格:180mL ¥2,400(税抜)

少し前まで、ふき取り化粧水って「若い子が使うもの」なイメージがありました。
そのムカシ、オイリー肌だと思い込んでいたワタシは、ガンガンふき取り化粧水を使い、
じゃぶじゃぶ収れん化粧水を使って油分を抑えようとしていたという。
その後、実はワタシは混合肌で、過剰な油分は水分不足からきていると判明、
スキンケアを見直すと共に、拭き取り化粧水からも離れていったのです。

今、その拭き取り化粧水が再びワタシの中でアツい!
その存在がkinema(キネマ)「モイスチャーライジング・スキントナー」です。

ワタシとkinemaとの出会いは、昨年の初冬。
仕事仲間から教えてもらいました。ちょうどデビューしたばかりだったと思います。

kinema(キネマ)拭き取り化粧水 リピート

その後、今年に入ってから本格的に使いはじめ、現在2本目に突入。
使い続けるにつれ、その良さが実感でき、お気に入りとなりました。

キネマは、現在この拭き取り化粧水のみをラインナップするブランドです。
映画を意味するキネマトグラフから名づけられたブランド名には、
映画のように「ヒロインがいて、語るべきストーリーがあって、誰かの人生をも
突き動かしてしまう」1本でありたいという想いが込められているのだとか。

キネマの拭き取り化粧水は、年齢を重ねることで自然に落ちにくくなった
古い角質や汚れを落とし、肌リズムを整えるサポートアイテム
として作られています。
コレを聞いたとき「たしかに年齢肌にこそ必要なのかも?!」
「年齢と共にターンオーバーが乱れる、悪くなるって言うし!」と思ったワタシ。
それが使ってみようと思ったきっかけでした。

kinema(キネマ)拭き取り化粧水 テクスチャー

テクスチャーは、水のようにしゃばしゃばしています。
人口香料は使わず、ティーツリーウォーターやペパーミント、ユーカリ、
ベルガモットのエッセンシャルオイル配合も納得の清涼感のある香り。

実は、使いはじめのころは、この香りが寒く感じて。
週1、2回くらいしか使っていませんでした。
密かにコレは夏向けのアイテムだなとまで思っていたという。

ただ、ある日「ちょっと集中的に毎日使ってみよう!」と思って試してみたら、
逆に、清涼感も気にならなくなりました。元々、香り由来のものが強く、
使用感自体は、それほどスースーしたりしているわけじゃないんだよね。
男性や鼻づまり、花粉症のひとも喜びそうな気がします。

kinema(キネマ)モイスチャーライジング・スキントナー 使い方

使用ステップは、洗顔後。
コットンに取り、やさしく肌を拭き取ります。
イメージとしては、拭き取るというより古い角質をじゅわっとやわらかく
「溶かし落とす」感じで働きかけてくれるのだそう。
もちろん、しみたり、刺激を感じたりすることはありません

いつもの化粧水の前に使っても良いけれど、この拭き取り化粧水にも保湿成分が
配合されているよう。ワタシは、化粧水として使っています。
愛用のシルコット「うるうるスポンジ仕立て」に含ませ、拭き取った後は
頬の部分だけ軽くローションパック。これだけでも潤いの浸透が実感出来ます。

パナソニック イオンエフェクターにオススメのローション kinema(キネマ)モイスチャーライジング・スキントナー

さらに、これはパナソニックの「イオンエフェクター」のスキンクリアモードに
向いているのでは?と思って使ってみたりしました。
「イオンエフェクター」には温感モードが付いているので、寒くもありません。

パナソニック イオンエフェクター 拭き取り化粧水でスキンクリアモード

すると、しっかりクレンジングをしているはずなのに、うっすら汚れが
落としきれなかった毛穴などに残った肌の汚れを角質層から引き出し、
コットンに吸着させてくれるというのは本当みたいです。
しかも、普通の化粧水よりキネマの拭き取り化粧水の方が、より落ちている感じ。
この拭き取り化粧水のおかげで、週1、2回のスキンクリアモードも習慣になりました。

キネマの「モイスチャーライジング・スキントナー」を使うようになったら、
肌表面がつるんと整ったように思います。唇の下のへこみのざらつきも
気にならなくなりました。次のアイテムの効果も高めてくれるよう。
コレは、いつものスキンケアにプラスでも、置き換えでもオススメしたいアイテムです。

実は、今回の2本目は、kinemaのモニターキャンペーンに参加したもの。
イラストレーターfoxco(フォクスコ)さんに
描いていただいたオリジナルイラストラベル付きで届きました。

イラストレーター  foxco(フォクスコ)さんのオリジナルイラスト

ワタシらしいイラストをとリクエストしたのが「トレーニング女子」(笑)
そう!
kinemaの拭き取り化粧水は、トレーニング後にさっぱりしたいときにも向いています。
ちょっともったいない気もするけれど、ボディの拭き取りにもオススメ。

ワタシが描いていただいたような、イラストラベルプレゼント企画開催情報は
kinemaのインスタアカウントで告知されるので、インスタも要チェックです。
時折、ライブ配信もされていて、思わず見入っちゃう。

今回、キャンペーン参加ブログには、読者特典として送料が無料になる
プロモーションコードを発行していただきました。(2018年3月4日まで有効)
購入の際、プロモーションコードにWOMANIAと入力ください。
ワタシもこの機会に3本目を購入しようかなと考えているほどお気に入り。

最近、同じスキンケアを使っているのに、前よりも効果を感じにくくなったと
感じているなら、それは肌に溜まった汚れや余分な角質が原因なのかも?
年齢を重ねた肌だからこそ使うべき、ふきとり化粧水だと思います。

購入はこちら→kinema(キネマ)「モイスチャーライジング・スキントナー」

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2017.10.28 Saturday 02:31

進化していたユナイテッド航空 エコノミープラスでグアムへGO!

ユナイテッド航空 エコノミープラス 成田発 グアム着 口コミ

今回のグアム行きは、ユナイテッド航空で。
ユナイテッド航空は、日本6都市からグアムへの直行便が出ています。
成田発(行き)、グアム発(帰り)は、共に1日3便
ワタシは行きは11:00発・15:45着、帰りは17:10発・19:55着と
スケジュールとカラダへの負担のバランスが良い便を利用しました。
グアムと日本の時差は1時間なので、実質のフライト所要時間は約3時間半です。

ユナイテッド航空 成田空港 ターミナル 第1ターミナル 南ウイング

ユナイテッド航空は成田空港の場合、第1ターミナル南ウイングでのチェックイン。
3年前はチェックイン機が中心でしたが、今回は有人カウンターでもOKでした。

このほか、ユナイテッド航空のアプリでも事前にチェックインが出来ます。
国際線なのに?パスポートのチェックとかないの?と思ってしまいますが、
パスポートの写真ページをスマホのカメラで撮影するようにと指示が出たりと
かなりハイテクなシステム。アプリがあると遅延などのフライト状況も
チェックしやすいし、機内エンターテイメントにも使うので
事前にダウンロードしておくことをオススメします。

今回も、座席は3年前同様エコノミープラスを利用

ユナイテッド航空 エコノミープラス シート

乗るなり、あれ?なんだか前と印象が違うなと思ったのですが、それもそのはず。
細かいところが、いろいろと進化していました。
(2014年の記事はこちら▶ユナイテッド航空 エコノミープラスシートで行くグアム旅

座席の素材、ヘッドレストも、より高級感のある印象に

ユナイテッド航空 エコノミープラス シート間隔

エコノミープラスは、エコノミーシートの前方に位置します。
海外旅行の場合は、入国審査が混み合うことも多いので、
前方=早めに飛行機を降りることが出来る」というのもメリットのひとつ。

そして、座席の間隔が通常よりも広いのです。
国際線は機内食サービスでテーブルを下ろすため、座席間隔が広いことの快適さを実感。
実際、前が広いということに意義を感じて利用するユーザーが多いよう。

ワタシは、個人的に通路挟んで隣の列がずれているところも好きです。
なんとなく、ずらーっと横並びよりも、圧迫感がないというか。

ユナイテッド航空 エコノミープラス シート間隔 どれくらい広いか

テーブルを下ろしても、この余裕があるのがエコノミープラス。
最初、「テーブル、遠くない?」と思ったわけですが、
実はテーブルにも稼動域があり、手前にスライドさせることも出来ました。
コレは、一番奥にした状態での写真です。

ユナイテッド航空 エコノミープラス コンセント 充電可能

座席と座席の間、下部にはコンセントも完備
これなら、PC、スマホ、そしてカメラのバッテリーの充電まで出来ちゃう。
旅の準備に追われ、充電を忘れていた!なんて経験をしたひとも多いのでは?

ユナイテッド航空の機内エンターテイメントには、パーソナルモニターがなく
個々のスマホアプリを使うのですが、コレによる充電残量も気になっていました。
前回は「ご搭乗前に充電をお済ませください」と案内シートに書いてあったけど、
今はコンセントがあるので、その記載がありません。
代わりに「In seat power」の文字が。

ユナイテッド航空 エコノミープラス 座席前デザイン

さらに、最大の違いを感じたのが座席前のデザインです。
通常パーソナルモニターがある部分の雰囲気がなんだか違う!
ここは、個人のスマホやタブレットを挟むように出来ています。
こうすることで、パーソナルモニター同様に使えるというわけ。

たしかに、長時間手で持って機内エンターテイメントを観るのって疲れるよね。
スライドして挟み込むタイプなので、スマホやタブレットのサイズも問いません。

ユナイテッド航空 機内エンターテイメント

機内エンターテイメントは、飛行機モードにした状態でWi-FiをON、
ユナイテッド航空のアプリを立ち上げると観れるようになります。
プログラムには映画「美女と野獣」や「怪盗グルーのミニオン大脱走」、
「メッセージ」「海賊と呼ばれた男」など新しい映画も豊富にありました。
英語のみのプログラムもあるので、日本の映画を観るのがオススメかな。

イヤフォンはジブンのものを使いましたが、後からサイトを見ていたら
ほぼすべての路線で無料のイヤフォンをご用意」と書いてありました。
持っていない場合は、CAさんに聞いてみると良いかもしれないです。

ユナイテッド航空 機内

ワタシはこんな感じで仕事をしていたりもしました。
スマホで録音した取材の音声を聞き、モバイルPCで作業しています。
コレ、スマホの置き場があるので、家にいるときより快適に作業出来たかも(笑)
CAさんが「飲み物をお持ちしましょうか?」って聞いてくれたので
ブラックコーヒーを頼んだりして「出来るひと」キブン。(気分だけだけど)

ユナイテッド航空 機内から見えた虹

グアムからの帰国便では、テイクオフ直後に虹を見ることが出来ました。
この日は雨が降ったり止んだりを繰り返し、最後にお見送りの虹。
グアム便はいつも印象的な景色を見せてくれるのだけれど、今回は格別でした。
ワタシ、飛行機の中から虹を見たのってはじめてです。

時代に合わせた進化も感じられた、今回のフライト。
飛行機に乗って、ここまで「ここが違う」「アレが変わった」と発見したのも
はじめてかも?たった3年でと考えたら、けっこう革新的だなと思いました。



 関 連 記 事 

・エステにグルメにお買い物!大人が楽しむビューティー&ヘルシーなグアム旅

・ユナイテッド航空 エコノミープラスシートで行くグアム旅

・2014年10月グアムへの旅

・2012年10月 グアムへの旅 〜後編〜(観る、学ぶ、遊ぶ)

・2012年10月 グアムへの旅 〜前編〜(買う、食べる)




ブログパーツ  #2017GUAM
※本記事はユナイテッド航空とシェラトン・ラグーナ・グアム・リゾートのプロモーションに参加し作成しています
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2017.08.15 Tuesday 12:18

アンバサダーホテルでシンデレラのケーキとディズニー夏祭り限定スイーツを

ディズニーアンバサダーホテル ハイピリオン・ラウンジ スペシャルケーキセット

今年もディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センスに行くことが出来ました。
関西の友人が誕生日プレゼントにと連れて行ってくれたのです。

その終了後、このために日帰り上京した友人とディズニーアンバサダーホテルの
ハイピリオン・ラウンジに行きました。目的は、フォトジェニックなスイーツ!
ちょうど、“ディズニー夏祭り”に合わせ、8月31日まで夏限定メニューとして
“ディズニー夏祭り”ケーキセット」があるのです。

友人が「“ディズニー夏祭り”ケーキセット」にするというので、
ワタシは、「ハイピリオン・ラウンジ スペシャルケーキセット」の
スウィートプリンセスにしました。このほか、ミッキームースもあります。
迷ったけれど、シンデレラの魅力には抗えなかったという。

運ばれてきた実物は、写真よりも淡い印象でした。
スイートプリンセスは、ホワイトチョコレートムースとアプリコットフィリング
スカートの部分がケーキになっていて、腰から上は砂糖菓子です。
ケーキにささっている上半身との境目は生クリームにアラザン。

ディズニーアンバサダーホテル ハイピリオン・ラウンジ スウィートプリンセス

スカートはドーム型のホワイトチョコレートムースの上に薄いブルーのゼリーをかけ、
ドレーヴを表現しています。この細工には惚れ惚れしちゃうよね。
ゼリーは簡単にホワイトチョコレートからはがれました。

足元にあるのはキューブ型にくりぬいたフレッシュメロンとオレンジピールです。

ディズニーアンバサダーホテル ハイピリオン・ラウンジ スウィートプリンセス 味 感想

ケーキは、ナイフでスッと美しくカットできました。
ホワイトチョコレートムースは軽めで、こってりとした甘さがありません。

中には、アプリコットのコンポートとレモンクリーム。
この二つとホワイトチョコレートムースが合わされば、さらにすっきりした
甘さになります。スポンジは、ベースの中央部分に少しだけありました。

ホワイトチョコレートって言うから、もっと濃厚なのを覚悟していたのですが、
これなら、「超甘い」がニガテなワタシでもペロリと食べれるレベルです。
一緒に行った友人も自分がオーダーした「“ディズニー夏祭り”ケーキセット」より、
こちらの方が好みと言っていたくらいでした。

そんな彼女がオーダーした「“ディズニー夏祭り”ケーキセット」は。。。

ディズニーアンバサダーホテル ハイピリオン・ラウンジ ディズニー夏祭りケーキセット 味 感想

やっぱり、可愛い!!!

夏祭りということで、たこ焼きを表現したスイーツになっています。
たこ焼きは、ココナッツフィナンシェに3種のフルーツムース
ムースは、スイカ、パッションフルーツ、バナナで、ソースに見立てた
チョコレートがかかっています。気になる紅ショウガはオレンジピール。
チップアンドテールのラングドシャと夏祭りロゴの砂糖菓子がささっていました。

いやー、たこ焼きのフネや竹串までよく出来ているよね。
実際は、フォークとナイフも出てくるんだけれど。

ディズニーアンバサダーホテル ハイピリオン・ラウンジ ディズニー夏祭りケーキセット スイーツ たこ焼き

友人とお互いお味見ということで、ワタシもたこ焼きをひとつもらいました。
ムースの味はバナナだったかな。
実は、ワタシ、バナナがニガテなのだけれど、知らないで食べたらOKでした。
ちょっとバナナ風味?くらいの感じです。

夏祭りケーキセットは、一口サイズだから「ちょっと甘いものを。。。」というときにも
シェアしやすいスタイル。夏祭りメニューの提供は8月31日までです。

どちらのケーキセットもドリンクは、コーヒー、紅茶など730円メニューから
好きなものを選ぶことが出来ました。同じ種類ならば、おかわりも自由とのこと。
こちらからお願いしなくても、「おかわりをお持ちしましょうか?」と
何かの折に声をかけてくださる気遣いが嬉しかったです。

ディズニーホテルの雰囲気を感じながら、この価格で、こんなにフォトジェニックな
ケーキセットが楽しめるのは、なかなかの穴場と言っても良いのでは?
(パーク内のフードを考えると、かなりお値打ちかと思います!)
季節ごとに限定メニューも登場するので、これからは、もう少し頻繁に行こうかな。
ディズニー感を楽しみつつ、ゆったり出来るステキなラウンジだと思います。

ハイピリオン・ラウンジカフェ / リゾートゲートウェイ・ステーション駅舞浜駅東京ディズニーシー・ステーション駅
住所:千葉県浦安市舞浜2-11 ディズニーアンバサダーホテル
電話:045-683-3333
定休日:無休
昼総合点★★★☆☆ 3.7



 関 連 記 事 

・東京ディズニーランドホテルでも“アナとエルサのフローズンファンタジー”

・ディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センス〜映画『アラジン』より〜

・東京ディズニーランドホテル

・東京ディズニーランドホテルでのパーティー

・香港ディズニーランド・ホテル「ENCHANTED GARDEN RESTAURANT」




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2017.06.05 Monday 14:15

JAL(日本航空)で行く上海 たまにはフルサービスエアラインで

JAL 日本航空 成田 上海 口コミ レビュー

今回の上海旅行は、航空券、ホテルなど全てをジブンで手配した個人旅行でした。
エアはJAL(日本航空)。成田空港発、上海浦東空港着です。

最近は、LCCを利用することも多いので、久しぶりのJAL。
成田空港でのチェックインは、チェックイン機になっていました。
パスポートも機械にかざし、出てくる航空券を受け取るシステム。
スーツケースなどの預け入れ荷物は、その後、有人カウンターに持って行きます。
空港の混雑状況にもよると思いますが、とてもスムーズで呆気ないほど。

成田から上海浦東までのフライト時間は、2時間20分。
機内エンターテイメントプログラムの映画1本観れる?といった感じです。
行きは「SING」を観ていましたが、寝不足で途中で何度も寝落ちしていたという。

出発から1時間弱、機内食が運ばれてくる少し前に富士山が見えてびっくりしました。

JAL 日本航空 成田 上海便 富士山が見える

上海って、熊本県から左に真っ直ぐ行ったあたりに位置するんだよね。
なので、基本的には東京から西方面に行く航路と似ているようです。

機内食は、出発から1時間後くらいに運ばれてきました。

JAL 日本航空 成田中国便 機内食 メニュー

Date:2017/05/20
Airline: Japan Airlines
FlightNo: JL0873
DEP.TIME:09:40
From: Tokyo(NRT)
To: Shanghai(PVG)
Class: Economy Class

ワタシが利用した2017年5月は、北海道をテーマにしたメニューだったらしく。

・ソーセージとマスタードポテトの盛り合わせ
・フレッシュサラダ
・オムカレー
・北海道銘菓(美冬 抹茶)


こんなメニューでした。おやつに石屋製菓の「美冬」が出てくるなんて、ステキ!

「ソーセージとマスタードポテトの盛り合わせ」の左横にある器に入っているのは
サラダのドレッシングです(笑)わざわざ器に入れてくるほどでもないような。。。

JAL 日本航空 成田中国便 機内食 メニュー 2017年5月

オムカレーは、玉子がふわふわで美味しかったです。
個人的には、同じ航空会社でも日本発の方が機内食のレベルが高い気がする。
日本人だから、日本で作った食事の方が口に合うからかな。

今回、一瞬、低グルテンミールの特別食でも頼んでおこうか?と思ったけれど、
「せっかくの旅行なのだから」と割り切って、通常食のままにしておきました。
糖質制限的には、ジャガイモが、プチトマトが、カレールウがと気になるけれど、
イヤだったら残せばいいわけですし。実際、ゴハンは残しました。

JALでは、低脂肪、低塩分、低カロリー、低グルテン、消化の良い食事、糖尿病のほか、
アレルギー対応や宗教食など、19種類もの特別機内食を申し込むことが出来ます。

座席のモニターの横にはUSBの差し口があって、スマホの充電が出来ました。

JAL 日本航空 成田中国便 機内でUSB充電が可能

機内Wi-Fiは有料ですが、充電はWi-Fiに関係なく可能です。(コードは必要)
現地に到着した途端、充電がピンチ!みたいにならないように充電しておきましょう。

いよいよ、上海が近づいてきたら。
窓から見える景色が黄色っぽくて、びびりました。

JAL 日本航空 成田中国便 窓からの上海

やっぱり中国って空気悪いの?黄砂の影響とかあるの?と不安になったけれど、
実際に現地に降り立ってみたら、想像以上に普通の空気で安心しました。
飛行機から見た景色のように視界が黄色っぽいなんてことも無かったです。

帰国日の上海は、生憎の雨。
東浦空港でのチェックインは有人カウンターで発券→荷物預けです。
JALのカウンターでは、日本語でチェックイン出来ました。

雨は、朝から少しずつ降りはじめ、出発時間には、雨足が強くなり。。。

雨の上海浦東国際空港

帰国便は、搭乗口が変更になって、バス移動、地上タラップで乗ることに。
停められたバスからは、小走りで移動、屋根もないタラップを上るので、
濡れてしまうという。もっと雨が強かったら、かなりの試練でした。
機内に乗り込んだ瞬間、CAさんがおしぼりを渡してくれるのがJALクオリティです。

しかも、定刻通りに出発準備が出来たにも関わらず、離陸許可が下りなくて
なんと、出発したのは予定時刻から約1時間後。到着は30分遅れ程度でした。
途中、機長がスピードを出してくれたのかしら。
浦東→成田の帰国便のフライト予定時間は、4時間です。
離陸待ちの1時間の間には、飲み物を配りはじめたのもJALクオリティ(笑)

帰国便では、離陸出来なくて飛行機の中で待機状態だったときから
機内エンターテイメントで「ミス・ペレグリンと奇妙なこどもたち」を観ていました。
もちろん、到着までには観終わって、さらに時間が余ったので
「歴史秘話 ヒストリア」の夏目漱石まで(笑)こちらは途中で時間切れでした。

帰りの機内食は、離陸後1時間半くらいのころに。

上海 成田 機内食 メニュー 口コミ

Date:2017/05/23
Airline: Japan Airlines
FlightNo: JL0876
DEP.TIME:14:05
From: Shanghai(PVG)
To: Tokyo(NRT)
Class: Economy Class

帰国便のメニューは。。。

・スモークサーモンとコールスローサラダ
・フレッシュサラダ
・チキンライス
・マンゴープリン


上海 成田 機内食 メニュー 美味しい? 内容

チキンライスは、てっきりカオマンガイみたいなものを想像していたら、
もっと煮物風の味付けでした(笑)ちょっぴり日本が懐かしい感じ。

今回の成田⇔上海一往復でも、日本発の方が機内食が豪華な感じがするよね。
そして、上海くらいの距離では、ご飯にパンや蕎麦が付いてくる
炭水化物祭りメニューではないことが判りました。

帰りは、「ミス・ペレグリンと奇妙なこどもたち」が面白かったこともあり、
観終わるまで一度も寝ることがなく。食事中も映画に夢中でした。

上海 成田 機内からの景色

上海では雨が降っていたのに、日本が近づくにつれ、こんなに青空。
改めて、天気って不思議だよね。。。と実感する景色です。

LCCの価格は魅力的だけれど、やっぱりたまにはJALも良いなと実感した旅。
浦東空港のJALの搭乗口で、中国語でワタシに話しかけたスタッフさんが
パスポートを見た瞬間「大変失礼しました」と言ってくれたのが印象的でした。
そんなの、ぜんぜん失礼じゃないし!わかるわけないし!
と思ったけれど、それが日本の航空会社による日本人へのサービスなんだよね。
フルサービスエアラインって、こういう価格も含まれているんだなと感じました。
なんだか国内旅行みたいな感覚で上海に行ってきた気がします。

オンライン予約はこちら→日本航空 国際線航空券予約

JAL 日本航空 国際線航空券


 関 連 記 事 

・2017年5月上海への旅 〜湯包と上海ディズニーランドのために〜

・JAL 2014 初日の出 初富士フライト 〜フライト編〜

・ユナイテッド航空 エコノミープラスシートで行くグアム旅

・初LCCで韓国へ イースター航空(EARSTER JET)

・機内販売が充実 キャセイパシフィック航空で香港へ




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2017.06.02 Friday 20:19

上海ディズニーランドに行くから美女と野獣ネイル

美女と野獣ネイル ステンドグラス風 デザイン

映画も公開されていることですし、上海ディズニーランドに行く予定もあったので
5月のネイルは美女と野獣デザインにしてみました。

親指と薬指は、ステンドグラス風デザインの変形フレンチ。
親指のみ薔薇が一輪入っているというこだわりです。
ステンドグラスの黒のラインは手書き、色はカラーラメで。

中指と小指はベルのドレスをイメージしたイエローのフレンチ、
人差し指は野獣のジャケットをイメージしたブルーのフレンチです。
それぞれフレンチラインにゴールドのデザインラインをあしらってもらい、
ドレスのふちやジャケットの柄を表現しました。

中指に一輪の薔薇とパールをのせているのもポイント。

このネイルにしたら、いろんなひとから「ステンドグラスっぽいですね」と
言ってもらえました。やっぱり目立つのかなー。
「美女と野獣」にまで気づくひとは、あまりいなかったけれど(笑)

美女と野獣 フットネイル ステンドグラス風 デザイン

今回は、ちょうどフットもチェンジしたのでオソロイのデザインにしてみました。
親指だけステンドグラス風、あとはブルーで。
フットのステンドグラスは、右足にだけ薔薇のデザインが入っています。

上海ディズニーランドのお城は、美女と野獣のビースト・キャッスルではなく。
全てのディズニープリンセスのストーリーをモチーフにしている
エンチャンテッド・ストーリーブック・キャッスルです。
しかも、中国は映画が遅いので「美女と野獣」は、まだ公開されておらず、
ランド内も含めて、まったく「美女と野獣」の盛り上がりは無かったけれど。

美女と野獣ネイルと上海ディズニーランド

それでもなんとなく、テンションアップ。

自己満足でもいいの。
上海ディズニーの楽しい思い出に、花を添えてくれました。
8月も美女と野獣ネイル再びかな。
美女と野獣のディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センスiconに行く予定です)

白山店 f'bloom L'ecrin
表参道店 f'bloom Prellia
新橋店 Festrisa by f'bloom

※これまでのf'bloomでのネイルデザインはfacebookページのアルバム
My Nail History at Nail salon f'bloomにまとめています。

 関 連 記 事 

・アリス・イン・ワンダーネイル再び ますますパワーアップしました

・アリス・イン・ワンダーネイル

・ピーコックストライプ、イニシャル、ロココ調アート 欲張りネイル

・赤ラメグラデーション×白水玉=ミニーちゃん風になりました

・フットネイルを履く!ベルメゾン「フェイクネイル5本指ストッキング」




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2017.05.29 Monday 12:36

2017年5月上海への旅 〜湯包と上海ディズニーランドのために〜

上海旅行 上海ディズニーランドと豫園 ブログ

遅めのゴールデンウィークと称して上海に3泊4日で行ってきました。
今回の旅の目的は、来月1周年を迎える上海ディズニーランド
それに加えて、「湯包」を食べたかったのです。
「湯包」は、10年以上前に上海出張に行った相棒から話を聞いて以来、
ずっと想いを募らせていました。ということで、上海ディズニー2DAYSを中心にし、
到着日の半日だけ上海市内を観光するというのが今回の旅程。最終日は帰国のみです。

初日の観光は、北京、上海、厦門、広州を出張で巡った相棒の経験から通訳ガイドを
お願いしました。相棒いわく、中国では中国語を喋るひとがいるのといないのでは
物の値段が違うということ。ワタシが探したのはトラベロコ 上海
上海大学に留学中のtani.さんという日本人女性にお願いしました。
▶トラベロコ 上海のtani.さんのプロフィールはこちら。オススメです!)

初日のホテルは、上海 マリオット ホテル シティ センター (上海雅居乐万豪酒店)
ワタシは、エクスペディアで予約しました。

上海 マリオット ホテル シティ センター (上海雅居乐万豪酒店) 予約 宿泊

地下鉄の人民広場駅からも近く、アクセスが良いホテルだったと思います。
ここを拠点にガイドのtani.さんとロビーで合流し、まず向かったのはホテルの
向かいにあった中国茶専門店、天福茗茶。中国茶を買いたいと思っていたら
偶然近くにあったという。tani.さんがいなかったら気づかなかったはず。

上海旅行 中国茶専門店 買い物 天福茗茶

天福茗茶では、気になったお茶をハシから試飲させてもらい、さらにお茶菓子まで。
お茶菓子も売っているので試食になるわけですが、軽いティータイムです(笑)
そして、まんまとお土産も含めてかなりのお茶を買いました。。。

そこからtani.さんの案内で地下鉄に乗り、豫園(よえん)まで移動します。
ワタシが求める「湯包(タンバオ)」は豫園にあるという。

上海旅行 観光 豫園

豫園は、想像する古き良き上海のイメージのままで映画のセットのよう
歩いているだけでもワクワクする雰囲気ですが、ここは多くの商店が並んだ
観光地になっています。ココだけで欲しいお土産が揃うんじゃないかしら。
スタバも上海コスメの摩登紅人もありました。

お目当ての「湯包」は、南翔饅頭店で。
食べ歩き用のテイクアウトに行列が出来ていましたが、上のイートインには
すぐに入れました。お店はいくつかに分かれていて、ランクが違うそうです。
その後、豫園の中では、でっかい蟹の天ぷらみたいなものも食べ歩き。

上海旅行 観光 豫園 南翔饅頭店

豫園からは南京東路まで歩いてみました。
普通だったら考えつかないけれど、tani.さんが一緒なので安心です。
途中、目に付いたお店で軽く60分程度マッサージも受けてみたり。。。
最後は、南京東路にあるデパート東方商厦のレストラン新白鹿餐厅で夕食を摂りました。

明けて翌日は、いよいよ上海ディズニーランド
この日の宿であるトイストーリーホテルで荷物を預けパークを目指します。

上海旅行 上海ディズニーランド

パークチケットは事前に上海ディズニーランドの公式サイトで予約しておきました。
トイストーリーホテルで受け取ってきたので、そのまま入れます。
上海ディズニーランドには当日券が無いという話も聞いたので、とりあえず。
公式ホテルも、公式サイトから予約するしか無かったしネ。

上海ディズニーランドには、東京にないアトラクションがたくさん。
全体的にオトナ向けの雰囲気を感じました。
決して「かわいい」押しじゃないというか。。。

マナーが悪いとか、閑散としているという噂も聞きましたが、そんなことは
無かったです。ワタシは、東京のほか、パリ、カリフォルニア、香港の
ディズニーランドにも行ったけれど他のディズニーに劣ることは何もありません。
どこにでもマナーの悪いひとはいるし、それは国民性じゃなくて個人の問題。

上海旅行 上海ディズニーランド ワンス・アポン・ア・タイム

この日の夜は、東京でいう「ワンス・アポン・ア・タイム」的なナイトショー
イグナイト・ザ・ドリーム」を観ておしまいとなりました。
さすが、世界最大のディズニーキャッスルを舞台にしているだけあって、スゴイ!
花火もバンバンあがるし、噴水も加わって、東京よりも派手でした。

上海旅行 上海ディズニーランド トイストーリーホテル 宿泊 レポート

この日のお宿のトイストーリーホテルは、いちいち可愛くてテンションアップ。
かなり広いホテルのようで、ワタシは1階の部屋でしたが不便は無かったです。
むしろ、エレベーターを利用するタイムロスが無くて良かったかも。

でも、翌日は、上海ディズニーランドホテルに泊まるわけです。
荷物は、トイストーリーホテルから上海ディズニーランドホテルに
移動させてもらえるサービスがあるので、この日はそのままパークへ。
朝ごはんは、パーク前のスタバで摂りました。

なんと!2日目は月曜日なのに、前日の日曜日の方が空いていたという。
人気アトラクションの待ち時間が明らかに違いました。
前日、混んでいて「明日にしよう」と言っていたアトラクションには結局乗れず。

ただ、この日のお楽しみは、ディズニーキャッスルの中にある
ロイヤル・バンケット・ホールでのランチ。プリンセスとのフォトセッション、
食事中のキャラクターグリーティングがあるレストランです。
予約しておいて良かった〜〜〜。

上海旅行 上海ディズニーランド ロイヤル・バンケット・ホール 利用方法

ここで、ミッキー、ミニー、ドナルド、デイジーを満喫。
アンバサダーホテルのシェフミッキーのようにブッフェスタイルではなく、
プリフィックスコースなので、落ち着いて食事が出来ました。

さらに、2日目はスタンプラリーパスポートみたいなものも買って挑戦。
スタンプを集めるためにパーク内を歩き回って、くたくたになりました。
でも、初日には気づかなかったようなところにも行ったので、やってみて良かったです。

上海旅行 上海ディズニーランド 上海ディズニーランドホテル

この日は、3日間の疲労が蓄積して脚が限界になり、早めにホテルに戻りました。
せっかくの上海ディズニーランドホテルでゆっくり過ごすのも良いかなと思って。
食べたい!と魅かれパーク内で買ってきたパンやサンドウィッチとルームサービスで
頼んだサラダを夕食にし、上海最後の夜は終わりました。。。

最終日は、昼過ぎの飛行機。
パーク近くのディズニータウンなどをぶらぶらして空港に向かう予定でしたが、
3日目までの快晴から打って変わり、最終日だけ朝から生憎の雨が降っていました。
ゆっくりチェックアウトし、そのまま空港に向かうのでも良いかなと予定変更。
早めに空港に着き、最後の小龍包を食べたたりして、今回の上海旅行はおしまいです。

ワタシにとっては、はじめての上海、はじめての中国本土。
中国に対して、様々なイメージや感情があると思うけれど。
ワタシは、上海に行ってみて良かったと思います。
上海は想像以上に普通で、想像以上に好きな街でした。
旅の途中から既に「近いし、また来たいな〜」と思っていたほど。

立ち寄ったお店や上海ディズニーランドのことは、また詳しく記事にする予定です。


 関 連 記 事 

・ディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センス〜映画『アラジン』より〜

・東京ディズニーランドホテル

・香港ディズニーランド・ホテル「ENCHANTED GARDEN RESTAURANT」

・香港ディズニーランド・ホテル

・2011年秋 香港・マカオへの旅




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2017.05.15 Monday 16:38

Zoff×ディズニープリンセス「美女と野獣」ベルモデルを伊達メガネに

Zoff×ディズニープリンセス 美女と野獣 メガネ レビュー

ブランド:Zoff(ゾフ)
価格:¥9,000(税抜)

またメガネを買ってしまいました。。。
友人のメガネの引き取りにZoff(ゾフ)について行ったら、
ちょうど映画が公開されていることもあり、「美女と野獣」コラボ発見
そこに並んでいた、べっ甲風でやや丸みのあるボスリントンのメガネが目につきました。
「ワタシ、こういうの似合わないんだよねー」と言いつつかけたら
友人が「そんなことないですよ!最近、こういうの流行ってるし!」と
言ってくれるではないですか。「そう?」と鏡を見てみたら、たしかに今っぽい(笑)
痩せて、でかいメガネも似合うようになったのかしら。

いい加減メガネばっかり買うのはやめようと、その場では諦めましたが、
やっぱり欲しい。。。ワタシのメガネコレクションは、ブルーライトカットの
1本を除いて、全部度入り。今回は、オシャレ用の伊達メガネにしよう!と
ジブンで勝手な理由をつけ、Zoff (ゾフ)楽天市場店でオーダーしました。

よくよくチェックしたら、このデザインは4月14日に発売された
美女と野獣コレクションではなく。昨年12月23日に発売された、
ディズニープリンセスラインのベルモデルだったようです。
ほかに、ラプンツェル、ジャスミン、白雪姫、アリエル、シンデレラ、オーロラ姫も。
それぞれ、各キャラクターのイメージカラーを表現したプリンセスカラーと、
落ち着いた色味で日常使いを考えたクラッシックカラーが展開されています。

Zoff×ディズニープリンセス 美女と野獣 伊達メガネ 口コミ

ワタシが購入したのは、ベルモデルのクラシックカラー
一見、ディズニーコラボっぽいところはなく、普通のべっ甲風メガネ。

円に近いボストンと台形に近いウェリントンのシェイプを足して2で割ったような
ボスリントンの中でも、やや丸みを帯びた形と細めのラインが絶妙です。
ガチッとしたデカメガネの印象は少なく、程よい感じ。

フレームの角にちらりと一輪のローズがあしらわれています。

Zoff×ディズニープリンセス 美女と野獣 ベル 伊達メガネ 口コミ

でも、ワタシが欲しかったポイントは、このテンプルのローズ!!!
これは、もうステキとしか言いようがありません。
さらに、テンプルエンドにもベルのシルエットがさりげなく入っていました。
フロントはべっ甲風のなのに、サイドが華奢な印象なのも、なじみが良い理由なのかも。

Zoff×ディズニープリンセス 美女と野獣 ベル めがね 着画

実際にかけてみたところ、家メガネと同じ感覚で違和感は感じません
コンタクト+伊達メガネですが、疲れることもありませんでした。
耳の後ろやノーズパッドのところも痛くないです。
友人に「やっぱりコレいいですね!似合ってますよ!」と褒めてもらったので
しばらくは、このスタイルを楽しんでみようかなと。

ディズニープリンセスラインには、デザインに合わせたオリジナルケース
付いてきました。ケースのデザインも、プリンセスに合わせてあります。

Zoff×ディズニープリンセス 美女と野獣 ベル 専用ケース

ケースのトップのプレートには、ベルのサインとシルエットが。
コレ、「おまけ」としては、かなりしっかりしたハードタイプのケースです。
携帯ケースとしては、ちょっと重いかも。。。と思うくらいの重厚感。

Zoff×ディズニープリンセス 美女と野獣 ベル 専用ケース

ケースの中は、ベルカラーのイエロー。
ここにも箔押しのベルがデザインされていました。
フタの部分にはZoffのロゴも入っています。

Zoff×ディズニープリンセス 美女と野獣 ベル メガネ拭き

さらに、スケッチアートでデザインされたベルのメガネ拭きもセット。
使うのが惜しくなってしまいます。
通販で購入した場合、メガネ拭きはケースにセットされておらず、
袋に入った状態で、別添えになっていました。

コンタクトレンズを入れて伊達メガネをかけるというのはナゾな気もするけれど。
こんなにメガネが好きならば、ファッションとして楽しんでも良いのでは?
ということで。ということで、ワタシのメガネコレクションが9本目になりました。
顔はひとつですけど!(笑)

購入はこちら→Disney Collection Princess Line 【ベル】 C-1(ブラウン)



 関 連 記 事 

・マステとメガネのコラボ mt×JINS SCREEN(ブルーライトカット)度付き

・JINS PC×ワンピース(ONE PIECE)チョッパーモデル

・Zoff(ゾフ)のとろ〜りキュートなフレームメガネ Love Dorothy

・ソウルでメガネを買う リーガルメガネに再び




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2017.03.10 Friday 19:41

三越伊勢丹グループ・東日本復興支援どんぐりバッヂチャリティ2017

三越伊勢丹グループ・東日本復興支援どんぐりバッヂチャリティ2017

先日、新宿伊勢丹に行きましたら。
地下からの入口のところで小さなイベントが開催されていました。
三越伊勢丹グループ各店で開催されている2017どんぐりバッヂチャリティブース。
思わず、足を止めていくつか協力させていただきました。

どんぐりバッヂチャリティは三越伊勢丹グループの東日本大震災復興支援活動の一環。
被災した沿岸部を中心に緑の防波堤を築く復興のシンボル「どんぐり」を
モチーフとした「どんぐりバッヂ」をチャリティ販売しています。

三越伊勢丹グループ・東日本復興支援どんぐりバッヂ ご当地デザイン

そのデザインは、三越伊勢丹グループ各店があるご当地にちなんだ28種類。
ワタシは、よく行く店舗である銀座三越新宿伊勢丹と3月20日に閉店する千葉三越
被災地のひとつである仙台三越、完全にデザインだけで今井丸井札幌を選んでみました。
後からゆっくり見たら、共通デザインのハートどんぐりも欲しかったかも。

三越伊勢丹グループ・東日本復興支援どんぐりバッヂ 伊勢丹新宿本店のポップ

こちらは、新宿伊勢丹の店頭にあったポップ。
簡略化した新宿本店とどんぐりのデザインです。
28種類の中でも、新宿伊勢丹と銀座三越はシンプルだけれど致し方なし。。。

三越伊勢丹グループ・東日本復興支援活動

このバッヂは、宮城県南三陸町で作られているそう。
宮城県で津波により塩害などの被害にあった杉を材料としています。
チャリティ販売価格は1個300円だけれど、そのうち寄付金は143円なのだとか。
恐らく残りが制作費なんだよね。すべて南三陸町で地元の人々の手により
加工することで、被災地の雇用安定のサポートもしているようです。



三越伊勢丹グループでは、「どんぐりバッヂ」の利益金を「鎮守の森のプロジェクト
に全額寄付するということ。「鎮守の森プロジェクト」は、シイ・タブ・カシなどの
どんぐりから育てた苗を、高さ5m前後に作った丘などに植え、
東日本大震災被災地沿岸部に20年かけて立派な森を作っていく計画です。

三越伊勢丹グループ・東日本復興支援どんぐりバッジ 千葉三越

バッヂの木目、色合いはひとつひとつ違うため、在庫があるものは
「どれが良いですか?」といくつかの中から選ばせてくださいました。
スタッフさんたちも思い思いのバッヂを付けているのですが、
ストーンでデコったりと、それぞれに工夫されたりして可愛かったです。
最後に「ご協力ありがとうございました」って言ってくださり温かい気持ちに。

三越伊勢丹グループ・東日本復興支援どんぐりバッジでチャリティ参加

百貨店だからダメかな?と思いつつ「写真を撮って拡散してもいいですか?」と
聞いてみたら「ぜひぜひ!よろしくお願いします!」と言っていただけました。
そうして撮ったのが28種類のデザイン一覧と店頭ポップの写真。
ワタシも今年はじめて知ったので、まだ知らないひとにも届けたい気持ちです。

チャリティへの参加は現金のみです。アイカードなどは使えません。
ワタシが立ち寄った新宿伊勢丹地下のブースは3月11日までとのことでしたが、
それ以降も31日くらいまでチャリティ販売は続けられるそうです。
(なくなり次第終了)
全国の三越伊勢丹グループで実施しているので、機会があればぜひ。

2017 DONGRI BADGE


 関 連 記 事 

・映画 「遺体 明日への十日間」(2013年3月11日に)

・「SOS!500人を救え!-3・11石巻市立病院の5日間-」

・3.11によせて (2012年3月11日に)

・「PRAY FOR JAPAN - 3.11 世界中が祈りはじめた日」

・エル・オリジナル震災復興支援チャリティTシャツ ジャンポール・ゴルチエ




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2017.02.22 Wednesday 01:11

憧れの日比谷花壇ディズニープリザーブドアレンジ(美女と野獣)

誕生日プレゼントに日比谷花壇のディズニーアレンジ

友人の誕生日プレゼントを何にしようかなと考えたとき。
いつかは欲しいなと思っていた、日比谷花壇のディズニーフラワーギフトが
思いつきました。ここ数年、超がつくほどのディズニーファンになった彼女。
関西に住んでいるのに、年に何度もディズニーに通っています。

そんな彼女に贈ったのが「美女と野獣」のプリザーブドフラワーアレンジである
ディズニー プリザーブドアレンジメント「タンデブルーム」icon
ほら、今年はエマ・ワトソン主戦の実写映画も公開されますし。
ディズニー以外にも好きなアイテムのツボが同じな彼女なら気に入ってくれるはず!
と思ったわけです。ディズニーフラワーには生花のアレンジもあるのですが、
プリザーブドの方が長く楽しめること、そして関西に送る上でもダメージが
少ないかな?と思って選んでみました。(他に一緒に送りたいものもあったため)

日比谷花壇の美女と野獣フラワーギフト レビュー

花器のモザイクガラスはビーストのお城のステンドグラスをイメージしているのだそう。
そこに咲き乱れる「美女と野獣」の象徴の赤い薔薇。
ストーリーの中では、そのバラの花びらが全部散るまでに王子が「真実の愛」を
見つけなければいけなかったけれど、このプリザーブドフラワーの薔薇の花は
美しく咲いたまま。そう考えたら「美女と野獣」ほどプリザーブドフラワーの
アレンジに相応しいモチーフはないんじゃない?と思ってきたりして。

お届けした友人にはとっても喜んでもらえました。
日比谷花壇のディズニーコラボには公式の証明書が付くので、
それもディズニーファンの心をくすぐってくれたもよう。
やっぱりコレにして良かった!と思いました。
これからホワイトデーのギフトをお探しのひとにもオススメです。

購入はこちら→ディズニー プリザーブドアレンジメント「タンデブルーム」(『美女と野獣)』より)icon

日比谷花壇 ディズニーのフラワーギフト


 関 連 記 事 

・2015年日比谷花壇の敬老の日ギフト

・日比谷花壇ネット限定 プリザーブドフラワー「フレームローズ」

・日比谷花壇 2010年カレンダー 「Vision Botanica」




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2016.09.11 Sunday 23:32

ネット環境が無いならPocket Wi-Fiをレンタルすればいいじゃない

SoftBank Pocket Wi-Fi 501HW

実家に帰省するときの問題は、ネット環境がないこと。
両親と祖母が住む実家は、今どき珍しいほどアナログです。
固定電話&チチがガラケーを持っているのみ。
弟が一緒に住んでいたときは、弟がネット環境を整えていましたが
引越しと共にソレは無くなりました。親世代でもネットを活用している
ひとも多い中、こんなにアナログな家は珍しいのではないかと思う。。。

関西での宿泊費を気にしなくても良いのは嬉しいけれど、
長期滞在になればなるほど、スマホでは事足りなくなってきます。
ネット環境のためにホテルに泊まろうかと考えたこともあるほど。
でも、それももったいない気がするし。。。
今回、考えた末、1日単位で借りられるPocket Wi-Fiを借りてみました。
スマホのテザリングも考慮しましたが、ソフトバンクで聞いてみたところ、
Netflixなども観るなら、データ通信量が心配だということ。
所定データ量を超えたら、低速化解除に1GBごと1,000円がかかるしね。

申し込んだのはグローバルモバイルのサービス。
SoftBank Pocket Wi-Fi 501HWが借りられます。
ソフトバンクでは日単位のレンタルを行っていないそうなので、
こういったレンタル会社のサービスを利用するしかありません。

グローバルモバイルで申し込み

帰省は3泊4日でしたが、最終日の夜は自宅に戻っているので、
初日から3日間で申し込んでみました。Pocket Wi-Fiは宅急便で届きます。
利用日初日の午前中に届くということなので、午前中に家を出る予定の
ワタシには微妙に間に合わず。実家への配送を指定しました。
ホテルなど滞在先への配送も対応してくれます。

利用日の4日前にはヤマトから「宅急便お届けのお知らせ」が来ていたから
利用日前日お届けにも対応してくれたらいいのになー。
そうしたら、前日から使っちゃうひとがいるからかな。
特に通信利用がはじまったり切れたりする設定はないようでした。
たぶん、レンタル会社はソフトバンクとずっと契約してるんだよね。

1日480円

レンタル料金は1日480円です。
それに、往復送料として1,080円(全国一律)がかかりました。
ワタシの場合は3日間なので、計2,520円。1日に換算すると840円。
レンタル料金だけだとお手頃に感じるけれど、送料を加算すると微妙な気も。
もちろん、送料は利用期間に関わらず1,080円なので、長期レンタルになれば
お手頃になるのだけれど。レンタル料金も1ヶ月だと6,000円になるもよう。
13日以上借りる場合は、1ヶ月で借りた方がオトクです。

1日840円だとしても、ホテルに泊まったりするよりは安いので!
今回は、まぁ、1回借りてみようと思った次第です。

国内ポケットワイファイ借りてみた

届いたのは、本体&充電器+ポーチ、登録書&利用手引き、返送用レターパック。
利用終了日翌日までの消印で、同封のレターパックを使い返却します。
ポストインでOKなのは便利!

iPhone SEとのサイズ比較

Pocket Wi-Fiは電源を入れるだけですぐに使えました。
本体裏に貼ってあるパスワードを入れるというのは、
海外旅行のときに借りたPocket Wi-Fiと同じです。
ノートPCのほか、実家にいるときはiPhoneもPocket Wi-Fiに接続。
1台で通信機器を5台まで同時接続が可能です。

iPhone SEとの厚み比較

さらに、SoftBank Pocket Wi-Fi 501HWにはTVチューナーも付いているので。
アプリを入れれば、TV機能の無いスマホやタブレットでフルセグ、ワンセグも
見れるといいます。ワタシの場合は、実家にTVがあるし、Netflixで映画を
観ていたので、使わなかったけれどネ。

借りてよかった!

カラー液晶はタッチパネル、設定やステータスの確認も簡単に出来ました。

実際に、ノートPCとスマホの2台を接続して使っていたけれど。
通信速度もストレスの無い範囲だと思います。
PCでのメールはもちろん、ブログやSNSへの投稿、閲覧、スカイプでの通話、
スマホでNetflixの映画を観ても何の問題もありませんでした。
やっぱり借りて良かった!と思った次第です。

海外旅行では、これまでも活用したPocket W-Fiのレンタル。
まさか、日本で、しかも実家への帰省で使うとは思いませんでした(笑)
あまりウチの実家のようなネット環境のひとはいないような気もしますが、
他にも、引越しや機器トラブルなどでネット環境が数日無い状態、
通信環境が整っていない寮や宿泊施設に数日滞在する場合などに
使えるんじゃないかな。今や、LINEやSkypeで通話をすることもあるので
電話よりネット環境の方が必要だったりするよね。

たぶん、ウチは今後も実家にネット環境が整うことは無いだろうから。
実家で過ごす時間が多い3泊以上の帰省で、これからも借りると思います。

お申込はこちら→SoftBank Pocket Wi-Fi 501HW



 関 連 記 事 

・グアム旅行ではシルミルWi-Fiレンタルサービスを利用

・韓国旅行でのネット環境 (ポケットWi-Fiとモバイル無線LANルータ)




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2015.12.06 Sunday 05:36

1890年からつながる日本とトルコの真心の物語 映画「海難1890」

映画「海難1890」

昨年の4月、「週刊モーニング」に掲載されていた
「Teşekkür ederim」という読み切り漫画がとても記憶に残っています。
「もやしもん」の作者 石川雅之氏による、日本とトルコのつながりの歴史が
描かれた内容は、ワタシがはじめて知った感動のストーリー。

ターキッシュエアラインズ特別協賛試写会

2016年12月5日より公開された「海難1890」は、そのエピソードを
取り上げた映画です。「コレは観たい!観なきゃ!」と思っていたところ、
ターキッシュエアラインズ特別協賛の試写会にお招きいただきました。
会場は、ユナイテッド・シネマ 豊洲。
最近、ワタシがよく訪れる映画館のひとつです。

ユナイテッド・シネマ 豊洲

ここの映画館、座席もゆったりしていて好き。
椅子が良くある劇場の折りたたみタイプではないのです。
それでも人が通れるということは、前も広いと思うんだよね。
よく行く銀座エリアから近いし、4DXもあるため行く機会が増えました。

エルトゥールル号海難事故

話は、1890年に起こったトルコの親善使節団の船、エルトゥールル号の
海難事故からはじまります。和歌山県紀伊大島沖で台風により難破した
エルトゥールル号。それを助けたのが、紀伊大島の人々でした。

ワタシ、かなり早い段階で涙腺崩壊。
エルトゥールル号海難事故のあらましを知っていたワタシでも
その細かい描写に心を打たれました。複線として、海難事故に遭った
トルコ人それぞれの家族や想いまでもが描かれていて、「数字」では
語れない被害の大きさとそのつらさが伝わってくるよう。
紀伊大島の人たちは、目の前の命だけでなく、この親善使節団にまつわる
人々の「心」を救おうとしていたのだと思うと自然と涙が出てきました。
「悲しい」とか「つらい」のではなく、「真心」が感じられたからこそ。
これが、「心」を打たれるということだと思うのです。

テヘラン邦人救出劇

そして、舞台は95年後の1985年、イラン・イラク戦争時のイラン・テヘランへ
移ります。そこで、あったのは、サダム・フセインによる無差攻撃宣言。
イランより脱出することが困難な立場に立たされた日本人を救ったのは
トルコでした。そのとき、95年前のエルトゥールル号海難事故のことが
思い出され。。。今度は、トルコ人が日本人を助けることになります。

おそらく、こういったエピソードを偽善だ、綺麗事だと言うひともいると思います。
なんかちょっと都合良くない?とか、そんなうまいこといくわけないでしょ!と
考えてしまうひともいるはず。でも、それが本当は関係の無い偶然だとしても、
「受け取り方」と「心の持ちよう」で、お互いが温かい気持ちになれたら
良いのではないのかなと思うのです。何気なく行動したことで、相手から
感謝されてイヤな気持ちになるひとっていないよね?そういうのが連鎖することが
「つながり」であり「友好」につながるんじゃないのかな。



もちろん、この映画に描かれていることが、エルトゥールル号海難事故と
テヘラン法人救出劇の全てではありません。ワタシが最初にこのエピソードを
知ったとき、いろいろ調べたところ、他にこれらの事件に尽力したひとがいました。
テヘランからの脱出の際も、決して日本全てが邦人を見捨てたわけではないもよう。
TVなどでも取り上げられていたから、知っているひともいるはず。
また、映画には描かれていませんが、これ以降も日本とトルコは、
トルコ大地震、東日本大震災とお互いを想い合う協力を続けています。

海難1890

恩は受けた人に返すものではない。
次に繋ぐものだ。

もし、貴方たちが僕のしたことが嬉しかったのならば。
貴方たちが僕の立場になったとき、
それを次の世代にしてあげなさい。
それが僕にとっては一番、嬉しいことです。


ワタシが若いころ、こう教えてくれたひとがいました。
「海難1890」という映画は、まさにそういう映画でした。

この映画の登場人物は、誰もが誰かのヒーローです。
親切が難しい時代だからこそ、純粋に「真心」が観たくなる。
太陽の国と月の国の物語は、「心」の物語でした。

オンライン予約はこちら→ユナイテッド・シネマ

ユナイテッド・シネマ映画チケット&会員登録アフィリエイト


 関 連 記 事 

・映画「ライフ・オブ・パイ / トラと漂流した227日」ジャパンプレミア




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2015.11.30 Monday 18:19

スキャンダラスな10年を描く 映画「SAINT LAURENT/サンローラン」

映画「サンローラン」

2015年12月4日から公開される映画「SAINT LAURENT/サンローラン」の
試写会に行ってきました。本作は、言わずと知れた「モードの帝王」、
イヴ・サンローランが最も輝き、最も堕落したと言われる10年間を
描いた物語です。それは、1967年〜77年のころ。
サンローラン30歳〜40歳の話です。

サンローランの人生は、これまでに3回映画化されていて。
ワタシは、2011年に日本で公開されたドキュメンタリー映画
「イヴ・サンローラン」も観に行ったことがあります。
その内容は、長きにわたって公私ともに彼を支えてきたパートナー
ピエール・ベルジェによる回想仕立てで、二人で収集してきた美術品を
通して、彼を語るというものでした。ワタシが印象に残っているのは、
サンローランがゲイであったこと、相当な美術コレクターであったこと、
そして、アンディ・ウォーホールなどの芸術家とも交流があったこと。

その人となりは、コスメブランド イヴ・サンローランなどを通じて
彼を知ったつもりになっていたワタシにとってはセンセーショナルでした。

映画「サンローラン」試写会

今回の作品は、ドキュメンタリーではありません。
にも関わらず、鮮やかに甦ったサンローランと1970年代のファッション界には
現実世界以上のリアルを感じるばかり。その時代を肌で感じたことが無い
ワタシにとっては、「どこまでが本物なのか?」が判らないほどでした。
ギャスパー・ウリエル演じるサンローランも当時の写真と見比べる限りでは
本人に似ています。ファッションディテール、時代考証も良くできていて、
それはまるで、当時の世界を撮ったかのよう。
カメラワークや画面構成も面白く、ファッショナブルです。

そして肝心のその内容は。
ドキュメンタリー映画以上にセンセーショナルです。
「ここまで描いちゃっていいの?」というくらい。
ゲイや背徳、エロティシズムに嫌悪感を抱いてしまうひとには
オススメしないけれど、それらも含めて当時のファッション界、
アート界に興味があるひとは、興味深く観れるのではないかと思います。

イヴ・サンローランが後世に残したものはあまりにも大きく。
1966年にサンローランが発表した、女性用のタキシード「スモーキング」は
現代、ワタシたちが着ているパンツスーツの原点とも呼べるものです。
それは、イヴ・サンローラン・ボーテの2011年ホリデールックの
テーマとしても取り上げられていました。映画の中にもスモーキングや
一世を風靡したというモンドリアンドレスが出てきます。



映画に描かれていたサンローランの10年は、ドラッグ、愛憎、背徳に
まみれていて、同性愛が彼の中心にあるはずなのに、彼は女性に優しい。
うわべの接し方だけではなく、女性がどうしたら美しく見えるか、輝くか、
コンプレックスが解消されるかまでに触れる優しさ。
友人に女性も多いし、恋愛関係には発展しないけれど、大切にしているのです。
カトリーヌ・ドヌーヴとは生涯親友だったと言うしね。
ふと彼は女性になりたかったのかしら?と思ったりします。

サンローランはこんな言葉も残していて。

「私は、女性を映し出す魔法のようなカラー、ゴールドが好きだ。
そして、それは太陽の色。」 Yves Saint Laurent


だからこそ、イヴ・サンローラン・ボーテのコンパクトなどには
ゴールドが多く使われているという。(あんなに指紋がつくのに!)
きっと、女性に対して憧れにも近い感情を抱いていたのではないかな。

今で考えたら、猛烈なスキャンダルの数々にも関わらず、
その行動よりも功績が有名であるということは。
それだけ、サンローランの才能がすごかったということ。
だからこそ、彼は自分という怪物と戦い、過去の自分を超え続けることに
疲れ果て、蝕まれ、病んでゆく。。。天才ゆえの苦しみだったのかもしれません。
こんな人が現実にいたんだなぁと考えたら、その存在こそが稀有に思えてきた。

よくある話だと、酒、タバコ、ドラッグ、性愛に溺れ、精神を病んだ天才は、
人々の記憶に強烈な印象を残して、短い人生を終えてしまうものだけれど。
サンローランはこの後、映画に描かれていた年齢の倍近い71歳まで生きます。
サンローランが亡くなったのは、2008年。ワタシたちの記憶にも新しい時代です。
この映画の中の時代は、たしかに「今」に繋がっている。

2015年12月4日公開!映画「サンローラン」試写会

サンローラン、ディオール、ジバンシィ、シャネル。。。
今、そのメゾンに触れることは少なくなったとしても。
コスメとして、それらのブランドはワタシたちの身近にあります。
ワタシの手の中にある、ゴールドのコンパクトがこの映画の中と
繋がっていると思ったら、すごく不思議で特別な気持ちになりました。

銀座松屋の入り口で発見

試写会の翌日、銀座松屋の1階では、こんな看板を発見。
銀座松屋の1階にはイヴ・サンローラン・ボーテが、
2階にはブティックが入っているものネ。

映画 「SAINT LAURENT/サンローラン」


 関 連 記 事 

・2012年1月13日発売 YSL スプリング ルック "CANDY FACE"

・2011年10月28日発売 イヴ・サンローラン ホリデールック2011

・水と色彩の魅惑的な融合 YSL ウェット&ドライ アイシャドウ




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2015.06.18 Thursday 11:03

楽天クーポンRaCouponで「コラーゲン入りフカヒレラーメン」

コラーゲン入りフカヒレラーメン

楽天のクーポンサービスRaCouponを利用して、海浜幕張の
多謝(トォシェ)で「コラーゲン入りフカヒレラーメン」を食べてきました。

一時期、流行ったクーポンサイトですが。
何度か利用するうちに、ワタシ、要予約がニガテだということが判りました。
タイミングを逃して、購入したクーポンを失効したことも(涙)
オトクに利用出来たはずのクーポンサイトで逆にお金を捨てたわけです。

以来、クーポンサイトには近寄らないようにしていたのだけれど。
RaCouponは、楽天が運営していることもあって、うっかり見ちゃう。
予約が必要なレストランや宿泊、エステだけでなく、ショッピングアイテムも
多く出ているのです。楽天ポイントが貯まったり、支払いに使えるところも魅力的。

今回、見つけた多謝のクーポンは、レストラン利用なのに、予約不要でした。
この時点で、ワタシの中でのハードルがイッキに下がる。
しかも、ランチ、ディナーどちらでも利用可、土日も利用可です。
海浜幕張には、たまに行くことがあるので、この条件なら使いそう。
有効期限も2015年8月31日までと長めでした。

どんなお店なんだろう?この値段なら、失敗しても仕方ないかなと
覚悟して訪れたのですが。お店は、想像以上に立派な中華料理屋さんでした。

想像より立派な中華料理屋さん

日曜日の夕食時だったので、混んでいるかな?と思っていたけれど、
スムーズにお店に入れました。個室では宴会が入っていたもようです。

今回のクーポンの内容は。

・コラーゲン入りフカヒレラーメン 1,851円(税込)
・海老入り半炒飯 494円(税込)


計2,345円(税込)相当が1,060円(税込)でした。飲み物代は別途です。

ジャスミンティー

ここのホットジャスミンティーが濃くて美味しかった!
飲み物の価格帯もリーズナブルな印象です。

目的の「コラーゲン入りフカヒレラーメン」は、メニューにも載っていました。

メニューにも載っていました

クーポンサイトで気になるのが、オトクをうたうあまり、「クーポン用」の
商品やサービスを設定している場合。もちろん、悪いことばかりじゃないけど、
個人的には、「クーポンだけ」のものには気をつけた方が良いと思っています。
何より、それが気に入っても、通常利用ではリピートすることが出来ないしネ。
「コラーゲン入りフカヒレラーメン」は、商品も価格も通常と同じものでした。

まず、最初に出てきたのは、「海老入り半炒飯」。

海老入り半炒飯

ミニサイズですが、その後のラーメンとのボリュームを考えれば、
程よいか、それ以上の量です。実際、ワタシにはちょっと多かった。
ミックスベジタブルを使ってる?と思うところもあったけれど、
味は普通に美味しくて、ラーメンのおまけと考えれば、充分かな。

そして、メインの「コラーゲン入りフカヒレラーメン」。

コラーゲン入りフカヒレラーメン

こちらは、醤油ベースで、ラーメン屋さんのラーメンというよりは、
中華料理屋さんのラーメンといった味です。しいたけの味も効いてる。
とろみは強くなく、食べているうちにスープと同化しました。

中には、どどーんとあのフカヒレのかたちをしたものが入っています。

フカヒレ的なもの

一瞬、ゴーカ!と嬉しくなりますが、これは、本物ではないもよう。
よく見ると、フカヒレと春雨っぽいものをフカヒレの形に形成してあるようです。
ま、フカヒレなんて、食感を楽しむものですし。
それっぽい雰囲気が、このお値段で楽しめればヨシ。

中華麺

少し濃いめの味が中華麺にからみ、チンゲン菜ともよく合いました。
コレで、ひとり1,060円は、ありがたい限り。
一般的なラーメン屋さんでも、ラーメンと半炒飯ならそれくらいの値段だよね。
利用してみて、良かったなと思いました。
この多謝のクーポンは、まだ販売中なので、もう1回分くらい買っておこうかな。
(2015年6月18日現在)

実は、RaCouponでは、TOHOシネマズの映画鑑賞券も買ったことがあります。
こちらは、鑑賞券が郵送で送られてくるタイプでした。

TOHOシネマズ映画鑑賞券

1枚1,300円だったけれど、レディースデーなどの割引が効かない日に
映画が観たいときに良いかなと思って。これもなかなか嬉しい出品でした。

クーポンサイトって、オトクに提供することで、そのお店の存在を知ってもらい、
今後も利用してもらえたら嬉しいなという、宣伝的な目的が含まれているわけで。
お試し的な意味では、やっぱり便利な存在だと思うのです。
今回の多謝は、クーポンが出ていなかったら、知らないままのお店だったしね。
これからも、無駄には注意しつつ、利用していこうかな。
ご利用は計画的に(笑)

購入はこちら→RaCoupon



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2015.06.01 Monday 10:47

母娘で愛用だった近沢レースのタオルハンカチはプチギフトにもピッタリ

近沢レースでおかいもの

4月にハハが上京したとき、ワタシと似たようなタオルハンカチを持っていました。
「おかーさん、ソレ、近沢レースの?」と思わず反応してしまったワタシ。
偶然にも、ハハとオソロイのタオルハンカチを愛用していました。
色やレースの種類は違ったけれどネ。

「近沢レースのタオルハンカチって良いよね!丈夫だし。」
「そうそう、洗ってもレースがへたらないんだよ。」
「タオルハンカチなのに、ちょっと綺麗めなデザインも好き。」
「ちゃんとしたところにも持って行けるしねー。」と盛り上がりました。
離れていても、情報共有していなくても、ツボが同じ。やっぱり母娘です。
そして、全くネットをせず、情報に疎いハハの琴線に触れたということは、
近沢レースは、「正統派に良いもの」なんだなと実感した次第。
ワタシの中で、ハハは良きも悪きもクラシカルな世界のひとだから。

ということで、久しぶりに近沢レース店でお買いものです。
ちょうど、ちょっとしたお礼の品を何にしようかな?と考えていたところ。
「そうだ!近沢レースのタオルハンカチにしよう!」となりました。
これから、暑くなるので、活用度も高いかと。
ついでに、ジブン用も買い足しました。
実は、5年前におろしたマイファースト近沢レースタオルハンカチもまだ現役。
5年間じゃぶじゃぶ洗濯機で洗っても、レースがダメになる気配なしです。

大好きタオルハンカチ

近沢レースのタオルハンカチは、時々レースのデザインが変わっているもよう。
ワタシの持っている、クラウンレースもローズレースも同じものはもうありません。
今回は、プリンセスレース、ローズガーデンレース、ロココレースに加え、
限定のひまわりレースもオーダーしてみました。
本当は、映画「恋するヴァンパイア」関連グッズのタオルハンカチも
欲しかったけれど、ブルーとコーラルピンクは売り切れ。
ホワイトのみだったので、諦めました。
近沢レースのタオルハンカチって限定やコラボアイテムも出しているのね。
もう少し、こまめにチェックしよう!と誓った次第です。

定番はネイビー

ワタシの定番は、レースのデザインは変わってもネイビー!
このネイビーにホワイトレースのデザインがたまりません。
レース違いでいろいろ集めたくなっちゃう。
今回購入した中で一番お気に入りは「プリンセスレースタオルハンカチ」です。
ちょっと、初代のクラウンレースにも似た雰囲気でした。

老舗レース店のクオリティ

このレースのクオリティは、老舗レース店ならではではないかな。
意外なことに、ひっかかりもせず、とても丈夫なのです。
繊細なレースデザインなのに、実は、洗っても崩れない、へたらない。
これも、ワタシが近沢レースを好きな理由です。
やっぱり、タオルハンカチって頻繁に洗い、使うものだからネ。
いつまでも綺麗めのデザインを保ってくれるのは、ありがたいです。
コレ、お値段以上の価値がある。

ギフト用は、「ハートレース簡易ラッピング」をお願いしました。
近沢レースオンラインショッピングでギフトラッピングをお願いする場合は
のし・ラッピングから選んで、一緒にカートに入れます。
いずれも、0円、無料設定。

ギフト用

ハートレースは、ギフトリボンにレースが使われているところが好きです。
ここにもレース店のこだわりが感じられる。
以前あった、「ハートレースBOXラッピング」は無くなり、
代わりに「ハートレース簡易ラッピング」が登場したようですが、
個人的には、こちらの方が中身が透けて見えるので便利だなと思います。
以前は、何が入っているか付箋を付けてくださっていたの。
ワタシの記憶が確かであれば、以前はラッピングが有料だったような気がします。
だから、ラッピング・送料無料キャンペーンを利用していたりしたんだよね。

近沢レースでのお買いものは、通販でもとても丁寧です。
ラッピングも梱包もちゃんとしてくださるし、
購入御礼の手書きのメッセージまで添えられていました。
安心してお買いものが出来る、そして、商品も確か。
さらに、送料も全国一律300円(税込)。
これをプチギフトに利用しない手はありません。
百貨店などで購入すると、数があれば、ラッピングの待ち時間も長いしね。
ワタシにとっては、これからも利用したい嬉しい存在です。

購入はこちら→近沢レース店 タオルハンカチ一覧



 関 連 記 事 

・上質で丈夫、伝統的な美しさをもった近沢レースを贈り物に

・2年以上使っても綺麗 近沢レース 「レースタオルハンカチ」

・暑い夏もエレガントに 近沢レース 「レースタオルハンカチ」




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2015.03.08 Sunday 08:50

東京ディズニーランドホテルでも“アナとエルサのフローズンファンタジー”

東京ディズニーランドホテル

先日のディズニーランドは、はなちゃんのお誕生日祝いも兼ねていました。
ランチは東京ディズニーランドホテルのシャーウッドガーデン・レストランの
“アナとエルサのフローズンファンタジー”ランチブッフェを予約。
当初はミッキーたちに会えるシェフ・ミッキーを狙いましたが、
時既に遅しで、予約が取れませんでした。
ま、ディズニーランドホテルはパークの目の前なので、
一旦、外に出てランチを取るには良い立地のホテルだと思います。
パーク内を歩き回っていると疲れているから、動きたくないものネ。

シャーウッドガーデン・レストランでは、1月13日〜3月20日まで
“アナとエルサのフローズンファンタジー”ランチブッフェ、
ディナーブッフェを開催しています。イベントの初日には、1日限りの
アナ雪をテーマにした氷の彫刻が登場したとニュースで見ました。
東京ディズニーランドホテルのアシスタントシェフは、氷彫刻世界大会で
何度も最優秀賞を受賞しているすごいひとなんだよね。

氷の彫刻は初日限定だったので、ありませんでしたが。。。
ブッフェ台付近には、「アナと雪の女王」のモチーフがいっぱい。

アナ雪ワールド

ラクレットチーズにまで、アナとエルサのフローズンファンタジーロゴが!
残念ながら、これらはメニューにはなく、単なるオブジェ的なものです(笑)

ブッフェ

でも、ブッフェメニューにも“アナとエルサのフローズンファンタジー”メニューが
ちゃんとありました!スイーツ系が多い印象だったけれど、食事系でも少し。
やっぱり、スイーツの方が世界を表現しやすいよね。

カリフラワーのムース

こちらのオラフっぽいメニューは「カリフラワーのムース」。
雪の結晶がちりばめられた上に置いてあり、世界観が高まります。

シェフがカットしてくれるサービスはローストビーフならぬ、
ローストポークでした。サモサやミニ豚まんなど少しだけオリエンタルな
メニューもアリ。冷たいメニューと温かいメニュー、お肉とシーフードの
バランスも良かったと思います。ディズニーホテルはパンも美味しいから好き。

好きなものを好きなだけ

シャーウッドガーデン・レストランのブッフェには、コーヒーか紅茶が
フリードリンクでセットされています。(ホット、アイスどちらでも可)
コーヒー、紅茶は、オーダーしてテーブルに持ってきてもらうシステム。
アンバサダーホテルのシェフ・ミッキーもそうだったから、
ディズニーホテルズのブッフェは全て付いているのかもしれません。
ちなみに、香港ディズニーランドホテルのブッフェもそうでした。

一通り食事が終わったら、次はスイーツへ。

フローズンファンタジースイーツ

ワタシは「甘いものよりはしょっぱいもの」派なので、
いつもは、スイーツを食べているひとの横でサラダやカレーを
食べていたりするのですが、今回は、やっぱり少し食べてみたくなりました。
だって、フローズンファンタジースイーツですし!

アイスモナカは、お願いしてからモナカの皮の上にアイスをのせてくれます。
モナカの皮が雪の結晶デザインで、つい。。。
見ためもステキな水色のズコットが美味しかったです♪

お料理もスイーツも無くなると順次新しいものが出てきていました。

抹茶ムースもフローズンファンタジー

フローズンファンタジーデザインのスイーツは特に出てきてすぐのタイミングが
一番ステキなので、その瞬間をパチリ。こちらは、抹茶ムースです。
当たり前だけれど、ブッフェは誰かが取るにつれ、みるみる無残な状態になるのが
残念だよね。。。全部が可愛い状態を見たいなら、オープン時間に行かねば!

おたんじょうび、おめでとう!

この日、はなちゃんはパークの入り口でお誕生日シールをもらっていました。
それにレストランのスタッフのお姉さんが気づいて、「レストランのカメラで
写真を撮ってもよいですか?」と聞いてくれたのです。そして、撮った写真を
プリントアウトし、台紙に入れてプレゼントしてくれたという。
パーク内などで購入する写真に比べたら小さい、L版くらいのサイズだけれど、
よく考えたら、ディズニーで写真を貰ったのってはじめてかも?
いつもは、販売用にプロのカメラマンが撮るついでにお客様のカメラでも。。。
というパターンだものね。今回は、コンデジでしたが、貴重な写真です!

シャーウッド・ガーデンレストランも良かったですよ

これまでアンバサダーの花 Hana、シェフ・ミッキー、ミラコスタのオチェアーノ、
ディズニーランドホテルでのディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センスや
宴会に行きましたが。ディズニーランドホテルズのお料理は、基本的に
クオリティが高いと思います。パーク内で食べるよりもコストパフォーマンスが
良いし、ゆっくり出来るし。今回、シャーウッド・ガーデンのブッフェを
利用してもそう感じました。一番、好きなのは、オチェアーノだけれどネ。
これからも、ディズニーランドのときは、シャーウッドガーデンが良いかも!

“アナとエルサのフローズンファンタジー”
ランチブッフェ/ディナーブッフェ(1/13〜3/20)

【ランチブッフェ】 12:00〜14:30
【ディナーブッフェ】 17:30〜22:00

シャーウッドガーデン レストラン
洋食・欧風料理(その他) / 東京ディズニーランド・ステーション駅舞浜駅リゾートゲートウェイ・ステーション駅
昼総合点★★★☆☆ 3.5



 関 連 記 事 

・東京ディズニーランド「アナとエルサのフローズンファンタジー」

・ディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センス〜映画『アラジン』より〜

・東京ディズニーランドホテル

・東京ディズニーランドホテルでのパーティー

・香港ディズニーランド・ホテル「ENCHANTED GARDEN RESTAURANT」




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2015.02.26 Thursday 22:51

東京ディズニーランド「アナとエルサのフローズンファンタジー」

アナとエルサのフローズンファンタジー

久しぶりに東京ディズニーランドに行ってきました。
現在、「アナとエルサのフローズンファンタジー」が開催中です。
パーク内は、エントランスから映画「アナと雪の女王」の世界。

いたるところに、雪や氷の結晶、アナ、エルサ、オラフのキャラクターが
溢れています。ワールドバサールなどのショーウインドウも必見。

「アナと雪の女王」の世界♪

ワタシたちが行ったのは2月の金曜日でしたが、アナとエルサも開催しているし、
キャンパスデーパスポートや春節祭、4月1日からのパスポートの
値上げ前需要などの影響もあってか、予想以上に混雑していました。
しかも、スプラッシュマウンテンとホーンテッドマンションは終日運休(涙)

スペシャルイベント「アナとエルサのフローズンファンタジー」には、
ショーパレード“フローズンファンタジー・グリーティング”があります。
2月は10:50〜と16:15〜の1日2回。
ホーンテッドマンション横からスタートし、シンデレラ城を反時計回りに
回り込み、トゥーンタウン横がゴールといういつものパレードルートです。

今回は一緒に行った、はなちゃんが調べてくれて、オススメだという
終点に近いトゥーンタウン横から観ました。ココだと、両面ではなく、
後ろが樹木なので、一方見になるそう。スタート時間から
40分後くらいがこの場所にフロートが来る時間でした。

フローズンファンタジー・グリーティング

“フローズンファンタジー・グリーティング”は、列を成す
いつものパレードのように何台もフロートがあるわけではありません。
フロートはアナとエルサ、オラフが乗っている1台だけ。
あとは、氷や雪の精のようなダンサーさんたちです。

氷山運んできましたー!

ダンサーさんたちは氷山を運んでいたりします。
フロートも含め、移動しながらのパフォーマンスというよりは、
要所要所で止まって、同じショーを繰り返す感じ。

メインフロート

アナとエルサ、オラフが乗ったフロートは、比較的高さがあるため、
最前列だと、見上げる形になり、思うような写真が撮れないかも
しれないということ。ワタシたちは、座っているひとたちの後ろ、
立ち見の2列目くらいから観ました。なかなか良いポジション。

映画のその後の世界

ショーパレードは、映画のその後という設定だそうです。
絆を取り戻し、子どものころのように雪遊びをしようと計画したアナとエルサが
特別な魔法で雪と氷の世界をつくり上げたり、たくさんの人々を集めたり。

エルサの魔法で雪が降る中、「レット・イット・ゴー〜ありのままで〜」も
歌います。「レット・イット・ゴー」のワンフレーズの動画を
facebookページに動画でアップしてみました。

 東京ディズニーランドの「アナとエルサのフローズンファンタジー」のフローズンファンタジー・グリーティングを観てきました。少しだけですが、動画をどうぞ。いつものパレードとは違い、フロートが1台のみですが、要所要所で止まって、グリーティングパフォーマンスをしてくれます。こちらは、パレードルート終点近くのトゥーンタウン前。

Posted by Womania on 2015年2月20日


ちなみに、エルサが降らせた雪は本物ではなく。
シャボン玉を雪に見立てたものでした。風に流れて袖について判ったの。
遠めだと雪に見えるところが不思議でステキです。

レット・イット・ゴー〜ありのままで〜

パレードでは、「レット・イット・ゴー〜ありのままで〜」以外の
歌も少しずつ流れました。「生まれてはじめて」や「雪だるまつくろう」も。

他の歌も少しずつ流れます♪

短いパレードでしたが、とても楽しい雰囲気でした。

雪だるまつくろう〜

夜は、「ワンス・アポン・ア・タイム」にも「アナと雪の女王」の世界が
加わり。今回は、抽選に当たったので、中央鑑賞エリアで座って観れました。
実は、ワタシ、ワンスがはじまって1週間後くらいに行って、抽選に外れ、
4時間半ひたすら立って待ち続け、観たんだよね〜。そのときのご褒美かな(笑)

「アナとエルサのフローズンファンタジー」は、3月20日で終了ですが、
「ワンス・アポン・ア・タイム〜スペシャルウィンターエディション〜」は
「ワンス・アポン・ア・タイム〜スペシャルエディション」と名前を変えて
7月7日まで延長されることが決まったようです。

夜もステキ☆


 関 連 記 事 

・東京ディズニーランド JCB Magical 2012

・東京ディズニーシー ディズニー・ハロウィーン2012

・東京ディズニーランド(TDL) イースターワンダーランド 2012

・TDL ディズニー・ハロウィーン2011とクリスタルロケット

・「WE ARE ONE 心はひとつ」 東京ディズニーランド




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2015.01.05 Monday 16:06

USJで「ウィザーディング・ワールド・オブ・ハリー・ポッター」を体験

ウィザーディング・ワールド・オブ・ハリー・ポッター

2014年は、ユニバーサル・スタジオ・ジャパンに2回行きました。
3月は、モンスターハンター&ワンピースイベントのため、
12月は、ウィザーディング・ワールド・オブ・ハリー・ポッターのため。
ディズニーならまだしも、USJに2回も行くなんてジブンでもビックリです☆

ウィザーディング・ワールド・オブ・ハリー・ポッターは、
友人と「完成したら、USJに行こう!」と、約束していました。
混雑の予想などをしたり、スケジュールを合わせたりしているうちに12月に。
パークチケットは持っていたのですが、待ち時間を短縮してくれるという
ファストパス的なユニバーサル・エクスプレス・パスをWEBチケットストア
で事前に購入しておきました。3月のときは、パークチケットを旅行代理店で購入、
ユニバーサル・エクスプレス・パスは当日窓口で購入したのだけれど、
旅行代理店でチケットを買うと窓口引き換えの必要があったんだよね。。。
窓口でかなり並び、タイムロスしたので、今回は、WEB手配です。

WEBで購入し、スマホで表示して使用する場合は、手数料、送料が不要。

スマホ表示

乗る前に、こんな画面を表示してスタッフに見せます。
使用後にリロードすると、ちゃんと使用済みの印に変わっているの。
二人分まとめて購入しましたが、URLが2人分送られてきたので、
それぞれに使用することが出来ました。友人の分はURLを転送すればOK。

ウィザーディング・ワールド・オブ・ハリー・ポッターは、エリアに
入場するためだけの整理券が必要です。これは、パーク内の発券機で発券。
でも、これだけだとエリアに入場するだけで、アトラクションの
「ハリー・ポッター・アンド・ザ・フォービドゥン・ジャーニー」に
並ばなければなりません。ワタシが行った日は雨だったにも関わらず、200分待ち。
入場整理券を手に入れて、ようやくエリアに入ったとしても、
200分待たなければ、アトラクションを体験することが出来ません。。。

ワタシが購入した、「ユニバーサル・エクスプレス・パス7」だとエリア入場、
「ハリー・ポッター・アンド・ザ・フォービドゥン・ジャーニー」、
さらにもうひとつのアトラクション「フライト・オブ・ザ・ヒッポグリフ」が
含まれていました。実は、ハリー・ポッターエリアにはふたつのアトラクションが
ありまして。有名なアトラクション以外にコースターも存在するのです。

フライト・オブ・ザ・ヒッポグリフ

オオワシの頭と馬の胴体を持つという魔法生物ヒッポグリフのコースター。
籐で編んだようなデザインになっています。
これも乗るには、スタンバイだとかなりの待ち時間が必要でした。

そして、「ハリー・ポッター・アンド・ザ・フォービドゥン・ジャーニー」。

ハリー・ポッター・アンド・ザ・フォービドゥン・ジャーニー

乗り終わった感想は「すごい!」の一言です。
よくTVなどで芸能人が体験した後、「すごい!」と感想を言うのを見て
「何がスゴイのか判らん〜」「詳しく説明してよ〜」と思っていましたが、
実際に体験してみたら、その意味がよく解りました(笑)こりゃ、すごい。

もう少し説明すると、足がぶらぶらするベンチシートに座って、ハリーたちと
一緒に空を飛ぶ体験が出来ます。映画で観たホグワーツ魔法魔術学校や
その周辺をぐるり。ワタシは、「スゴイ!楽しい〜♪」と思ったけれど、
思いのほか激しいので、一緒に行った友人は「酔った。。。」と言っていました。
ま、百聞は一見にしかずです。ワタシは、もう1回乗りたいくらい好き。

もちろん、ウィザーディング・ワールド・オブ・ハリー・ポッターに行ったら、
「バタービール」も忘れずに。コレ、散々、TVなどで目にしたものですネ。

バタービール!

ワタシたちが行ったときは、アイスに加えてホットもありました。
ホットには、シナモンなども加わっているということ。
寒くて迷ったけれど、シナモンの風味はな〜と思い、アイスを選択。
不思議な味だけれど、想像より美味しかったです。
バタースカッチキャンディが、飲み口さわやかなジュースになったような感じ。
お約束の「ヒゲ」は、ちゃんとつきま〜す。

ジョッキ付きの「バタービール」を購入しても、袋などはくれなかったので。
(ワンピースのビアジョッキのときはくれたのに。。。)

洗って持ち帰りましょう

エリア内に突如としてある水道ですすいで持って帰ります(笑)
この水道、ナゼここにあるのか判らないくらい突然な場所にあるの。
これはもう、バタービールのジョッキを洗う用としか思えない。。。
「バタービール」は、ダイニング「三本の箒」でも飲めるもようです。

噂の「百味ビーンズ」をお土産に頼まれていたので、お菓子屋さんにも
行きました。このお菓子屋さんに入るのも行列!並ぶとき、スタッフさんに
聞いたら、「90分程度」と言われたけれど、実際は40分くらいで入れました。
ま、お店は回転率によるものね。

お菓子を買うのも並びます

驚いたのが「百味ビーンズ」のお値段!まさかの1,800円です。
お菓子つめ放題システムもあって、そちらだと割安に購入出来るけれど、
パッケージと味の説明書が付かないとスタッフのお姉さんが教えてくれました。
とりあえず、お土産の「百味ビーンズ」は、買っちゃったけどね。
ついでに、ジブン用に「かえるチョコ」も買ったけどね(笑)
全体的にハリー・ポッター関係のお菓子は高めな印象です。

エリア内は、映画「ハリー・ポッター」の世界がよく再現されています。

ハリー・ポッターの世界

お店屋さんの内装も凝っていて、それを見て歩くだけでも楽しい感じでした。

意外なことに、ほぼ並ばずして入れたのは、杖ショップ「オリバンダーの店」。
「オリバンダーの店」は、何人かずつまとめて店内に案内されるシステム。
お買い物ゾーンに入る前に「杖が魔法使いを選ぶ」パフォーマンスを
見ることが出来ます。一般人の中から、いきなり「貴方に合う杖を」と
言われてしまうというサプライズ演出が楽しいお店。

オリバンダーの店

こちらは、アトラクションではないので、フラッシュを使わなければ撮影OKです。
お買い物ゾーンには、映画の登場人物の杖も売っていました。
ワタシは、ハリーの杖にするか、ハーマイオニーの杖にするか迷い続けた末、
ふと「コレを買ってどうするんだ?」と気づいて、思いとどまりました(笑)

お店を出ると、ホグワーツ魔法魔術学校の建物のふもと。
この場所、映画の世界に迷い込んだような雰囲気です。

良い雰囲気

朝から続いていた雨も夕方にはあがり。。。少し夕日も見えました。
ハリー・ポッターエリアは、パークに行ったら早めに行きたいところですが
陽が傾きはじめてからの様子もステキです。結局、ワタシたちは、
13時半過ぎに入り、17時くらいまでエリア内にいました。

池に映るホグワーツ魔法魔術学校

池に映るホグワーツ魔法魔術学校も見逃せないフォトスポット。

「ユニバーサル・エクスプレス・パス7」のおかげで、1日でほぼ全ての
アトラクションを楽しむことが出来ました。
コレ、遠方から行くひとにとっては、やっぱり強い味方。
最初は「ファストパスをお金で買うの??」と思ったけれど、購入すれば
ファストパス争奪戦みたいなダッシュもなく、次の発券までのロスタイムもなく、
効率よく回れるのは嬉しいなと思います。2daysパスポートを買って
2日かけて回ることを考えたら、2日目に時間の余裕も出来るしネ。
結果、2014年に行った2回は、両方ともエクスプレス・パスを買いました。
ファミリーだとまた違うかもしれないけれど、大人の旅行にはオススメです。

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2014.11.08 Saturday 19:24

ユナイテッド航空 エコノミープラスシートで行くグアム旅

ユナイテッド航空 エコノミープラスシートで行くグアム旅

先日のグアム旅行のエアラインは、ユナイテッド航空を利用しました。
ワタシ、初ユナイテッド。
ユナイテッド航空の成田→グアム便は11:00、17:00、21:20発の1日3便が
出ています。グアム→成田の帰国便も6:55、12:05、17:05発の1日3便。
(2014年10月現在)

ユナイテッド航空は、成田空港のカウンターでチェックインをする際、
チェックイン機を使用します。パスポートをかざして、選択肢を選んでと、
慣れれば簡単だと思いますが、英語なので、最初は戸惑うかも。
近くのスタッフさんが案内してくれていたけれど、友人同士でも
一人一人チェックインをする必要があること、戸惑う人がいることもあり、
ピーク時には列が長くなっていました。
ユナイテッドを使う場合は、余裕を持って空港に行くことをオススメします。

ユナイテッド航空には、エコノミープラスという、通常のエコノミー座席より
前の座席との間隔が広いシートがありまして。今回はソレを利用しました。

エコノミープラスシート

エコノミープラスは、エコノミーの中では、前方に位置します。
座席間隔が、31インチから34インチになり、3インチ(7.5センチ)広いそう。
また、後から座席間隔を広くしたせいか、通路挟んだ隣のシートがずれています。
シートの間隔以外の機内サービスは、エコノミーと同じ。

エコノミープラスシート

コレ、たかが3インチと思うなかれ。
テーブルを出したときの圧迫感がかなり解消されます。
行きは土曜日だったので、子供連れの方も多く利用されていました。

写真を見ても判るように、ユナイテッド航空の機材にはパーソナルモニターが
ありません。機内でのお楽しみのひとつでもある映画は、手持ちのiPhone、
iPadなどを利用したパーソナル・デバイス・エンターテイメントで
楽しむことが出来ます。コレ、事前に地上でのアプリのダウンロードと
イヤフォンが必要。(2014年10月現在はiOSのみのサービスです)

パーソナル・デバイス・エンターテイメント

iPhoneを飛行機モードにした状態でWiFiをON、アプリを立ち上げると
エンターテイメントプログラムの視聴が可能になります。
映画は、古いものから比較的新しいものまで豊富にありました。
一般的なエンターテイメントサービスよりプログラム数は多いんじゃないかな。
ただ、日本公開前の映画は無かったような。。。
そして、コレ、英語のみのサービスです。
ということで、ワタシは「THIS IS IT」を観ておりました(笑)

今回は、往路は11:00、復路は17:05発の便なので機内食も楽しめます。
往路のランチは、チーズパスタ。

行きの機内食

Date:2014/10/25
Airline: United Airlines
FlightNo: UA827
DEP.TIME: 11:00
From: Tokyo(NRT)
To: Guam(GUM)
Class: Economy (Plus) Class

小さなポイントですが、ユナイテッド航空では食事の際のドリンクとして
温かい緑茶を選ぶことが出来ました!「緑茶ありますか?」と聞いたワタシに
「温かいものになりますが。。。」と申し訳なさそうに言ってくれたCAさん。
いいえ!むしろ、温かいものが良いのです!!!

温かい緑茶を出してくれた

しかも、ティーパックで。これなら好みの濃さで飲むことが出来ます。
よく食後に温かいコーヒー、紅茶に加えて緑茶をサーブしてくれるサービスは
あるけれど、食事と共にというのは、なかなか無かったりするんだよね。
しかも、その緑茶はあらかじめ入れてあるものだから
色つきのお湯程度の濃さだったりするという。
緑茶に関しては、海外の航空会社では期待していなかった分、嬉しかったです。
往復、ワタシは食事の際、温かい緑茶をお願いしました♪

復路の機内食は、焼きそばという名の焼きビーフン的なもの。

復路の機内食

Date:2014/10/28
Airline: United Airlines
FlightNo: UA873
DEP.TIME: 17:05
From: Guam(GUM)
To: Tokyo(NRT)
Class: Economy (Plus) Class

上にセロリがのっていたりするのですが、意外とこのセロリが美味しかった。
味はソース焼きそばではありません。醤油味かな?

そして、グアム・サイパン便ではお決まりのチャモロクッキーがおやつ。
コレ、お土産の定番として大量に買ったものと全く同じです(笑)
ま、チャモロクッキーは安定で美味しいからねー。
要は、チョコチップクッキーです。

ユナイテッド航空の化粧室のアメニティーはPhilosophy(フィロソフィー)で。
ハンドソープ、洗顔、化粧水、ハンドクリームが置いてありました。

Philosophy(フィロソフィー)

コレ、フィロソフィーが気になっていたワタシには嬉しいお試しの機会。
ハンドソープとハンドクリームを使ってみました。
ハンドソープの香りがすごく良かったなー。
グアムでは見つけることが出来なかったので、機内販売で取り扱われていた
アイテムを購入。美容液の「タイムインアボトル」です。

time in a bottle daily age-defying serum

time in a bottle daily age-defying serum」は、開封後に
ビタミンC アクティベーターを混ぜるエイジングケア美容液。
2剤を混ぜ合わせるのがちょっと面白いなと思って魅かれました。
コレ、アメリカの公式サイトでは74ドルが、機内販売で65ドル。
ちょっとお得に買えたかなと思います。使うのが楽しみー。

日本とグアムのフライト時間は、約3時間半。
そうこうしているうちに、行きはグアムが間近に見えてきます。

グアムが見えてきた

期待が高まる瞬間!
まるでミニチュアのように、グアムの地形が見て取れます。
このときは何も判らず撮った写真を後から見返していたら、
「あれ?ワタシたちがツアーで行ったの、この辺じゃない?」という場所も。
空から見る海外の町って、日本の町づくりとは違うので、面白くて好きです。

帰りは、夕方のフライトのため、美しいサンセットを見ることが出来ました。

美しい機上のサンセット

飛行機から見るそれは、地上から見るものと、また違う美しさがあります。
この日のサンセットは、旅の最後にふさわしいステキなもの。
「楽しかった旅もこれでおしまいだなー」と感傷的になっちゃったりして。

ユナイテッド航空の成田発11:00、グアム発17:05便は、天候にもよりますが、
ステキな空からの景色にも出会える点でもオススメです。
初日と最終日も余裕を持って過ごせるしネ。
せっかくの旅。
無駄なく有意義な時間を過ごすことが出来るフライトだと思いました。



2017年10月28日
   
2017年10月再びユナイテッド航空のエコノミープラスに乗りました。
▶進化していたユナイテッド航空 エコノミープラスでグアムへGO!


 関 連 記 事 

・2014年10月グアムへの旅

・2012年10月 グアムへの旅 〜後編〜(観る、学ぶ、遊ぶ)

・2012年10月 グアムへの旅 〜前編〜(買う、食べる)




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※本記事はユナイテッド航空とPICグアムからご招待いただき作成しています
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2014.07.26 Saturday 15:19

ディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センス〜映画『アラジン』より〜

東京ディズニーランドホテルにて

東京ディズニーランドホテルで、7月20日より期間限定で
ディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センス
〜ディズニー映画『アラジン』より〜

がはじまりました。ちょうど、友人の誕生日が開催日だったので、
今年のバースデープレゼントは、こちらに決定。
張り切ってチケットをとりました。チケットはローソンチケットで購入します。

ディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センスは今回で2回目ということ。
前回は、映画『美女と野獣』をテーマに開催されたそうです。
今回は、映画『アラジン』がテーマ。
『アラジン』は、ワタシが映画館で観た数少ないディズニー映画のひとつで
同時に好きなディズニー映画でもあります。ワタシもテンションアップ!

ディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センスは、テーマである映画の
世界観をイマジネーションで楽しむダイニングプログラムです。
昼夜2回開催ですが、料金はランチでもディナーでも同じ。
お料理は1種のみ、アルコールを含むフリードリンク付きのコース料理です。

ディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センス

その最大の特徴は、何と言っても目隠しをして食事をすることに限ります。
ということで、撮影禁止。
今回、料理や会場の写真は1枚もありません。
イマジネーションを楽しんで欲しいから、料理などのネタバレもしません。

ディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センスの会場は、
宴会場「シンデレラドリーム」です。ここ、前にパーティーで行った会場。
受付を済ませると、まずは、会場横の小さなお部屋に通されます。

ウエイティングルーム

この部屋にはいくつかのテーブルがあるのみ。
テーブルの上にはシルバーのトレイがあり、ボールペンが置いてありました。
ここで、受付で渡された利用にあたっての注意事項に目を通し、サインをします。

利用にあたっての注意事項

注意事項の内容は、サイトに書いてあるものと同じ感じだったと思います。
受付済みのひとが全員この部屋に押し込められるのではなく、
何人か集まった段階で、随時案内しているもよう。

待っていると、本日の主役であるマジカルシェフが挨拶に登場しました。
このマジカルシェフがこの日のストーリーテラー的な役割をします。

マジカルシェフ

ここでのシェフだけが撮影OK。一緒に写真を撮ったりもしてくれました。
ワタシはここでシェフに「シェフ、この人、今日、誕生日なんです!」と
友人の誕生日をアピール(笑)シェフが「それは、それは・・・」と
含みのあるお祝いの言葉をくれました。結果的に言って良かったと思う。ふふ。

少しだけお見せしましょう

ウエイティングルームで、「少しだけお見せしましょう」と
クロッシュを開けてくれましたが、見えたのは青い光とケムリのみ(笑)
この後、マジカルシェフがつけているマスクに似たデザインの
アイマスクを装着し、全く視界を遮られた状態で、会場内に入ります。
マジカルシェフのは目の部分が開いているけれど、ゲストのものは開いていません。
かなり本気で真っ暗になるアイマスク。
頭の後ろでマジックテープを留めるのでまとめ髪のひとは注意した方が良いかも。
このアイマスク、可愛くて欲しかったのですが、最後に回収されちゃった。

会場に入る際は、キャストが荷物を持ってくれ、両手を前に出した状態で
手首を持ち引いてくれます。ちなみに、誰かと一緒に行っても、席はあえて
バラバラになるみたい。ワタシも友人とは離れ離れになってしまいました。
同じテーブルに4人で座るのですが、同席の方もみんな一緒に来たひととは
離れ離れです。たぶん、その方がより、この世界観を楽しめるからだと思う。
知らないひとと、視界を奪われた状態で一緒に食事をする。
はじめての経験でしたが、それは想像以上に楽しい出来事でした。

テーブルの感覚や同席の方とのコミュニケーションをはかるため、
アナウンスに従って、最初は隣の方、そして向かいの方、斜め向かいの方と
挨拶をしたりもします。ワタシ、最初は、長テーブルの端っこに座っていると
本気で思っていて。隣の方に「こちらは端なんですが、向こうのお隣は。。。」と
聞いてしまったのです。そうしたら、「え?!こっちも端ですよ!」って。
「誰もいませんよぅ〜。怖いこと言わないでぇ(笑)」なんて盛り上がりました。
結果、4人がけでみんなが「端」だったという。
「見えない」とそんなこともネタになったりするんだよね。

食事は、マジカルシェフのガイドのもと、進んでゆきます。
お料理には、映画『アラジン』による演出も加わっていました。
この日のお料理は、『アラジン』のランプの魔人であるジーニーが
料理に勝手にアレンジを加え、味わったことのないマジカルな料理に
してしまったという仕立て。和食っぽい器なのに、中華風とかね。
見えないのにアレンジされてしまったら、もう何が何やらです。
さらに、香りや音、風など、視覚以外の効果もたっぷり。

こんなもの食べた(笑)

次々と誰も見たことがない(見えない)料理が出てくるものだから、
ひとつひとつの料理に関して、自分が感じたこと、判ったことを伝えあうだけでも
楽しいコミュニケーションになります。見えない中でも、手やお箸、スプーン、
フォークなどを使って以外と普通に食事が出来ることが判りました。
料理には汁物も出てくるけれど、大丈夫。
ドリンクや料理のお皿などのサーブは感覚を研ぎ澄ましていても、
いつ置かれたか、いつ下げられたか判らないほど、無音、無気配です。
まさにマジカル。キャストは魔法研修でもしているんじゃないだろうか(笑)

もちろん、必要な場合は、声をかけてくださったり、手を挙げて呼んだり
することも出来ます。食事中に不便だなと感じることは何もありませんでした。

お料理は、全8種類。
ドリンクは、乾杯用スパークリングワイン、ワイン(白・赤)、ソフトドリンクが
ありました。最初にアルコールの可否、ソフトドリンクの場合は種類の
リクエストを聞いてくださったのですが、途中でドリンクが音も無く
注がれていたり、種類が交換されていたりします。
これは飲んでも減らない魔法のワイン的な仕掛けのもよう。
ウーロン茶のワタシでさえ、途中でオレンジジュースに変わっていたという。
間違えた?と思っていたけれど、どうやらそれも演出のひとつ。

マジカルシェフ、ありがとう

食事の途中では、マジカルシェフから友人に向けてステキなサプライズが
ありました。「この中に本日、お誕生日の方がいらっしゃいます!」って
会場全体でバースデーコールをしてくれたの。バースデーソングを歌いました。
ワタシの友人は人の誕生日を祝うのは好きだけれど、自分が祝われるのは
苦手というひと。今回は、目隠しをしてるから誰が誰を祝ったのか判りません。
まさに、シャイな友人にピッタリの祝い方(笑)
ウエイティングでアピールして良かったよ。
マジカルシェフもありがとうございます。
おかげで、思い出に残るバースデーになりました〜。

最後にテーブルを回ってくれたシェフに聞いたところによると、ワタシが
座っていたテーブルは、終始、盛り上がっていたのだそう。
はじめて会ったとは思えないほど楽しかったです。
でも、そんな楽しいメンバーともお別れ。
アイマスクは会場を出てから外すので、誰が誰か判らなくなってしまいます。
「声で判るかな?」と言っていたのですが、結局、判りませんでした。
あえて目印などは何も教えあわなかったんだよね。

会場を出て、アイマスクを外し、魔法が解けたら、アイマスクと交換で
お土産のグラスをもらいました。欲を言うなら、アイマスクも欲しかったです。。。

お土産のグラス

最後にウエイティングルームだった場所には、食べたメニューが展示されています。
それを見て、どんなものを食べたのか、確認。
見えていなかったけれど、食べたものは想像通りで、驚きはありませんでした。

視覚以外をフルに働かせて、誰かと楽しく食事をする。
見えないだけで、知らないひとと食事をすることが、
こんなに楽しくなるのかと実感しました。
見えるという鎧は、必要以上にガードしてしまっているのかもね。
こんな魔法をかけてくれるディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センスは
本当にステキなプログラムです。バラバラになるから一人で参加しても大丈夫。
気になっているひとには一人でも安心してってオススメしたいです。

7月の開催は終了してしまいましたが、8月も10日間の開催予定。
チケットもまだ購入出来るみたいです。ワタシも第3弾があるなら、また行きたい!

チケット購入はこちら→ディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センス
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ディズニー・ダイニング・ウィズ・ザ・センス
〜ディズニー映画『アラジン』より〜


 関 連 記 事 

・東京ディズニーランドホテル宿泊者限定 「ラゲッジオーナメント」

・東京ディズニーランドホテル

・東京ディズニーランドホテルでのパーティー

・香港ディズニーランド・ホテル

・10周年記念日を東京ディズニーシー・ホテルミラコスタでお祝い




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2013.12.31 Tuesday 18:26

WOMANIA的 2013年 出会えてよかったもの BEST10

2013年 出会えてよかったもの

年の瀬に2013年を振り返るにあたり、今年、出会ってよかったものを
考えてみました。「ベストコスメ」みたいな強気なことは言いません。
コスメにとらわれず、「コレに出会えてよかったな」「よく使ったな」と
思うものを順位不同で10個、あげてみただけです。
それが、今年、ワタシが元日に考えていた、どんな状況においても
「本当に良かった」と思えることを大切にすることにつながるかなと。

■Manoush×LeSportsacコラボ がま口バッグ

Manoush×LeSportsacコラボ がま口バッグ

4月の韓国旅行の際に成田の免税店で購入したこのバッグ。
友人に「今日、いつもよりバッグ小さいね」と言われるほどの見ためなのに、
実はたっぷり入ります。ポケットも多く、本当に使いやすいバッグです。
購入直後から秋口までヘビーユーズしていたら、汚れが目立つように(涙)
何でこの色にしたの?と後悔し、汚れが目立たない色も買おう!と決心しましたが、
コラボアイテムだったため、秋には見つけることが出来ませんでした。
ダメ元で洗ってみようかと思います。
褒められ率、驚かれ率も高かった、このバッグ。
「バッグ可愛いなと思ってたんだけど、レスポなのね!そんなのあるのね!」と
いろんなひとに言っていただきました。こんなに使い勝手の良いバッグあまり無い!
→→→元記事はこちら

■シュウ ウエムラ キラキラストーン付きミニアイラッシュ

シュウ ウエムラ キラキラストーン付きミニアイラッシュ

つけまつ毛もよく使った2013年。
ワタシのつけま道は、「盛る」というより、自然にキレイに見えたらいいなと
いう程度なので、基本、ハーフやミニと呼ばれるものしか使いません。
あと、やっぱりフルをキレイにつけるにはまだまだ修行が必要。
ハーフやミニだと、軽いので、日中も気にすることなく使えます。
キラキラストーンがついた、つけまは想像よりも目立つことがなく、
瞬きしたときにキラッとする程度。マスカラでは出来ないまつ毛のオシャレです。
→→→元記事はこちら

■マキアージュ「トゥルーチーク」

マキアージュ「トゥルーチーク」

1月に発売されてから、かなりの頻度で使っているコレ。
チークブラシとチークが一体型になったアイテムです。
キャップ部分にチークが収納され、キャップを閉めることで
自然と毛先がチークに触れて含まれるというしくみ。
チークは大きめブラシでふんわりつけたい、粉とびは出来るだけ避けたい
というワタシの希望通りのスタイルで、超愛用。
最初は携帯にも便利だから、旅行やエステなどの外メイクのときだけ
使おうと思っていたのですが、気づけば、ほとんど毎日使っているという。
他のチークも使わなきゃ!と意識しないと、他に手がのびません。
ワタシ的には、マキアージュ最大のヒットアイテムです。
無くなったら、レフィルを買うぞ!と決めているのに、まだ無くなりませんー。
→→→元記事はこちら

■マキアレイベル「薬用ホワイトニングフェースパウダー」

マキアレイベル「薬用ホワイトニングフェースパウダー」

こちらも最初は携帯用に良いかなと思って使いはじめたもの。
「お粉」との相性が悪くて、手で試したときに「コレ、良い!」と思っても、
実際、顔に使ってみると崩れやヨレが気になってしまうことが多いワタシ。
そんなワタシがプレスト、パウダーのタイプを問わず、一番、崩れにくく、
仕上がりも好みだ!と納得したのがコレでした。リキッドやBBの日は、
必ず使っています。コレは使いすぎて、底が見えてきたので、リピートしました。
ちなみに、オソロイの「クリアエステヴェール」もヘビーユーズしています。
→→→元記事はこちら

■まつ毛育毛サプリメント「バンビウィンク」

まつ毛育毛サプリメント「バンビウィンク」

発売前からのモニターをきっかけに飲みはじめた、まつ毛育毛サプリメント。
2ヶ月間のモニターの結果で満足したので、購入し、まだ飲み続けています。
1袋約1ヶ月分、4袋目を飲み終えて、5袋目に入りました。
飲むのをやめると、今のまつ毛が生え変わったら、また元通りらしいので
やめられません。これまでも、まつ毛に効果のあったサプリはあったけれど、
お値段も高くて。これは、「この金額なら負担にならないかな?」と思う価格も
魅力です。ワタシは2ヶ月飲んだあたりから、まつ毛が伸びたと実感し、
毛流れも良くなりました。マスカラが映えるまつ毛になって本当に感謝。
まつ毛はもちろん、爪も強くなったと思います。
→→→元記事はこちら

■クー・ア・フルール「タイトラスター」

クー・ア・フルール 「タイトラスター」

コレ、ハイライターがとても身近になったアイテム。
これまで、ハイライターがニガテだったこともあり、
ハイライターは「特別な日の丁寧なメイクのもの」と思ってきましたが、
これのおかげで日常的に使えるようになりました。
頑張ってる感はなく、いつものメイクがなんとなく垢抜ける風。
ちょっと濃いめのファンデーションを選び、その上から使うと、
ぐっと映えます。「こういうのって手に入れた最初だけ」というものが
多いですが、これは日常メイクに取り入れることが出来ました。
さすが、ベースメイクが得意な尾花けい子さんプロデュースのアイテムです。
→→→元記事はこちら

■ギラギラゴージャスなモロッコ風デザインのネイル

ギラギラゴージャスなモロッコ風デザインのネイル

f'bloom L'ecrinのKatueちゃんがメインで担当してくれたネイル。
事前に、「こんな風にしたい」って軽く伝えておいたら、デザインラフや
サンプルチップまで考えてくれていました。おかげさまで超お気に入りネイルに。
ダイヤモンドの使い方も、他の指のデザインも絶妙で大好きです。
来年も同じデザインをしても良いくらい!
→→→元記事はこちら

■日本化粧品検定公式テキスト「コスメの教科書」

日本化粧品検定公式テキスト「コスメの教科書」

久方ぶりに試験勉強をしたことも、今となっては「良かったな」と思うこと。
コスメという好きな分野でなければ、今更、勉強なんて出来なかったです。
そして、日本化粧品検定公式テキストでもある「コスメの教科書」は
検定関係なく、読んでよかった、出会ってよかったと思える1冊。
これまで知っていたことも、疑問に思っていたことも、新たに知ることもあって、
ワタシにとっては、役立つ本でした。コスメに関するいろんな知識、情報を
まとめてもらった気分。巷で「いけない」とされていることがなぜいけないのか、
本当のところはこういうことだったということも解ります。
こういう「正しい本」ってなかなか無いと思う。
→→→元記事はこちら

■百田尚樹「永遠の0(ゼロ)」

百田尚樹「永遠の0(ゼロ)」

何の予備知識もないまま読んだ「永遠の0」に衝撃を受けました。
その後、「海賊とよばれた男」で百田さんにどっぷりハマり。
「永遠の0」はゼロ戦や戦争をモチーフにしていますが、
単なる戦争のお話ではないと思います。丁寧で美しい物語。
否が応でも右向け右と右を向かされていた時代にも、
右を向きながらもこっそりその気持ちを忍ばせて、
出来る限りの信念を抱いたひとが現実にいたのだと信じたい。
そんな「気持ち」や「想い」の大切さを教えてくれた作品です。
小説の後、コミックを読み、映画も観ましたが、やはり原作が一番です!
「永遠の0を貸して欲しい」と言われたひとには、文庫本を買って
「返さなくていいから」と配っていました(笑)
百田さんの回し者でも何でもないんですが。
→→→元記事はこちら

■ボンスター「髪の毛トリトリ Easyネット」

ボンスター「髪の毛トリトリ Easyネット」

ボンスターが発売する「髪の毛トリトリ Easyネット」と
「ごみとり物語 三角コーナー用」は、ワタシの中での画期的アイテム。
おかげさまで、お風呂の排水溝の掃除と、三角コーナーのゴミの始末が
とても楽になりました。コレ、規格が合うひとには超オススメ!
友人もワタシきっかけで「髪の毛トリトリ Easyネット」を使っていますが、
「本当に便利だ!」と言っています。先日、家に遊びにきた友人は
「ごみとり物語 三角コーナー」に感心し、「すごい」を連発していました。
本当に「使ってよかった」「これからも使いたい」アイテムです。
→→→元記事はこちら

以上、ぐっと考えて、10個に絞りました。
選外にはなりましたが、他にも「オスター マイブレンダー」や
Kit Oisix」、ヘレナ ルビンスタインのマスカラ
シュールレアリスト エバーフレッシュ スマッジプルーフ」も捨てがたいです。
「オスター マイブレンダー」は、今年の友人へのクリスマスプレゼントとして
何人かに贈りました。スムージー以外にも便利なので、役立つかなと思って。
それくらいオススメで、ワタシも活用しているアイテムです。

いろんな「出会えてよかった」があった2013年。
もちろん、それはモノだけに限らず、ひとも然りです。
とてもありがたい出会いやご縁がありました。
来年も引き続き、「本当に良かった」と感じることを大切にしよう、
それを見逃さないようにしようと考えています。
モノや情報が溢れている今だからこそ、流されないように、
埋もれて、見失わないようにしないといけないなって思う。

今年もいつも長々とお付き合いいただき、ありがとうございました。
来年もどうぞよろしくお願いします。良いお年をお迎えください。


 関 連 記 事 

・2012年をネイルと共に振り返る

・2009年最後の記事 WOMANIA流 ベストコスメ 2009

・2008年最後の記事 WOMANIA流 ベストコスメ 2008

・今年サイゴの記事デス。WOMANIA流 2007年ベストコスメ




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2013.12.17 Tuesday 11:58

メイクアップフォーエバーの新マスカラ「スモーキーエクストラバガント」

メイクアップフォーエバー 「スモーキーエクストラバガント」

ブランド:メイクアップフォーエバー
価格:7mL ¥3,500(税抜)
2013年12月4日発売

12/4に発売されたメイクアップフォーエバーの新しいマスカラ
スモーキーエクストラバガント」。コレ、まるで映画のヒロインのように、
たちまちドラマティックで印象的な眼差しに導いてくれるそう。
ボリューム・長さ、カールを併せ持ったマスカラということです。
メイクアップフォーエバーの女優メイク的な世界観には、いつも憧れてしまう。
そのバックステージを支えるマスカラなのかな?と期待が高まります。

「スモーキーエクストラバガント」は、不思議なフォルムのパッケージ。
コレ、人間工学に基づいたデザインなのだとか。

人間工学に基づいたデザイン

確かに手になじみ、塗りやすいです。
シンプルだけれど、考えられたフォルムなんだなーと。

ブラシも独自の新ブラシということです。
パッケージとの統一感もある、涙型のようなデザイン。

独自の新ブラシ

このマスカラ、線が繊細です。
これまでのワタシだったら、「細い」と物足りなかったかもしれないほど。
ただ、現在は「バンビウィンク」のおかげでまつ毛の状態が良いので
繊細なマスカラの方が、より濃密で自然な感じに仕上がるように感じます。
塗り重ねてもダマにならず、わざとらしさも感じない。

自然な仕上がり

そして、現在、まつ毛パーマをかけて2ヶ月経ち、落ちかけているはずなのに
ビューラー無し、マスカラだけで、キレイに上がりました。

ただ、残念なのは、少し落ちやすいところ。
ミツロウ、キャンデリラロウの配合で、適度な粘度を
持たせているからか、油分が多いのかなとも思います。
何も考えず、普通に使ったら、目の下がパンダになっていました。
コレ、ウォータープルーフでもフィルムタイプでもないのです。
ワタシの場合は、元々マスカラが落ちやすい目元構造のようなので、
トップコートが必要。トップコートを使えば問題はありませんでした。

最近はウォータープルーフやフィルムタイプがメインだったので、
逆に、落としやすさは実感出来たけどね。やっぱり「落ちにくい」は、
目元やまつ毛に負担をかけているのかもしれないなとも思いました。
メイクアップフォーエバーの中にも、ウォータープルーフマスカラが
ラインナップされているので、モチが気になる場合は、そちらを選ぶか、
ダブル使いする方が良いかもしれません。落ちにくいアクアシリーズの
マスカラ「アクアスモーキーラッシュ」も気になります。


 関 連 記 事 

・秋色アイメイク メイクアップフォーエバー 「ブルーセピアパレット」

・春コレ限定品 メイクアップフォーエバー 「テクニカラーパレット」

・メイクアップフォーエバー/2012年ホリデーコレクション「ホロディアム」

・メイクアップフォーエバー 「ブラックタンゴパレット」でアイメイク




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2013.10.01 Tuesday 21:51

映画「謝罪の王様」

謝罪の王様

9/28(土)から公開されている映画「謝罪の王様」をひとあし早く
試写会で観ていました。コレ、映画館の予告で知ったときから見たかったの。
脚本・宮藤官九郎、主演・阿部サダヲ、監督・水田伸生の
『舞妓Haaaan!!!』チームによる、コメディ映画です。

ストーリーは、阿部サダヲ演じる主人公の「謝罪師」を生業とする男が
様々な事件を謝罪のテクニックを駆使して解決していくというもの。
謝罪師が掲げる東京謝罪センターには、あらゆるケースの
謝罪案件が持ち込まれ、一見、オムニバス形式になっています。
でも、実はどのケースも繋がっているという仕立て。
あのときのあのひとは、ここのこのひとと関係があったのかとか、
あのシーンの裏ではこんなことがあったのかと、少々神様のご都合主義を
感じさせながらも、楽しめる作りになっています。

基本的には、「そんなバカな!」「そんなんだったら苦労しないよ!」と
思いつつ、楽しいエンターテイメント映画。馬鹿馬鹿しいことを
本気でやってて、芸も細かくて、面白い。

謝罪案件は恐い人にうっかり接触事故を起こしてしまったことの謝罪にはじまり、
セクハラで訴えられたこと、芸能人夫婦の息子の不祥事の謝罪会見、
ずっと気にしていた幼い娘への叱り方、そして、ある映画が発端になった
国際問題へと続きます。そこへ、どうして男が謝罪師になったのかの
きっかけになったエピソードなども挟みつつ。
前半はテンポがよく、ひょいひょい謝って、どんどん解決です。
後半というか、国際問題のあたりのくだりは長く、ダレ気味。

ただ、まぁ、細かい芸を仕込み過ぎたからダレちゃったのかもしれませんが、
謝罪が誤解を生み、謝っても謝っても、すんなりいかないことというのは
世の中にはよくあること。そのあたりを表現したかったのかなとも思います。

作中に出てきた台詞で、「なるほど!」と思ったこと。

謝罪して欲しいということは、基本、許したいということ。
ただ引っ込みがつかなくなってしまっているだけかもしれません。
もしかしたら、もう許しているのかもしれませんよ?


この部分は、映画の中でも限られたケースの中での話だったし、
全てのシーンに当てはまるわけではないけれど、
思い起こせば、そういうことって多いような気がします。
本当に許しがたいこととか、ワタシの人生に関係ないと思うことって
「謝ってどうなるの?」「で、どうするの?」って冷めちゃうもの。
「謝ってよ!」「ごめんって言えや!」ってことは
「謝ったら許す」という気持ちの表れなのかもしれないなぁと。

謝罪というのは、感の気持ちを忘れたなのだそうです。

もちろん、誤解や予期せぬ出来事もあるけれど、常日頃から
もっと様々なことに「ありがとう」と心配りを持って過ごしていれば、
謝罪しなければならないケースに陥ることも少ないのではということ。

この映画に出てくる謝罪をするひとは、本当に悪い部分もありますが、
謝り方を知らなかったり、その表現が判らなかったり、タイミングを
逃してしまうひとたち。謝罪師が導く謝罪の内容や方法は、冷静に考えたら
「そんなことで許されるの?」という、ユニークで馬鹿馬鹿しいものです。
現実社会、この映画と同じように謝ったら怒られると思う(笑)

でも、この映画は「絶対、許さない」という遺恨を描いているのではなく、
「謝った」「謝らない」「ごめんて言え!」「気が済まない」という
いざこざは本当はすごく見苦しくて、はたから見たらくだらなくて、
進歩的ではないのでは?と教えてくれているのではないかと思いました。

世の中には許しがたいこともたくさんあるけれど。
「謝る」映画を観てみたら、「受け入れる」ことも大事なんだなと考えた次第。
だって、謝ったって時間や状況が元に戻るわけじゃないもんね。
だったら、その状況を、その事態を、謝罪の気持ちを受け入れるしかないんだ。
謝罪というのは、そこに気持ちを持ってゆくための、
持っていってもらうためのステップなのかもしれません。

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2013.08.15 Thursday 21:10

映画「少年H」と神戸

「少年H」

終戦の日を目前に、映画「少年H」を観てきました。
「少年H」は、神戸出身の作家でありグラフィックデザイナーの
妹尾河童の自伝的小説「少年H」が原作の映画です。
戦時中から戦後の神戸を舞台とし、ひとりの少年とその家族を中心に
時代や時勢を描いた物語。
神戸が舞台であること、河童さんの小説が原作であったこと、
「ALWAYS 三丁目の夕日」と同じ脚本家が手がけた作品であったこと、
そして戦争の一面を知ることが出来る物語であることが
ワタシにこの映画を「観たい」と思わせてくれました。
折しも、きっかけは同じく太平洋戦争舞台に零戦を作ったひとを
主人公にした映画「風立ちぬ」を観たときの予告です。

「少年H」は、戦中、戦後のお話ですが、ホームドラマにも近いです。
洋服の仕立て屋を営む父と、あの時代にキリスト教を信仰していた母に
育てられた、好奇心旺盛で奔放な少年とその妹の4人家族の物語。
今よりも珍しかったであろう異国文化や外国人と共存する神戸を舞台とし、
時代に傾倒することなく、自分たちの考えや気持ち、心を持った
彼らの目を通して、戦争、文化、時勢が描かれていました。

序盤、仕立て屋の父が息子を伴って居留地の外国人顧客を訪れます。
そこに出てきたワンシーンは、紛れもなく異人館の「萌黄の館」。
ワタシも大好きな異人館で、神戸にいるときから何度も訪れています。
少年の家の最寄り駅は須磨区の鷹取駅で須磨海岸にも近い場所。
この他にも、たくさんの神戸の街並みが出てきました。
何度となく祖母から聞いたり、ワタシの恩師が絵の中に描き続けていた
市電が走る懐かしい神戸の風景。両親や祖母に観せてあげたいなと思いました。

作中には、1945年にあった神戸大空襲も出てきます。
「駒ヶ林が燃えてる!」という台詞で、北淡震災記念公園で見た
「神戸の壁」と呼ばれる延焼防火壁を思い出しました。

神戸の壁

この「神戸の壁」は、昭和2年頃、長田区若松町の公設市場の
延焼防火壁として建てられ、神戸大空襲に耐え残り、
阪神・淡路大震でも倒れず、焼けず、その姿を残したものです。
震災で神戸は大きな被害を受けたけれど、その50年前にも
この街は被害を受けていたのだと、改めて考えずにいられませんでした。

映画の最後にはフェニックス(不死鳥)の絵が出てきます。
震災後、神戸復興のシンボルがフェニックスでした。
50年の間に2度も街の機能を失い、そこから復興した街。
ワタシの祖父母は戦争も震災も知っています。
その落胆や苦労はいかほどのものだったか。
ワタシは、ただ一度の震災経験で、しかも当時、何も出来ない小娘だったのに
「なんでこんなことになったんやろう」と、状況を憂いたのを覚えています。
「少年H」の最後には、少年が「この戦争はなんやったんや!」と叫びます。
もちろん、戦争と震災は違うけれど、ワタシが神戸を故郷だといつでも
想い続けることが出来るのは、それぞれを生き抜いて守ってくれた
祖父母や両親、そして神戸に生きるひとたちがいたからなのだなと。

映画を観たとき、ワタシの隣は小学生高学年か中学生くらいの女の子でした。
お母さんとお姉ちゃんと3人で来ていました。
彼女は、終始口元を覆い、息を飲むようにして観ていました。
ときには涙を押し殺し、ため息をもらし、前かがみになったり、
上を向いて腕で目元を覆うこともありました。
空襲のシーンでは、「ヒッ」と小さな声が聞こえ、
身をよじり、映画が始まるまで、軽く口論をしていた
お姉ちゃんにしがみついていました。
彼女はこの映画を通して戦争を感じたのだと思います。

今年は「永遠の0」をはじめとし、いつもより戦争のことを考える機会が
多い年です。あの戦争で何が起こり、何がなされたかは
もちろんひとつではなく、正しいこと、間違っていたことが
混在していたのだと思います。それは、それぞれの立場や
考え方、視点などでも変わります。「永遠の0」を読んでから
「風立ちぬ」を観たら、乗ったひとと作ったひとのそれぞれがあるんだなと
思いました。さらに「海賊とよばれた男」を読んだら、その燃料のことを
考えました。「少年H」は、あの時代にも「心」があったのだと教えてくれました。

  


 関 連 記 事 

・百田尚樹 「永遠の0(ゼロ)」

・もう一度、三丁目へ 「ALWAYS 三丁目の夕日'64」

・映画「ALWAYS 続・三丁目の夕日」観ました。




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2013.06.21 Friday 19:02

All Beauty Circle〜美more〜主催イベント「姫フォト」で変身

All Beauty Circle〜美more〜主催イベント「姫フォト」

先日、いつもお世話になっているネイルサロンf'bloom Ravissia
開催されたAll Beauty Circle〜美more〜主催イベントに参加してきました。
f'bloom Ravissiaはネイルサロンですが、様々なイベントも
開催しています。All Beauty Circle〜美more〜は、
美意識の高い人、美に興味がある人、それに関わるプロ達が集まり
みんなでより綺麗になっていこうをコンセプトに立ち上げたチーム。

今回参加してきた第1回イベントは
「姫フォト〜自分への月イチご褒美!お姫様気分を味わおう〜」。
内容は、ステキな会場で、ヘアメイクをしてもらい撮影、
その待ち時間には、美味しいスイーツを食べながら
楽しく交流しましょうというもの。ヘアメイク、写真、スイーツは
各分野のプロフェッショナルの方が参加されています。

今回のヘアメイクは、出口あきこさん。
TV番組や映画のヘアメイクもされている方だそうです。

ヘアメイク

参加者さん、それぞれの希望や服装、印象にあわせたヘアアレンジと
簡単なメイク直しをしてくださいました。ヘアメイク中は、いつもの
スタイリングで困っていることや、ヘアアイロンのことを教えてもらったり。
普段、「何か質問はありますか?」って聞かれても思いつかないことも、
こういう機会なら気軽に聞けます。やっぱり、プロにお願いする機会って大事。

それぞれアレンジ

髪が長いひとも短いひとも、出口さんの手にかかればステキなアレンジが
施されます。個人的には短い髪のまとめ髪(右下)がすごく印象に残りました。

ワタシはこんな風に

ワタシはこんな風なアレンジにしていただきました。
結んで、逆毛を立てて、巻いてといった華やかなアレンジはジブンでは
難しいので、嬉しい!くるくるした後れ毛も出口さんの提案です。
この日はオフショルダーの服だったので、この後れ毛が良い感じ!

ヘアメイク後は、撮影です。
撮影を担当してくださったのは、山形海人さん。
山形さんは、幼稚園で園児たちの撮影などもされているのだとか。

撮影

山形さんは、園児の相手もされているからか、気どったところや
怖いところが無いカメラマン。緊張をほぐしながら、撮影してくださいます。
目線のもって行き方など基本的なアドバイスや指定はありながらも、
どんなポーズが良いですか?どんな写真が欲しいですか?と
相談しながら、撮ってゆくという感じ。話しやすくて楽しかったです。

ふんわりぼかしてます

ふんわりぼかし加工をしましたが、撮影していただいた写真はこちら。
こんな表情を撮られていたんだと、ジブンでもビックリです。
山形さんは、撮影する際に「記録撮影ではなく記憶撮影」を
心がけていらっしゃるそう。たしかに、この日の撮影は記憶に残るものでした。
撮った写真は、CD-ROMに焼き、後日、郵送してくださったものです。

ヘアメイク、撮影イベントというと、してもらっているときは良いけれど
その待ち時間、空き時間が飽きちゃうもの。そんな時間に、パティシエの
村中徳仁さんが作ったスイーツをみんなでいただきました。

スイーツ

パティシエ自らのサーブ付きです。
村中さんは、お菓子教室 Chez No Noも主宰されている方。

黒糖バナナのカップケーキとバターケーキ

この日、いただいたのは、黒糖バナナのカップケーキと
ドライフルーツとフレッシュアメリカンチェリーのバターケーキ。
黒糖バナナのカップケーキは、なんと!紙コップを型にして
焼いてあるのです。お皿はサロンにあるものを使ったということですが、
サイズ違いのお皿をこうして使うだけで、オシャレ度がアップするのねと
勉強になりました。いろんなことがタメになった日です。

誰かがヘアメイク&撮影中は、村中さんや他の参加者さんと
フランクな交流会のような感じでお喋りしたりと、終始楽しい雰囲気の
イベント。はじめてお会いする方とも仲良くなれました。
このイベントはブロガー対象ではないので、一般の方もいらっしゃったの。
ダンスをされていらっしゃる方もいたりと、いろんなことに興味があるひとが
ひとつのテーマの元に集まったという感じでした。

All Beauty Circle〜美more〜主催のイベントは今後も続きます。
第2回は「モテ髪」。(イベントの詳細はコチラ→
ヘアプライベートサロンのスタイリストさんを講師に、
梅雨から夏にかけてのヘアケアやスタイリング、頭皮のケア方法などの
お話が聞けるそうです。ヘアケアサンプルのお土産もあるとか。
女性なら誰でも参加できますので、興味がある方はぜひ。

また、今回、会場となったネイルサロンf'bloom Ravissiaでは
ワタシもしているダイヤモンドネイルの施術が出来ます。
「ブログを見た」と伝えると先着でダイヤモンドネイルの
割引があるそう。詳しくはサロンに問い合わせてくださいね。
ダイヤモンドネイルは通常のストーンと輝きが違うだけでなく、
繰り返し使えるので、オススメです。

ネイルサロンf'bloom Ravissia
〒107-0062
東京都港区南青山1-25-3 桂由美ブライダルハウス2F
ご予約お問い合わせ電話:03-3478-4610
営業時間:
(平日)11:00-21:00 (土日祝)11:00-20:00 
定休日:水曜日


 関 連 記 事 

・パワーカラーを足先に ネイル×オーラソーマカラーセラピーイベント

・雪の結晶とダイヤモンドライン OPI×1caratコンセプトネイルサロンで

・27石のダイヤでスターダストのような輝きをネイルに




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2013.06.17 Monday 06:16

百田尚樹 「永遠の0(ゼロ)」

永遠の0(ゼロ)

発行:講談社
価格:¥920(税込)

「海賊とよばれた男」で本屋大賞を受賞した百田尚樹の小説家デビュー作
永遠の0(ゼロ)」を読みました。何の予備知識もなく、
「永遠の0」の「ゼロ」が何なのかも知らずに読みはじめたこの作品。
「ゼロ」とは太平洋戦争中に活躍した戦闘機「零戦」のことでした。

ワタシは恐らく、多く戦争モノの作品に触れていると思います。
これまで多くの本や映画、ドラマやドキュメンタリーを
読んだり観たりしてきたけれど、ここまで空戦や零戦、その戦況について
仔細に描かれたものははじめてでした。

太平洋戦争を舞台に零戦とそのパイロットたちを中心に描いたお話と聞くと、
日本が敗戦の一途をたどった後期の苦戦や特攻のことがメインのように
想像しますが、これは零戦が戦闘の中で鮮やかな活躍を見せていた
時代のことも描かれています。日本が誇っていたもの、日本が驕っていたこと、
何がダメでどのようにあのような結末を迎えたのか。。。
単なる戦争の哀しいエピソードではなく、そんなことも考えさせられました。
こんな風に空では空の戦いがあったのだと、中国大陸とは違った舞台で
繰り広げられていた戦いが、真珠湾やグアム、サイパンでの戦闘とつながります。

「永遠の0」は、ひとりの零戦のパイロットと、彼にまつわるひとたちのお話です。
それをパイロットの孫が祖父の人物像を知るために、祖父に関わったひとから
インタビューするという現代の視点で構成されています。
そのため、主人公とも言えるパイロットは、語りの中で喋ることはあっても、
「生きている」ひとではないのです。そして、語り手によって少しずつ、
パイロットに対する心象や印象が違い、人物像がなんとなくぼんやりしています。
「あいつは臆病者だった」というひともいれば、「優秀なパイロットだった」
というひともいる。当たり前だけれど、誰もが同じ人物像を
持っているわけではなくて。読み手は、様々なエピソードから、
祖父の人生をたどる孫と共にその人物像を想像することになります。

その中で、ただひとつ貫かれていることは。
彼は、あの時代に「家族のために生きて帰りたい」という信念を持っていたこと。
全てのエピソードはそこにつながっています。
生きて帰るために彼は軍隊の厳しい規律の中で、何を守り、何をしたか。
そして、周りに、戦友だけでなく、敵兵にまでどんな影響を与えたか。
最後に死と引き換えに何を残したか。
それは、最後の最後に無念と共に驚きの結末を迎えました。

狂気の世界としか言いようが無い時代、過酷な境遇や運命と戦っていた人が
日本中にいたこと。中でも零戦に乗っていたひとたちの気が狂わんばかりの
精神状態。そんな時代の中にも「生きることの大切さ」「家族への想い」を
抱き続けたひとがいたのです。きっと、この話は特別ではなくて。
否が応でも右向け右と右を向かされていた時代にも、
右を向きながらもこっそりその気持ちを忍ばせて、
出来る限りの信念を抱いたひとが現実にいたのだと信じたい。

帯に「“老若男女で楽しめる”と話題に」とありますが、
正直、これは世間一般のイメージの「楽しむ」ものではないとワタシは思います。
こんな浮かれた帯が恥ずかしいし、もったいないと感じた作品。
それくらい丁寧で美しい物語です。「永遠の0」は戦争を舞台にしたお話ですが、
その裏には、溢れんばかりの家族への愛が描かれていました。

今年12月に映画の公開も決定している「永遠の0」。
ワタシはこの本を読んで良かったです。

楽天ブックスで購入→【送料無料】永遠の0 [ 百田尚樹 ]
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2013.03.27 Wednesday 07:30

2013年春 広島への旅 〜町並み保存地区・見たらいい町、御手洗〜

重要伝統的建造物群保存地区・御手洗

広島空港に到着後、最初に向かったのは、呉市豊町の御手洗(みたらい)
豊町って「とよちょう」だと思っていたら「ゆたかまち」でした。
御手洗は大崎下島という島の北側に位置します。
ワタシたちは、橋を渡り陸路で移動しましたが、高速船やフェリーでも
行くことが可能。実際、同行者のはなちゃんは竹原港から高速船で来て、
合流しました。(はなちゃんの合流経緯記事はコチラ→

国の「重要伝統的建造物群保存地区」の選定を受けている町並み保存地区、
御手洗。「重要伝統ナントカ〜」は長くて覚えられないので、
「重伝建(じゅうでんけん)」と略すもよう(笑)

町並み保存地区

「重伝建」に選定されてから、少しずつ整備されてきたという御手洗には
古くは江戸時代からの町並みが存在します。ただ、今では無人家屋も多く、
それらを修復保存し、散策出来るようにしようとしているみたいです。

御手洗は江戸時代より風待ち、潮待ちの港とされていた場所。
映画「ももへの手紙」の舞台にもなったところです。

おだやかな海

海沿いにあり、対岸へは泳いでも行けそう。おだやかな海は今でも健在です。
北前船の発達と共に、花街としても栄えたという御手洗。
この日は、かつては遊郭として御手洗の町を盛り上げた船宿を利用した
なごみ亭で昼食にあなごめしを食べました。

なごみ亭

1階には生け簀とテーブル席、座敷席、2階には海の見える部屋(座敷)と
遊郭の部屋(座敷)がありました。ワタシたちは遊郭の部屋で。
ここ、なごみ亭はお食事処だけでなく、1日1組様限定の貸切宿としても
利用出来るということ。夜のお食事にもかなりこだわっているようです。

あなごめし

なごみ亭のあなごめしは、ごはんにも薄く味付けがされています。
いわゆる「たれごはん」というよりはしつこくなく、食べやすい感じ。
あなごはふんわりというより、少しパリッと香ばしく焼き上げてありました。
元々、うなぎよりあっさりしているあなご。
ワタシは、明石のあなごで育ってきたので、断然、あなご派なのです。
美味しいあなごを食べると、瀬戸内海に帰ってきたぜ!という気持ちに。

昼食後は、観光ガイドさんと合流し、御手洗を案内してもらいました。

観光ガイドさんと供に

昨年から何度か、こういった観光ガイドさんに案内してもらう機会があるのですが、
地元の観光ガイドさんとまわる町並みは、また違っていて勉強になります。
その町の由来や歴史も知れるし、語り口調や方言、コミュニケーションも新鮮。
ジブンの目だけで見る以上の観光が出来ると思います。
何よりその方々は、その土地が好きだから、ガイドをしているわけだしね。
より深くその町を知りたいなら、オススメです。
御手洗では、約2時間2,500円で観光ガイドをお願いすることも出来るの。
(要予約:潮待ち館(電話:0823-67-2278)※1週間前まで)

御手洗の顔のひとつである、若胡子屋跡(わかえびすやあと)は、
99人の遊女をかかえていたという、御手洗最大の御茶屋跡。
坂本竜馬や中岡慎太郎なども何度か訪れ遊んだとか。

若胡子屋跡

手入れされていて、中も無料で見ることが出来ます。
ワタシたちは、中を少しのぞいただけにとどまりましたが、
屋久杉など上質な建材で作られた、趣きのある建物でした。
「ももへの手紙」の記念撮影台も設置されています。(他の場所にもアリ)

そして、ここが御手洗の代表的な道、常盤町とおり。

常盤町とおり

歴史的な町並みが臨めるということで、この眺めには電柱が無いのです。
もちろん、他のエリアにはあるのですが、言われてみたら「本当だ!」と発見。
この角にある郵便局のポストは昔ながらの懐かしい丸型赤ポストです。

御手洗には、レトロモダンな洋館もありました。
昭和初期のモダン劇場を復元したという乙女座は、実際に大衆演劇、能、漫才、
映画などで使われている畳敷きの劇場。中には、花道、奈落、桟敷席もあるそう。

乙女座や洋館

レトロな看板が印象的な洋館、越智病院は、「ももへの手紙」の中で、
ももの母親が入院した病院として登場した建物。
現在の越智病院は別の場所に移動しているということです。
瀬戸内観光情報サービス「もも旅」のロケ地巡りのページを見ると、そのまま!

他にも御手洗の地名の由来にもなったという、菅原道真公ゆかりの天満宮や
坂本竜馬ゆかりの金子邸、明治から続くという新光時計店なども
見てまわりましたが。名だたる史跡でないところにも魅力が溢れている御手洗。

細かいところもステキな町

瓦やちょっとした門構えもステキです。
同じようなすだれの一輪挿しが飾られている家屋が目につくのですが、
これは主に「重伝建を考える会」の女性会員「さくら部」の方々が、
季節ごとの花を組み合わせて飾っているのだそう。その数は60軒近くに及ぶとか。
こんなところからも、町並みを保存してゆこうという想いが見えます。

で!
面白いピクトを見かけたら、写真を撮らずにはいられないピクト好きの
ワタシの心を掴んだのがコレ。満舟寺の石垣のところにありました。

めっちゃ気になる

足が長くて、ものすごくアクティブな感じの小学生(笑)
あとからガイドマップを見たら、コレ、戦後すぐのものだとか。
思わず、ツボったオモシロピクトさんでした。

御手洗がある豊町には、大長(おおちょう)というところがあります。
そこは、大長みかんと大長レモンの名産地。
ちょうど時期だったこともあり、町のレモン畑にはたくさんの実が
生っていました。ワタシ、あんなにいっぱいレモンを見たのははじめて。
また、町のいたるところでは、レモンやみかんの無人販売もされています。

大町レモンと船宿カフェ若長

レモン7、8個で100円って!!!(空港では1個100円で売ってた)
もちろん、買ってきました。ひろしまレモンってやさしい酸味で美味しいよね。

店先でレモンの無人販売もあった、船宿カフェ若長は、
かつての船宿を活かした建物。地元産レモンを使ったぜんざいなどが
楽しめるということで、散策の休憩のときに寄れたら寄りたいよね。。。と
言っていたのですが、そんな時間はなく、レモンを買うのみ。
店頭では、御手洗最後の船大工さんがミニチュアの木造船を造る
デモンストレーションも見れるそうですが、この日はいらっしゃいませんでした。

御手洗は、まだまだ観光地としては発展途上の部分もあるけれど、
反面、「ザ・観光地」はニガテというようなひとにオススメ。今が狙いめです。
実際に、町中ではご婦人のグループや自転車で瀬戸内の島々を
巡っているんだろうなという方、バイカーのグループにも出会いました。
ゆっくりのんびり歴史ある町を散策する。。。そんな町でした。

■広島の観光情報はこちら→広島観光ナビ
■おしい!広島県
■JTB中国四国広島支店 せとうち島旅女子旅


 関 連 記 事 

・2013年春 広島への旅 〜町並み保存地区・神楽・宮島登山・牡蠣満喫〜

・広島県観光課主催 「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」

・2011年春 広島への旅




※大きな写真、記事で使用した以外の写真はfacebookページのアルバム
2013年春広島旅行(御手洗地区)」で紹介しています。

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2013.03.23 Saturday 02:39

2013年春 広島への旅 〜町並み保存地区・神楽・宮島登山・牡蠣満喫〜

2013年春 広島への旅 〜町並み保存地区・神楽・宮島登山・牡蠣満喫〜

広島県観光課にお誘いいただいて、広島へ行ってきました。
メンバーは2年前、広島に一緒に行ったはなちゃんと、
MISSHAの韓国旅行のとき一緒だったSYOさん。三人ともカメラ好き。
今回は、国の「重要伝統的建造物群保存地区」の選定を受けている
呉市豊町の町並み保存地区御手洗(みたらい)、伝統的なひろしま神楽が
観れるという神楽門前湯治村、宮島の中央部にある弥山(みせん)
訪れてきました。結果的に、今回もかなりの距離を移動しています。
広島へのアクセスは飛行機を利用しました。

2013年春広島旅行の移動マップ

陸、海、空を活用した今回の旅行。
空港から御手洗地区までは、車を使って橋を渡り、陸路で移動しました。
ただ、はなちゃんだけは、広島空港からタクシーで竹原に行き、
竹原港から船にのって御手洗入りしたという。実は、羽田までの空港バスが
大幅に遅延し、予定の飛行機に乗れなかったのです。1本後の飛行機で追っかけ。
広島県観光課の方の地元情報に助けられ、海路を利用することで、
無事に御手洗で合流することが出来ました。広島の海路網ってスゴイ!
地図で見たら、空港→竹原→御手洗って、ほぼ縦に並んでいるんだよね。
呉を通る陸路の方が遠回り。

御手洗は江戸時代より風待ち、潮待ちの港とされていた場所。
映画「ももへの手紙」の舞台にもなったところです。
雰囲気的にも昨夏訪れた、福山市の鞆の浦(とものうら)に似ていると
感じました。あちらも、潮待ち、風待ちの港として栄えた町。
歴史的にも似た部分があり、鞆の浦のコンパクト版といった感じです。

御手洗
■御手洗の記事はコチラ→

北前船の発達と共に、花街としても栄えたという御手洗。
ワタシにとっては、酒田、鞆に続き、3つ目の北前船の寄港地として栄えた
港町訪問です。別に北前船の歴史を巡っているわけじゃないけれど(笑)
この日は、かつては遊郭として御手洗の町を盛り上げた船宿を利用した
なごみ亭で昼食にあなごめしを食べました。ここは、事前に御手洗地区の情報を
チェックしていたとき、「行きたい!」と思ったお店。
遊郭の名残を残す雰囲気の建物で、美味しいあなごめしをいただきました。

御手洗を散策したあとは、広島市内へ向かいます。
今回のお宿である、リーガロイヤルホテル広島にチェックイン。

リーガロイヤルホテル広島

リーガロイヤルホテル広島は、広島市内の中心地、広島そごうの隣にあります。
空港バスが出ている広島バスセンターの隣でもあるのでアクセスの良いホテル。
お部屋は広島城に面していて、一望することができました。
はなちゃんと2年前に来たとき、広島城を観光したよねと、懐かしく眺める。
原爆ドーム、平和公園にも近いので、広島観光の拠点になるロケーションです。

チェックイン後は、安芸高田市にある神楽門前湯治村に向かうべく
夜神楽鑑賞バスツアーに参加します。コレ、広島県のfacebookページで見つけ、
安芸高田がどのあたりかも知らず、「観たい!」と申し込んでみたの。
ちょうど催行日であることを知り、勝手に「運命だ」と思った次第です。
しかも、宿泊ホテルが発着ホテルのひとつだったしね。
往復バス、温泉入浴、神楽鑑賞、夕食ミールクーポン1,000円分が
含まれて3,980円はお値打ちだと思いました。

神楽門前湯治村
■神楽門前湯治村の記事はコチラ→

神楽門前湯治村は、天然ラドン温泉と、食事処、神楽鑑賞施設などが
趣きのある雰囲気に設えられた場所です。宿泊も出来るもよう。
ワタシたちは、時間の関係で温泉には入れませんでしたが、
じっくりと神楽について知ることが出来ました。
この地方には、伝統芸能を継承すべく、一般のひとに神楽が根付いています。
神楽団の団員さんは、普段は学生や社会人なのだそう。
神楽は、職業ではなく、あくまでも祭事だということ。
神楽は難しくなくて、大衆文化に近い芸能だと感じました。面白かったよ。
敷地内の食事処、ふくすけでは鹿肉や猪肉、ワニ(この地方で鮫のこと)などの
珍しい料理を食べることが出来ました。ワタシ、鮫のお刺身、はじめて食べた!

明けて翌日は、宮島へ。
2年前は宮島の島内に宿泊し、厳島神社の干潮も満潮も観たワタシ。
ロープウェーと軽く1時間程度の山歩きで弥山も体験しましたが、
今回はもう一段階ディープな宮島を知ることとなります。
「登山ガイドと行く 春の宮島・弥山ハイキング&登山」というツアーに
参加しました。コレ、ハイキングというよりは、本気の登山だった!
ワタシたち以外の参加者さんは、地元の登山愛好家の方々らしく装備も本気。
自分たちの「旅行のついで」みたいな装備に不安がよぎりました。
一応、リュックとスニーカーで行ったけれどもね。

宮島で登山まで
■宮島・弥山登山の記事はコチラ→

今回は、ロープウェーは使わず、全行程を自力で登ります。
ロープウェーで登ることが出来る地点を越え、更なる頂を目指し、
山頂535m地点を経て、瀬戸内海が見渡せる大岩の上でお弁当タイム。
その後は、登山愛好家の方も喜ぶという険しいルートで下山しました。
ワタシ、こんなに本気の山登りははじめて!
それでも、登山ガイドさんや優しい参加者さんに助けていただき、
無事に登山を終えることが出来ました。本当、個人では無理だったと思う。
広島まで行き、貴重な体験をしました。みなさんに感謝です。

登山を終えたあとは、最後のお楽しみである、かき小屋へ。
かき小屋は最近、メディアにもよく出ているので絶対、行ってみたかったの。
牡蠣好きにとって、この時期の広島旅行の春ガキは抑えておきたいお楽しみです。
宮島からかき小屋宇品店がある広島港へは、瀬戸内シーラインを利用しました。
ここでも船が活躍!広島って上手に船を使えば行動範囲が広がります。

かき小屋
■かき小屋の記事はコチラ→

かき小屋は、いくつかの企業が「かき小屋」の名のもとに運営しているそう。
焼き牡蠣をバーベーキュースタイルで食べられるシステムです。
簡易的な建物の中は、さながら屋内バーベーキュー会場のよう。
新鮮な牡蠣や魚介を購入し、自分たちで好きなように楽しみます。
なんといってもリーズナブルな価格で、これだけの牡蠣を堪能できるのが魅力。
「広島=牡蠣を食べたい」と思うなら、オススメのお店です。
すごく楽しくて、「これでもか!」というほど牡蠣を堪能しました。シアワセ。

広島に行くといろんなお土産を手に入れて帰ってくるワタシ。
藤い屋の生もみじ「フレフレもみじ」は大好きなお土産のひとつです。
コレ、クリームチーズを使った要冷蔵の新しいもみじまんじゅうなの。
これまでのもみじまんじゅうのイメージを払拭してくれたスイーツ。
空港にもお店があるので、過去3回、毎回買っています。

広島土産

今回、はじめて知ったのは、カゴメが地域限定で販売している
「野菜生活100 瀬戸内レモンミックス」。コレ、季節限定だそう。
野菜ジュースがあまり好きではないワタシも「美味しい!」と思える味でした。
コレ、いっぱい買ってきたいと思っていたのに、忘れちゃった。。。(涙)

さらに、カルビーが地域限定で販売している「ポテトチップス 瀬戸内レモン味」も
魅力的。コレ、現地でも食べたのだけれど、フレンチサラダ味が好きなワタシの
超ツボ味!!フレンチサラダ味より好きです。広島でも売っている場所が
限られているらしく、スーパーなどでしか見かけないとか。
コレも箱でお取り寄せしたいくらい気に入りました。

あと、食べ物以外では、QUOカードが発行する日本全国ご当地QUOカードも
あります。広島県ご当地クオカードは厳島神社の大鳥居のデザイン。
一昔前に流行った「お土産=テレホンカード」を彷彿させるよね。
テレホンカードの時代でも無くなってしまった今、新しいお土産や
コレクションとしても良いなと思います。QUOカードだとコンビニで使えるもの。
ちゃんとご当地の説明が書かれた台紙もついていました。

今回は1泊2日の弾丸ツアーだった広島旅行。
これ以上は無い!というくらい満喫してきたと思います。
行ったことがあった宮島も、食べたことがあった広島牡蠣も、
知らなかった御手洗や安芸高田も、みんなみんな楽しみました。
行くたび、広島の新しい魅力に触れ、広島が好きになります。
名前のごとく、広くたくさんの島と魅力を抱える広島県。
おしい!広島県なんかじゃないから(笑)
ぶち(とても)、おいしい広島県です。

■広島の観光情報はこちら→広島観光ナビ
■おしい!広島県
■JTB中国四国広島支店 せとうち島旅女子旅


 関 連 記 事 

・広島県観光課主催 「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」

・2011年春 広島への旅




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2013.03.16 Saturday 02:16

映画「ジャックと天空の巨人」公開記念 汐留で巨大な豆の木にのぼる

映画「ジャックと天空の巨人」公開記念

先日、所用で汐留に行きましたら。
汐留日テレプラザ ゼロスタ広場に面白いものがあるのを見つけました。
床一面になんだか大きな絵が描いてある。
近づいてみると、上空1万メートルの巨大な豆の木をイメージした
3Dトリック・アートだったのです。コレ、3/22に公開される映画
ジャックと天空の巨人」を記念して作られたものだそう。
カメラとモニターが設置されていて、そのトリックアートの上に立つと
本当にその巨大な豆の木の上に乗っているような感じになります。
やだ、これ、面白い!合成みたい!
なんて、一緒にいたMIZUHOさんと大盛り上がり。

豆の木に乗った!

コレ、3Dトリック・アーティスト「3D Joe & Max」が制作したもの。
その場には、なんとこの3Dトリック・アートを描いたという
「3D Joe & Max」のジョー・ヒル氏がいらっしゃいました。

ジョー・ヒル氏

すごく気さくな方で、「写真、撮りますよ」的にカメラを預かってくれたりして。
スタッフのお姉さんに「彼が描いたんですよ」と聞いてビックリしました。
そんなすごい人だったのか(笑)
写真をお願いしたら、すごくステキな笑顔を向けてくれました。

この3Dトリック・アートは3/11に公開されたそう。
初日には、実際に現場で仕上げ作業が行われたということです。
まるで、地面に穴があいて、その下の世界から豆の木がのびてきているように
見えるこのアートですが、よく見るとシートに描かれていました。

こんなシートになっている

この作品には、絵の具、チョーク、アクリル絵の具が使われいるとか。
アウトラインのチカラ強い、不思議なアート感はチョークなんだね。
見るだけでもすごいですが、実際にアートの上に立ち、カメラに写った姿を
見るとその面白さがより増します。体感出来るアート。

落ちる!

帰宅後、3D Joe & Maxのfacebookページを見つけ、そこに掲載された作品を
夢中で見てしまったワタシ。これ、本当におもしろいわ。
汐留の作品も掲載されていましたが、その写真を見て、
そうか、手前に巨人が必要だったんだ!と気づきました。
いろんな楽しみ方が出来るんだね。

汐留での、この3Dトリック・アートの公開は2013年3月17日までです。
機会がある方は、ぜひ。
知らずに通りがかったのですが、思いがけない楽しい時間を過ごしました。

『ジャックと天空の巨人』3Dトリック・アート
■開催期間:2013年3月11日(月) 〜17日(日)
■時間:11:00〜19:00
■場 所:汐留日テレプラザ ゼロスタ広場 


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2013.03.11 Monday 14:10

映画 「遺体 明日への十日間」(2013年3月11日に)

遺体 明日への十日間

先日、3.11を目前にし、映画「遺体 明日への十日間」を観に行きました。
西田敏行さんが出演された舞台挨拶のニュースを目にし「観ようかな」と
思ったものの、タイトルが語るように犠牲者の方の「死」「遺体」という
あまりにも痛烈なリアルと向き合う覚悟が出来ずに迷っていたのです。
その背中を押してくれたのは、facebookに書き込まれた先に映画を観た
友人の投稿とそれについていたコメントでした。

その日、ワタシは一人で映画館に向かいました。
何か無いと決心がくじけそうだったので、予定の前に映画を観ることにし、
場所も有楽町のスバル座を選びました。大袈裟でも何でもなく、映画館への
道のりは、地に足がついていないようなふわふわとした感覚で、
ずっと息苦しいような、胸がつまるような気持ちを抱いていました。
「映画を観る」それだけのことなのに、これから目の前で映し出される
映像に言い知れぬ不安を覚え、奥歯をかみ締めるような覚悟が必要だったのです。

スバル座

館内に入ると、映画のテーマ曲が流れているものの、とても静粛な雰囲気。
ワタシの心持ちだけでなく、いつもと違う空気だったように思います。
スバル座は今時珍しい自由席なのですが、男女問わず、幅広い年齢層の方が、
程よい間隔で座っていました。一人で来ている人が多かったみたいです。
スバル座は予告が少ないので、ほどなく本編がスタートしました。

「遺体 明日への十日間」は、岩手県釜石市の遺体安置所を舞台にした
実話にもとづいた物語。西田敏行さん演じる民生委員の方を中心に
市職員、医師、住職、葬儀社社員、市長、消防団などと震災の犠牲になった方、
そのご遺族が描かれています。震災直後の混乱の中で、それぞれが
それぞれに出来ることを考え、思い、「遺体安置所」が
その役割を担ってゆく話。地震発生時刻の少し前からはじまりますが、
津波の様子などの映像は出てきませんでした。

ただ、この映画には遺体が映し出されます。
もちろん、それは本物ではありませんが、普段、報道規定などの理由から
「守られた映像」しか目にすることが無いワタシたちにとって
ショッキングな映像であることは間違いありません。
本当はこれでもソフトに整理されていて、実際はもっとひどかったでしょう。
でも、これが事実であり、この映画の覚悟であり、メッセージだと思う。
そして、それは「お金を払ってその映像を観ることを選択した」映画だからこそ
出来ることです。ワタシはこの映画が地上波のTVで放送されることは
無いだろうと思いました。後に目にしたインタビューの中で監督は
「映画とはいえ、遺体にカメラを向けた覚悟」を語っていました。
作中に出てくる「あの方たちは死体ではありませんよ!ご遺体なんです!」
という台詞が記憶に残ります。ともすれば数字で語られてしまうことが多い
犠牲者の方たちの死も、たとえば病で亡くなった方の死も同じであること。

ワタシはこの映画は「お葬式」のようなものだと思いました。
一般的に、人は亡くなると葬儀を経て、死の世界へと旅立ちます。
ワタシはこれまで身近なひとの葬儀を経験し、「お葬式」とは故人のためだけでなく
残された人たちのためでもあるのだなと感じてきました。送り出す準備をし、
ひとつひとつの「決まりごと」を経て、心を別れのステップへと向かわせる。
あの日、震災の犠牲となった方々には、そのステップが無かったと思うのです。
当たり前のようにイメージしてきた、「人の最後」である葬儀さえなく、
ある日いきなり分断されてしまったあの世とこの世。
それを少しでも通念的な道に導こうとしてくれた人たちがいたこと、
そして、それを伝えようとこの映画は作られたのかなと思いました。

本作の俳優陣は実に豪華だと思います。
主演が西田敏行さんであることは知っていましたが、観れば、柳葉敏郎さん、
佐藤浩市さん、沢村一樹さん、酒井若菜さん、國村隼さん、緒形直人さんと
どんどん知っている人が出てきました。
彼らの演技に驚くと共に、たとえ映画という「作られたもの」ですら、
これを体験することは本当に辛く、苦しく、体力だけでなく精神をもすり減らす
行為だっただろうなと想像しました。震災は出来れば「体験したくないこと」
「あって嬉しいものではないこと」。その中にあえて身を置くということには
彼らに「仕事」以上の想いが存在しないと出来ないことだと思うのです。
エンドロールには、彼らの名前がキャリアや優劣ではなく、五十音順で
並んで出てきました。そこにもこの映画に関わった方の想いを見たように思います。

ワタシはエンドロールを迎えたとき、涙を流しながら手を合わせました。
ワタシはこれまで、映画を観てこんな風に泣いたこともなく、
ましてや手を合わせたこともありません。泣いたのは、目の前の映像に
感動したりしたわけではなく、ただただ苦しくて、せつなかったから。
事実にもとづいたストーリーはありますが、感動的というのとは違う
もっと人の感情の根底に訴えるものを湛えていると思います。
それは、衝撃的な体験でした。

感じ方、ダメージの受け方は、ひとそれぞれだと思うので、
ワタシはこの映画を強くオススメすることは出来ません。
ただ、ワタシはこの映画を観て良かったと思います。
この映画のおかげで、改めて自然と心から犠牲者の方のご冥福を祈りたいと
願うことが出来ました。死だけでなく、3.11が残した多くの哀しみを
悼む映画です。監督は批判も覚悟で作ったと言っていました。

どんなことでも、ひとつのことの詳細を語るとき、綺麗事だけでは
済まされないものがあるということ。中にはたくさんの、思わず目を
覆いたくなるような哀しい真実も、やりきれない事実もあるということ。
この映画は、2年前のあの日に想いを馳せるとき、「守られた」ものだけでなく、
こうした痛烈なリアルもあることを、改めて痛感させてくれました。

あれからもう2年。まだ2年。
1年前は、震災をきっかけに表面に見えるようになったステキなことを
出来る限りしっかりと捉えられる、気づき、きちんと受け止めたいと
思っていたワタシですが、2年経った今、今度はそれ以上の哀しみに目を向け、
心を砕きたいと思えるようになりました。これもワタシの中での3.11と
向き合うステップなのかなと思います。こうして、気持ちをつなげてゆきたい。

この日、改めて東日本大震災で犠牲となられた方々のご冥福と、
被害を受けられた方々の復幸を心より祈念いたします。




 関 連 記 事 

・「SOS!500人を救え!-3・11石巻市立病院の5日間-」

・3.11によせて (2012年3月11日に)

・「PRAY FOR JAPAN - 3.11 世界中が祈りはじめた日」




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2013.02.01 Friday 13:43

春コレ限定品 メイクアップフォーエバー 「テクニカラーパレット」

メイクアップフォーエバー「テクニカラーパレット」

ブランド:メイクアップフォーエバー
価格:1g×8色 ¥6,090(税込)
2013年1月16日数量限定発売

1/16に発売されたメイクアップフォーエバーの2013年春コレクション、
「テクニカラーパレット」。コレ、ヴィヴィッドカラーとベーシックカラーの
8色がセットになったアイシャドウパレットです。
イエローがパレットのみの限定色。

8色パレット

#04 ブラック(マット)
イエロー限定色(サテン)
#91 アップルグリーン(マット)
#72 ターコイズ(マット)
#16 ライラック(マット)
#00 ホワイト(マット)
#17 エスプレッソ(マット)
#126 イエローベージュ(パール)


パレット名にも使われているテクニカラーとは、1910年に誕生し、何十年もかけて
発展した、画像処理技術のこと。サイトなどに載っている写真を見ると、
「ああ、こういう雰囲気のことかぁ」と判ると思います。
たぶん、どこかで見たことがあるはず。
パレットデザインもそのイメージを踏襲しています。
今回は、そのカラーフィルムの画像処理技術と鮮やかな色を施した映画の
イメージからインスピレーションを受けたそう。

この「テクニカラーパレット」の最大のポイントは、限定色であるイエローだと
思います。ビジュアルにあるような、鮮やかでポップな目元を作るベースにも
なる色。サイトでも、ナチュラルアイ、トレンドアイとして、ベースに
このイエローを使ったメイクが紹介されています。

ブラシ付き

パレットには、平筆ブラシ10Pと細いブラシ16Pも付いています。
アイメイクにはブラシを使いたいワタシには、これも嬉しいポイント。

実際に使ってみると、このイエローがすごい。
肌色にもよると思いますが、比較的濃いめのワタシの肌でもちゃんと発色します。
メタリックとは違う質感なのに、鮮やかに発色。
あまり選ばない色だけれど、イエローって黄色人種に似合う色だと思う。

一見、使えるかな?と不安な印象を受けたり、イエローにギョッとしてしまう
このパレットですが、実は、使い方によっては「普通」な感じも可能です。
セットされている平筆ブラシ10Pだと、濃いめについてしまうので、
ワタシは、イエローをアイホール全体にもう少し大きいブラシで使用。
その上から、平筆ブラシ10Pでアップルグリーンを二重幅より少し広めに
入れました。最後に細いブラシ16Pでエスプレッソをアイラインにそって
細めに入れます。そのまま目尻も埋めるように、エスプレッソを。
眉下にはハイライト代わりにイエローベージュをふんわり使っています。

使いやすい感じに

このメイク、イエローがベースなのにとっても使える!
アップルグリーンも、いい感じの色。
緑系が似合わないワタシでも、程よい匙加減です。
友人にも会うなり、「今日のアイメイク、いいね」と褒めてもらいました。
この春のお気に入りアイメイクになりそう。イエローの新しい使い方です。

アイメイクって、定番のブラウン系をはじめとし、ブルー系、グリーン系、
パープル系などがあるけれど。思えば、イエロー系って使ったことが無かった。
でも、ブラウンと合わせて使えば、パープル系よりも頑張ってる印象が薄く
程よく肩のチカラが抜けた、「ちょっと違うメイク」が出来るのではと
実感した次第です。「テクニカラーパレット」が無ければ、そんなイエローの
良さを知ることもなかったなと思う。このパレット、使って良かったです。

メイクアップフォーエバーの公式オンラインショップは5,000円以上購入で
送料無料です。なので、「テクニカラーパレット」単品購入でも送料無料。
購入はこちら→メイクアップフォーエバー



 関 連 記 事 

・メイクアップフォーエバー/2012年ホリデーコレクション「ホロディアム」

・メイクアップフォーエバー 「ブラックタンゴパレット」でアイメイク

・スモーキーアイのための限定セット 「Back to Black Collection」

・MAKE UP FOR EVER 数量限定 「ロックフォーエバー アクアアイズ」

・落ちない口紅 メイクアップフォーエバー 「アクアルージュ」 ローズウッド




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2013.01.19 Saturday 02:20

映画「ライフ・オブ・パイ / トラと漂流した227日」ジャパンプレミア

映画「ライフ・オブ・パイ / トラと漂流した227日」

1/25から公開される映画「ライフ・オブ・パイ / トラと漂流した227日」の
ジャパンプレミアに行ってきました。会場はららぽーと豊洲。
映画の上映と舞台挨拶に先駆けて、まずは、屋外のシーサイドデッキで
アン・リー監督と日本語吹き替え版の声優を務めた本木雅弘さんによる
オープニングアクション「海上ブルーカーペット」がありました。

海を舞台にした映画ということで、海上に作られたステージ。
ブルーにライトアップされた幻想的な雰囲気は、今回の映画の1シーンに
基づき、インスパイアされたものだと思います。

海上ブルーカーペット

この海上ブルーカーペットを歩いて、監督と本木さんが登場。
今回の「ライフ・オブ・パイ」はアメリカの映画ですが、
アン・リー監督は、台湾出身の映画監督です。

アン・リー監督

リー監督は、アジア人初のアカデミー監督賞の受賞経験もある監督です。

そして、主人公パイが大人になったときの吹き替えを担当したモッくん。

もっくん!

「自分は最後にちょろっと吹き替えをさせていただいただけなのに。。。」と
今回のブルーカーペット&舞台挨拶に緊張した面持ちでした。
モッくんはリー監督のファンであり、監督は「シコふんじゃった。」のときから
モッくんの作品を観ていたのだとか。オープニングアクションが終わると、
会場をユナイテッド・シネマ豊洲に移して、舞台挨拶です。

実は、この日、はじめてユナイテッド・シネマを訪れたワタシ。
このジャパンプレミアの時間までに同じスクリーンで「レ・ミゼラブル」を
観たのです。スクリーンが大きく、シートも快適で良い映画館だなという
印象でした。さすが、映画好きの友人が「ユナイテッド、いいよ!」と
言っていただけはある。この日、ワタシはこのスクリーンを4時間以上観たからね。

舞台挨拶

折りしもこの日は、大島渚監督の訃報が流れた日。
舞台挨拶の冒頭でリー監督から故人を偲ぶメッセージがありました。

映画「ライフ・オブ・パイ / トラと漂流した227日」は、海難事故により
トラと共に海に投げ出され、救命ボートで大海原を漂流することになった
インド人の少年のサバイバルを描いた作品です。この作品、トラを含めて
CGも多く使われているのですが、とにかく映像が美しいです。
漂流するまでの冒頭部分から、その美しい風景に圧倒されてしまう。
そして、リアルに作ろうとするだけでない、CGならではのテクニック、
構成が素晴らしいと思いました。グラフィック作品として作られています。
アニメーションとは違う、フィルムだけの実写とも違う醍醐味。

なぜ少年は、生きることができたのか。

作品自体は、やや宗教色が強い部分もあります。
ただ、主人公の少年自体が3つの宗教を同時に信仰しているので、
「何教」が強いというわけではないの。漂流を経て生死の狭間を見た人間が
たどり着くのは、「心の拠り所」であり、哲学的な部分なのかなと思います。
「生きる上で必要なこと」「生かされること」「生きていること」は
命が絡み合った上に出来ている構図だということなんだよね。
ストーリーの中には、作中でも語られる「信じられない出来事」が
いくつも出てきて、「それはないでしょ」と突っ込みたくもなるのですが、
最終的に考えると、どのエピソードが欠けても少年は生きることが
出来ないのです。それこそが、巡り巡る命の世界。

「ライフ・オブ・パイ」は、美しい映像で自然や動物の素晴らしさも
伝えてくれるし、弱肉強食や命を食べるということも判る、
トラとの対峙にドキドキもするし、サバイバル生活の中では
「生きること」や生活の大切さも教えてくれる映画です。
難しいことを考えなくても自然と感じるものがあるんじゃないかな。
主人公も少年だし、子供が観るにも良い映画だろうなと思いました。
(ちょっと、トラの迫力にびびっちゃうかもしれないけれどね)



ユナイテッド・シネマ→「ライフ・オブ・パイ/トラと漂流した227日」

ユナイテッド・シネマ 最新映画を自動更新でご紹介!


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2012.12.31 Monday 15:16

2012年をネイルと共に振り返る

2012年前半ネイル

どんなときでもワタシの指先にあったネイル。
文字通り、肌身離さず、一番身近な存在でした。
この年の瀬にあたり、そんなネイルデザインと共に2012年を振り返って
みようと思います。このネイルのときはこんなことがあったな、
嬉しかったな、悲しかったな、そんなキオクを呼び覚ましてくれる、
鍵のような存在。

おかげさまで10周年

新年を迎えたのは、f'bloom L'ecrinのオープン記念キャンペーンネイル。
ミルキッシュなグレーが冬らしいなと思いましたが、結果、この1年で
寒色系のネイルはこのひとつだけだったのです。
以降、細かく色は違うけれどピンクのネイルが続くという。
意識したつもりはありませんが、そんなにピンクが好きか、ワタシ(笑)
1月で関東に出てきて10年を迎えました。
記念日ディナーはディズニーシーのミラコスタ。

2月のネイルはハートフレンチ。コレ、今でもすごくお気に入り。
来年のバレンタインシーズンもハートフレンチにしたいと思っています。
2月末にはディズニーランドホテルでのパーティー&宿泊。
運悪く胃痛と闘いながらの参加でしたが、10年ぶりに懐かしいひとたちにも
会うことが出来ました。マカロンに初挑戦して失敗したのも2月です(笑)

ステキなサンセットショー

3月のネイルは大好きなクリスタルボールネイル。これもまたやりたい!
3月には庄内に一人旅デビューしました。東北の雪景色にコーフン。
あの日、ご一緒した熊谷のおばさまたちは元気かな。
震災から1年が過ぎ、たくさんの気持ちの行方を考えてみました。
友人と「東京に旅する」をテーマにマンダリンに宿泊したりしたのもこの月。
3月末は沖縄にも行きました。外泊が多かった3月。

大川の滝

4月のネイルは桜を意識したもの。
沖縄から戻ってきて1日空けたら、屋久島へ出発。
様々な天気を体験し、結果的にはいろんな屋久島を満喫できたかも。
屋久島は一人じゃ行かなかったし、行けなかった場所です。
一緒に付き合ってくれた友人にも感謝。ステキな思い出が出来ました。

お部屋の露天風呂さいこー!

5月のネイルはローズペイントが印象的。これも可愛かったなー。
5月に行った伊豆高原への旅行では、はじめての部屋付露天風呂を堪能。
いつでも入れる露天風呂、お部屋での朝食、二間続きのお部屋と
どれもが想い出に華を添えてくれました。バナナワニ園にも行ったよ。
このあたりから本格的にFacebookを使いはじめ、懐かしい友人とも再会しました。

6月のネイルは、ロココやイニシャルとやりたかったものてんこ盛り。
指によって色を変えたデザインもはじめてです。
2週連続でアンナさんのライヴに行ったり、関西の友人と
ディズニーランドで久しぶりの再会を果たしたのも6月です。
コスメ会としてウチに集まったのも楽しかったね。

2012年後半ネイル

7月のネイルはお世話になっていた、f'bloom runaでの最後の施術になりました。
runaは乃木坂に場所を移し、Ravissiaと名前が変わったのです。
施術してくださるネイリストさんは変わらないけれど、runaの場所を
たまに懐かしく思い出します。オープンのときから通っていたものね。
7月はプライベートでキツイこともありましたが、新たなこともはじめた月。
7月末にはスカイツリーにものぼってみました。

多々羅大橋

8月のネイルは、f'bloom Ravissiaではじめての施術です。
この西洋食器みたいなシェルとゴールドのラインテープ使いと
大きなラウンドストーン、すごく好きだった!
暑い8月は、広島と韓国に旅行に行きました。
どちらもすごく思い出深い旅行です。
オープンに行ったお店がクローズしたのも8月。
クロージングパーティーでも、懐かしいひとたちと会うことが出来ました。
誕生日のアルマーニ リストランテもステキなお店だったな。

9月のネイルでは、ダイヤモンドネイルに初挑戦。
普通は少しずつ集めたりするダイヤモンドだけれど、ワタシはイッキに
ある程度購入してハートパヴェにしてもらいました。
9月からはジムにも行きはじめたよ。

グアム満喫

10月のネイルはワインを彷彿させるようなボルドーカラーとデザインが
お気に入り。なんとも言えないカラーが印象的でした。
10月はグアムに行ったり、ディズニーシーに行ったり。
この月から、時間調整になるべく映画を観るを心がけはじめました。
ジムも含めて、空いた時間を有効に使うようにしようかなと。

11月のネイルはダイヤを増やして、憧れのパヴェに。
写ネイルのレースとのコンビネーションです。
1日に何件もの予定を入れたりと、ぎゅっと忙しかった印象の11月。
クリスマスシーズンもスタートし、精力的にイルミネーションも観に行きました。

どこまでも続くよ

記憶に新しい12月のネイルは雪の結晶とダイヤモンドライン。
甘めでキレイな雰囲気でウィンターシーズンを彩ってくれるステキな
デザインです。12月はJCBマジカルナイトでディズニーランドにも行きました。
数年ぶりに元同僚と再会したり、TCCをきっかけに離れた友人にも会えたりと
人に対しての運があった月でもあります。新しいお声がけもいただいたりと
運があるな、ありがたいなと実感しました。ドイツ村のイルミネーションも
クリスマス会もディナーもと充実。今年一番、良い月は12月だったかも。
地下鉄の中で落としたネックレスも戻ってきたしね。

こんな感じでワタシのこの1年は旅行や外泊も多かったのですが、
過酷な環境にも負けず、ワタシのネイルは丈夫だった印象。
これは、本当にf'bloomのおかげだなと思います。
ワタシに限っては、ジェルの方がネイルも丈夫でストレスフリー。

この1年もいろんなことがありました。
泣いたり悩んだり、諦めたりしたこともあるし、決して毎日をずっとハッピーで
過ごしていたわけではありません。でも、こうして振り返ってみると、
だから人生って面白いんじゃないか?って思ったりもするのです。
楽しいことばっかりだったら、楽しいの感覚も麻痺しちゃうよね。
願えば叶う、想いは通じる、解るひとには解る、くらいの感覚で
頑張ってゆくのが充実してるんじゃないかな。
おかげさまでいろんなひとにも出会えたし、楽しいことも、嬉しいことも
ありがたいこともいっぱいありました。だから、来年も頑張ります。

今年一年、お世話になりました。
2012年、ワタシに関わってくださった全てのひとに感謝をこめて。
来年もよろしくお願いします。


 関 連 記 事 

・2011年ワタシ的ネイルヒストリー

・2009年最後の記事 WOMANIA流 ベストコスメ 2009

・2008年最後の記事 WOMANIA流 ベストコスメ 2008

・今年サイゴの記事デス。WOMANIA流 2007年ベストコスメ




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2012.12.24 Monday 08:44

3DはIMAXで観るべき!映画「ホビット 思いがけない冒険」がすごかった

IMAXデジタルシアター

映画好きのはなちゃんの話を聞いてから気になっていた、
IMAXデジタルシアター。ついにワタシもIMAXデビューをしてきました。
IMAXデジタルシアターは、独自の技術とアイディアを駆使して
映像、音響、空間、作品の4つの要素を最高の水準にまで高めた上映システム。
東京、神奈川、埼玉、愛知、大阪の7つの109シネマズの中にあります。
ワタシ、IMAXってIMAXシアターっていう映画館なのかと思っていたら。
一般的なシアターも持つ109シネマズの中のシアターのひとつがIMAXなのね。
そのため、公開されている映画のすべてがIMAXで観られるわけでなく
観たい映画がIMAXで上映されているかどうかのタイミングもあるわけです。

今回、ワタシが観たのは「ホビット 思いがけない冒険」。

サイバーな雰囲気

シアターまでの道のりもIMAXロゴがサイバーな雰囲気をかもし出しています。
ワタシが行ったときは予告編がはじまっていたので、劇場に入る前に
「足元が暗いのでお気をつけください」と声をかけてもらったのですが、
中に入ったら、その理由が判りました。なんだか一般的な映画館より暗い?

シートも広い
※上映終了後に撮影したので、明るくなっています

噂には聞いていたのですが、座席の感覚も広くて快適な印象。
「ホビット 思いがけない冒険」は170分と長い映画なので、良い環境です。

座ってみると、そのスクリーンの大きさと音響に驚きました。
ワタシが座ったのは、後ろから3列目くらいのど真ん中だったのですが、
ものすごくスクリーンが近い感じなのです。コレ、大型スクリーンを
通常より客席に近い位置に設置しているのだそう。暗い中にスクリーンが
浮き上がって見え、この空間にはワタシとスクリーンしかないように思えます。
他のひとの頭や動きをほとんど感じないの。
まるで、ワタシ専用のシアターのよう。

IMAXデジタルシアターの3Dメガネは、ちょっとサイバーです。
こちらは上映終了後回収され、持ち帰ることは出来ません。
なので、ちょっと高そうというか、しっかりしたメガネなんだね。
3Dメガネなんて要らないので、良いメガネを借りて観れる方がいいや。

サイバーな3Dメガネ

横の隙間が少なく、大きめの3Dメガネは3D作品の威力を最大限に発揮するよう。
ひじかけにもたれたりと、少し体をずらすと字幕がぶれてしまうのですが、
真っ直ぐスクリーンと対峙すると、文字も映像もとても綺麗に見えます。

元々、ワタシは3D作品にあまり価値を見出していなくて、別に3Dじゃなくても
良いと思っていたひと。でも、今回の「ホビット 思いがけない冒険」は
作品自体の出来もあるかもしれないけれど、「3Dってすごいな」とはじめて
感じることが出来ました。冒頭からその奥行き感に圧倒されます。

また、IMAXは音も素晴らしく、立体感を感じることが出来るもの。
後ろから迫る音、遠くで感じる音、通り流れてゆく音など音に世界があります。
重低音も高温もクリアで美しく、映画の世界に没頭出来る感じ。

この日観た「ホビット 思いがけない冒険」は、作品自体も良かったです。
「ロード・オブ・ザ・リング」に連なる要素があるということですが、
「ロード・オブ・ザ・リング」を観ていないワタシでも楽しめました。

ホビット 思いがけない冒険

最近、映画を観ると途中で眠くなったりすることが多く、「映画運が無いのかな」
「ワタシの映画を観る心が変わったのかな」と思っていたのだけれど、
この「ホビット 思いがけない冒険」では、そんなことも無く。
170分に及ぶ上映時間の中、一度も飽きたり、眠くなることがありませんでした。
これぞ、ファンタジーエンターテイメント!と思える作品だった。
まだ、全く自分とはかけ離れた世界を楽しみ、夢中になれることに安心したほど。
これから2013年12月の第二部、2014年7月の第三部もぜひ観ようと思います。
続きものだし、「これからどうなるの?」という良いところで終わるのだけれど、
でも、全部IMAXデジタルシアターで観たいです。今回、一緒に行かなかったひとに
「第二部は一緒にIMAXで観たいから、それまでに一部を観といてね!」って
言っちゃった。予想以上に面白い作品だったと思えます。

今回、IMAXデジタルシアターで「ホビット 思いがけない冒険」を観て。
3D作品はこういう映画館で観るべきものなんだ!と実感しました。
料金は一般よりも少し高いけれど、IMAXにはその価値があると思います。
今後は作品をより楽しむ手段として、IMAXも利用したいです。

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2012.12.15 Saturday 05:06

「フランケンウィニーアート展」とQ-pot.コラボアパレル

フランケンウィニーアート展

いよいよ、映画「フランケンウィニー」が公開。
その公開に先駆け、12/4から新宿のビックロ(旧新宿三越あと)で
フランケンウィニーアート展」が開催されています。
ここでは、映画制作の過程にフォーカスし、ティム・バートン監督によって
描かれたオリジナルスケッチや線画、映画で実際に使用された小道具、
セットやパペットにいたるまでが展示されています。
この展覧会は、世界6カ国での開催を経て、日本でフィナーレを迎えるのだとか。

ティム・バートンファンのワタシ。
「アリス・イン・ワンダーランド」の世界展のこともあったので、
並ぶかな?とドキドキしながら、アート展の初日に行ってきました。
初日のオープン時にはティム・バートンの来場もあったそうですが、
ワタシが到着したお昼過ぎには落ち着いていて、並ぶこともなく入場。
会場内も比較的スムーズに見れ、写真を撮ることも出来ました。

リアルサイズの墓場シーンを再現したファサードを経て中に入ります。
この店内の装飾はQ-pot.のデザイナー、ワカマツタダアキ氏の監修なんだって。
こちらも、同時にQ-pot.ファンでもあるワタシのツボ。

当たり前だけれど、フランケンウィニーの世界は展示ケースの中です。

展示ケースの中にはティム・バートンの世界

コレ、アート展前に放送されていた情報番組で「特別にお借りしました」と
紹介されていたのだけれど、「触ったら、えらいことになります!」って
言っていました。それでも、ケース越しとはいえ、スクリーン越しだったものが
目の前にあるってスゴイです。リアル3D(笑)
ワタシは試写で既に映画「フランケンウィニー」も見ていたのでなお更感動。

原画スケッチ

壁面にはガラスフレームに入れられた、原画スケッチが飾られていました。
ティム・バートンの著書である「オイスター・ボーイの憂鬱な死」の
タッチと同じ感じ。ティム・バートンの絵って線が細くて繊細なんだよね。

この壁面展示の中で魅かれたのが、エルザの「オランダ・デー」の衣装。

エルザのオランダ・デーの衣装

「あれ?」と思って考えたら、モノクロの世界の中でこの衣装には
色がついているのです。だから、可愛いと感じたんだ。

教室での授業シーン

同じく、教室の授業シーンもよく見れば、モノクロではなく、
淡い色がついています。全体の雰囲気はモノトーンに仕上げつつも
微細な色をつけて雰囲気を出しているんだよね。これがもう一度、
モノクロの世界におさまっているのだけれど、そこには細かいけれど、
強いこだわりを感じました。白黒の世界の裏にある、やわらかさのヒミツ。

あのキャラクターが!

映画の中ではめまぐるしく動いてた、あの愛すべきキャラクターも
間近で見ることが出来ます。こんなに精巧だったのかと改めて感心。

展示の中では、本作の特徴である人形をひとコマずつ動かして撮影する
ストップモーション・アニメーションを支えるギミックも見れました。
GCで簡単に出来ちゃう今の世の中で、あえて選ばれた方法。

ギミックも見れるよ

これは、映画を観ても見ることができない舞台裏だよね。
「フランケンウィニーアート展」ならではの醍醐味だとも思う。
野球のシーンで何気なく使われていた小物の細かさにも注目です。

この「フランケンシュタイン家の台所」では、思わず待ち受けに
したくなるようなステキな写真を撮ることが出来ました。

フランケンシュタイン家の台所

そのほのぼのするような雰囲気もステキなのだけれど、思わず、
「スパーキーの首輪って赤いって知ってた?!」と言いたくなるような
赤のアクセントも素晴らしい。このシーンは、監督が育った1970年代の
アメリカ家庭の生活感を再現しているそうです。

そして、この屋根裏部屋での名シーンも!

屋根裏部屋

展示ケースの中の世界に触れることは出来ませんが、展示台にはスイッチがあり
ボタンを押して、シーンの中を光らせたりすることが出来ました。

展示を見た後は、もうひとつの目的であるお買いものです。
お目当ては、Q-pot.とコラボしたパーカーとTシャツ。
Q-pot.コラボのウィメンズはビックロ、銀座、オンラインのみの販売です。
ワタシは骨パーカーと骨&傷柄ロングTシャツ、ビカビカTシャツグレーを
購入しました。コレ、それぞれにサイズ感が違う感じだったので、
骨パーカーはM、ロングTシャツはL、ビカビカTシャツはSを選びました。

Q-potコラボ

実際に着てみるとこんな感じです。
Q-pot.コラボには、Disney×Q-pot.のロゴが入っているのですが、
骨パーカーは見えない襟首ではなく、見える袖口。

コラボロゴ

パーカーは比較的しっかりした生地です。これで2,990円は良いと思う。
コラボアパレルのほか、Q-pot.ではアクセサリーコレクションも発売しています。

会場では、ティム・バートン監督の描きおろしイラストを元にした
ビックロでしか手に入らないオリジナルグッズも売っていました。

ビックロのみのオリジナルグッズ

ワタシも記念にクリアファイルをひとつ。
ほかに、マグカップ、ポストカード、缶バッチなど38種類のグッズがあります。

「フランケンウィニーアート展」は、映画が公開日以降も今月23日まで
開催されています。新宿で映画を観たあと、足を運んでみるのもおススメ。
さらっと見れば、それほど時間はかからないのですが、細かい部分まで
チェックしていると時間が経つのも忘れてしまいます。

フランケンウィニー アート展
場所:ビックロ ユニクロ新宿東口店 1階
日時:12月4日(火)〜12月23日(日)10:00〜22:00 入場無料
お問合せ:ユニクロカスタマーセンター 0120-090-296(受付 9:00〜17:00)


 関 連 記 事 

・ティム・バートンの夢が膨らんだ1本 映画「フランケンウィニー」

・映画「アリス・イン・ワンダーランド」の世界展




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2012.12.06 Thursday 05:25

ノンストップ!社会派ストーリー WOWOW 連続ドラマW「天の方舟」

WOWOW 連続ドラマW「天の方舟」

WOWOW 連続ドラマW「天の方舟」の第一話試写会に行ってきました。
WOWOW 連続ドラマWといえば、映画級のしっかりした
キャスティングと、社会性を問うような切り口といった印象。
以前、同じく第一話を完成披露試写会で見た「空飛ぶタイヤ」は
続きが気になりすぎて、友人に全て録画してもらい、オールナイトで
全話ぶっ通し鑑賞会をしたのでした。「空飛ぶタイヤ」はワタシの
記憶に残る「おもしろい社会派ドラマ」です。DVDも出ているので、
機会があればぜひ。その前の「パンドラ」は先に小説を読んで知り、
そのあと、DVDを見ました。いずれも、時代を反映するストーリー。

今回の「天の方舟」もその流れはしっかり。主演は水野美紀さんです。
水野さんは「パンドラ」にも出演されていたんだよね。

天の方舟

今回の舞台は、大金がうごめく国際援助の世界。
震災被害の影響で貧しい幼少時代、青春時代を過ごしてきた主人公の
七波(水野美紀)が、国際援助の裏側にある裏金や賄賂、利権、
政治工作などの世界に踏み込んでゆく話です。そこには、持つものと
持たざるもの、支えるものと奪うものの心情や立場が描かれていて。
第一話では、七波を国際援助の闇に導く男(伊原剛志)、
七波の同僚で国際支援の実情に嫌気がさし去ってゆく男(武田真治)も
登場しました。WOWOW 連続ドラマWって、登場人物それぞれの
立場で何かを考えさせられるなと思う。それと同時に、社会には
こんなこともあるんですよという問題を投げかけてくれるんだよね。

第一話の試写の後は、主演の水野美紀さん、原作の服部真澄さんを
ゲストに迎えてのトークショーがありました。

水野さんと原作の服部さん

ドラマの中での水野さんは、失礼ながら決して「美しい女優さん」では
ありませんでした。貧乏に苦しむ生活感や設定年齢以上の苦労が
にじみ出ていたの。それは、サイトにある写真を見ても判ると思う。
ところが、この日、登場した水野さんはとてもキレイなひとでした。
ドラマの中から目を移したばかりのワタシは、あれ?若返った?と
思ったほど。でも、それって役作りのひとつなんだよね。
貧乏に苦しみ、お金を欲する人間がピカピカの肌だったら現実感が無い。
そんなところまでリアリティーが溢れている作品です。

ドラマの中とは違う印象

実際の水野さんは、明るくて気さくで、楽しい印象の方。
トークショーの中では、「私の中には作業服にバーコード頭のおじさんがいる」
なんてみんなを笑わせる一面も。水野さんは「私の中のおじさんの部分」って
表現していたけれど、そういった一面があるからこそ、大変だったという
海外ロケもこなし、この作品が出来たのではないかと思います。格好イイ。

「天の方舟」は12月9日(日)夜10:00スタートです。
通常WOWOWは契約していないと見れませんが、第1話は無料放送。
その後は、毎週日曜日放送で、全5話になります。
原作では上下巻の小説が全5話なの?と思うかもしれませんが、
WOWOWにはCMが無いんだよね。正味1時間ノンストップのドラマは、
地上波のドラマ感覚で見ると驚くと思います。見ごたえたっぷり。
WOWOW 連続ドラマWは、やっぱりおもしろいという印象です。
今回もその期待を裏切らない作品。

WOWOW 連続ドラマW「天の方舟」
12月9日(日)夜10:00スタート 第1話無料放送


 関 連 記 事 

・事実を彷彿させる WOWOW連続ドラマW 「空飛ぶタイヤ」完成披露試写会

・WOWOW連続ドラマW 「パンドラ」DVDリリース




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2012.12.03 Monday 00:22

ティム・バートンの夢が膨らんだ1本 映画「フランケンウィニー」

映画「フランケンウィニー」

映画「フランケンウィニー」の試写に行ってきました。
「フランケンウィニー」はティム・バートン監督の最新作。
であると同時に、25歳のティム・バートンがディズニー在籍時代に製作した
短編映画「フランケンウィニー」のリメイク作品でもあるのです。
日本では、1994年に「ナイトメア・ビフォア・クリスマス」の同時上映として
東京・大阪のみで公開されました。リアルタイムでこの作品も観ていたワタシ。
その後、ワタシはかなりのナイトメアファンとなるわけですが、
それと同時に観たこの「フランケンウィニー」のことも忘れられなかったの。

オリジナル版では29分だったこの作品、今回は87分になっています。
モノクロ3Dという奇妙なスタイルをとっていますが、それはオリジナル版が
モノクロであったことに由来していると思う。ティム・バートンは本作も
モノクロで撮ることにこだわったんだって。「白黒で描くことで感情的な
ストーリーテリングやフィーリングが強調されるはずだと思っていた」とか。
ナイトメアの世界にも通じるストップモーション・アニメーションが
モノクロ3Dとマッチし、ミニチュアの世界をのぞくような感覚でした。

物語は、小さな街ニュー・オランダに暮らす、科学が大好きな少年ヴィクターと
愛犬のスパーキーを中心に展開されます。ある日、不幸な事故でスパーキーを
失ってしまったヴィクター。唯一の友だちであり、最高の相棒を失った
ヴィクターは、科学の授業で習った「電気の実験」を応用してスパーキーを
生きかえらせるのです。誰にも内緒だったその実験は、「死んだこと」に
気づいていないスパーキーの無邪気な行動により、家族やクラスメイト、
街の住人の知るところとなり。。。やがて、街は大混乱になってゆくという。

甦った犬、スパーキー

ストーリーはシンプルですが、キャラクターはティム・バートンらしいテイスト。
著書である「オイスター・ボーイの憂鬱な死」に出てくるキャラクターにも
似ています。キャラクター含めて、好き好きはあると思うけれど、
愉しさ、可愛らしさ、優しさだけでなく、哀しさ、醜さ、寂しさなども
兼ね備えた作品はティム・バートンならでは。奇妙で残酷で、温かい。
それは寒いからこそ実感できる温かさみたいなものにも似ていて、
その温度差が伝えるものってあるんだなと思います。だからこそ、白黒なんだ。

主人公の孤独な少年ヴィクターはティム・バートン本人を彷彿させるし、
舞台となるニュー・オランダの街は「シザー・ハンズ」の街のよう。
「ゴジラ」が大好きだったというティム・バートンの好みも反映され、
「マーズ・アタック! 」や「スリーピー・ホロウ」の印象も受け継がれています。
もちろん、「ナイトメア・ビフォア・クリスマス」もね。
スパーキーってナイトメアのゼロに似てない?
ティム・バートンは、オリジナル版の「フランケンウィニー」からはじまり、
様々な成功を経てこのリメイク版「フランケンウィニー」に返ってきたと
思いました。29分が87分に膨らんだように、彼の夢と実績も膨らんでいた。

試写の翌日、TOHOシネマズ六本木ヒルズに行ったら、劇場ロビーには
大型フランケン・ツリー。そしてガラス壁面全体には57個のスパーキーが
飾られていました。ツリーの上にはビカビカのカミナリマーク。

大型・フランケン・ツリー

映画「フランケンウィニー」は、12/15から公開です。
12/4からはビックロ新宿東口店にて「フランケンウィニー アート展」が
開催されるほか、全国のユニクロでは「フランケンウィニー」グッズも発売。
ユニクロで販売されるTシャツ、パーカーは、Q-pot.×ユニクロのコラボなのです。
また、同時にQ-pot.では「フランケン・ウィニー」のアクセサリーも販売。
(Q-pot.×ユニクロ コラボTシャツ・パーカーとアクセサリーの情報はコチラ→
これまた、ワタシの好き×好き、夢のコラボレーションです。

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2012.10.11 Thursday 12:07

2012年10月 グアムへの旅 〜前編〜(買う、食べる)

2012年10月グアムへの旅〜前編〜

グアム政府観光局からのご案内で、グアムへのメディアツアーに参加してきました。
3泊4日で、ショッピング、ビーチ、観光、グルメなどグアムの魅力に
一通り触れてきた旅です。グアムは日本からのフライト時間が約3時間半、
時差が1時間(グアムの方が1時間進んでいる)と、負担が少なく行ける場所。
空港から中心地までの距離も近いので、週末弾丸ツアーなども可能かな。
比較的ラクでお手軽に行ける海外旅行先だなと感じました。

グアムに到着した日は、まずホテルにチェックイン。
今回は、ヒルトン・グアム・リゾート&スパに宿泊しました。
ホテルで少しゆっくりした後は、チャモロビレッジへ。
チャモロビレッジは、水曜日の夜だけナイトマーケットが開催されているのです。
常設店に加え、屋台も立ち並び賑わいを見せるナイトマーケット。

チャモロビレッジ

日が落ちるにつれ、出店も人も増えてきます。
ここは、買い食いやちょっとしたお買い物が楽しめる場所。
バーベキューチキンやソーセージ、焼きとうもろこしなど軽い買い食いは
ひとつ1〜3ドルくらいです。ココナッツやフレッシュジュースもありました。
お買い物は、リゾートワンピやアクセサリーなどファッション小物から
クッキーやチョコレートなどのお菓子まで様々なものが売られています。
順にお店を見て歩くのも楽しく、お腹も満たすことが出来ました。
水曜日の夜にグアムに滞在しているなら、足を運んでみると良いと思います。

2日目はショッピングスポットが中心の日。
まずは、タモン・サンズ・プラザへ。
ここには、ロレックス、カルティエ、グッチ、ブルガリなどのハイブランドの他、
マリメッコやアンテプリマ、ジューシー クチュールなどのお店も入っています。
ワタシたち世代が好きなブランドが多いなという印象を受けました。
グアムでジューシーを買えるとは予想していなかったので嬉ビックリ。

タモン・サンズ・プラザ

このタモン・サンズ・プラザのルイ・ヴィトンはグアムでも最大級の広さだそう。
アパレルも扱っているし、バッグタグにはその場で名入れのサービスも
してくれます。ティファニーも広くて、品揃えも充実していたと思う。
ワタシは今回、ココのティファニーに、お世話になりました。
グアムは消費税も関税もかからないので、どこで購入しても免税。

続いては、ホテル アウトリガー・グアム・リゾート・オン・タモン・ベイに
直結したショッピングモール、ザ・プラザへ。タモン・サンズ・プラザから
歩いて行くことも出来る距離です。ちょうど、DFSギャラリアの向かい。
ハードロックカフェも入っているショッピングモールです。

ザ・プラザ

ここでは、ハイブランドよりも、もう少し身近なお買いものをするのが楽しい感じ。
バラエティショップ的なコスメショップでは、日本未発売のコスメを
探してみたりしました。お土産を買うにも良いショッピングモールだと思います。

今回は、メディアツアーなので、プレスカンファレンスもありました。
日本、北米、ロシア、フィリピン、香港、台湾、韓国、中国のメディアが集結。

プレスカンファレンス

グアムでは、このプレスカンファレンスを幕開けに、2013年1月まで
「ショップ・グアム・フェスティバル2012」が開催されます。
このキャンペーンでは、8つのエリアから各1名ずつ、
グアム・ショッピング・アンバサダーが選出されるそう。
選ばれたアンバサダーは、10日間のグアム旅行に加えて、自由にお買いもの
出来る6,000ドル分のショッピングがプレゼントされるということ。

ショップ・グアム・フェスティバル

日本のアンバサダーは、CanCamファンクラブで募集しています。
詳細、応募はコチラ→(応募締切:2012年10月31日12:00)

プレスカンファレンス終了後は、お買いものスポット巡り続行。
ザ・プラザ向かいのDFSギャラリア グアムへ行きました。

DFSギャラリア グアム

ハワイ、サイパン、グアム、沖縄など世界14カ国で展開するDFSギャラリア。
アクセスに関するサービスも充実しているし、どこの国でも安心して
お買いものが出来る安定感があります。日本語に対しても親切だしね。
DFS限定品やDFSだけのプロモーションを展開している場合もあるので、
やっぱり一度はチェックしておきたいスポットです。
いわゆるデパコスと呼ばれるブランドコスメやフレグランスも充実。

お買いものスポットの最後は、GPO(グアムプレミアムアウトレット)へ。
GPOには、ブランドのアウトレットショップのほか、映画館やウェンディーズ、
コールド・ストーンなども。ウェンディーズ、食べたかったー。
キッズスペースもあったので、子供連れで行っても楽しめる場所だと思います。

グアム・プレミア・アウトレット

ブランドは、ゲス、カルバン・クライン、ナイキ、ナインウエスト、リーバイス、
ABCストアなどなど。魅かれたのが、ベストセラー・ブックストアという
本屋さん。ワタシは旅先で本屋さんに立ち寄ってみるのが好きなのだけれど、
グアムではなかなか見かけませんでした。本が買いたいなら要チェックです。
ほか、ロス・ドレス・フォー・レスというファッション雑貨、洋服の
ディスカウントスーパーが面白いです。ココ、今、話題のショップなのだとか。
様々なブランドのデッドストックが集められ、破格のお値段で売られているの。
雑多な感じは否めませんが、探せば掘り出し物があるかもしれないという。
ワタシはココでフォッシルの時計を35.99ドルで買いました。

この日の夕食は、「Meskla Chamoru Fusion Bistro」というチャモロ料理の
お店で。ここは、グアム政府観光局のサイトのコラムでも紹介されている、
ローカルでも話題のレストランなのだとか。
(グアム政府観光局のコラムはコチラ→

チャモロ料理をいただきました

ここで食べられるのは、伝統的なお料理と現代風のお料理とをミックスし、
なおかつ洗練されたチャモロ・フュージョン料理ということ。
チャモロ料理といえば、BBQが多いですが、それ以外のメニューも楽しむことが
出来ました。スペインの統治下にもあったというグアムには、聞けば納得の
スペイン風漂うお料理もあります。スペインにアメリカ、日本、
その他東南アジアなど様々な国の影響を受け、文化を吸収してできた料理は、
日本人でも食べやすい感じ。チャモロ料理の定番だというレッドライスは、
お米です。味付けは、ケチャップ味でも唐辛子味でもありませんでした。
コレ、アチョーテの種で色づけてあるとか。
チャモロ料理にはお醤油やお酢も多く使われています。
1日たっぷり活動した後の体にはケラグエンのお酢の酸味と塩分が沁みました。

グアムといえば、日本から比較的手軽に行けるリゾートアイランドという印象。
それと同時に、関税、消費税がかからないことから、お買いもの目的という
ひとも多いのではないかと思います。お目当ての、憧れの、ハイブランドの
アイテムを安く手に入れられるのはもちろん、それ以外のお買いものの
楽しみも充分にあると感じました。女同士、家族、カップル、様々なスタイルで
行っても、誰かが飽きることなく、それぞれの欲を満たしてくれると思います。
3日目以降、ビーチや観光スポットのレポートは後編で。

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2012.09.17 Monday 07:06

アートアクアリウム 2012 〜江戸・金魚の涼〜

アートアクアリウム 2012 〜江戸・金魚の涼〜

9/24まで開催されている「アートアクアリウム 2012 〜江戸・金魚の涼〜」を
観に行ってきました。「アートアクアリウム 2012」は、昨年、六本木ヒルズに
観に行った「スカイアクアリウム 2011」と同じアートアクアリウムプロデューサー
の木村英智さんによるもの。昨年は、「アート」と「スカイ」の両方が
開催されていたのですが、結果的に「スカイ」だけを観に行きました。
今年は、「スカイ」が無かったので、「アート」へ。

「アートアクアリウム 2012」は、古き良き江戸情緒と現代のテクノロジーと金魚の
コラボレーションを実現した企画展。開催地が日本橋なのも江戸を意識しての
ことなのかなと思ったり。会場に入ると暗い雰囲気の中に、様々に色を変える水槽が
ぼうと浮かび上がります。中に入っているのは、もちろん金魚。
前半はありとあらゆる金魚が集められた、金魚の展覧会のようでした。

金魚の展示会?

水槽は、ただ壁に埋め込まれているだけでなく、一部が突出していたりします。
そうするとことで、金魚を様々な角度から観ることが出来るの。
木村さんは、透明度の高い水質調整を得意としているんだよね。
にごりの無い水が、光の演出効果を高め、金魚を際立たせます。

同じ金魚ですよ

ライティングによって、雰囲気が変わる金魚たち。
途中、「普通」の照明の色になったとき「こんな色だったのか!」と驚かされます。

品種ごとの水槽が並ぶ金魚コレクションを抜けると、様々な作品が点在する
スペースが広がります。ここには大掛かりな作品もいっぱい。

プリズリウム

特殊な多面体の水槽プリズリウムは、12面体と18面体の2種類。
暗闇に浮かぶ大きな水槽は、魚が閉じ込められたダイヤモンドのよう。
照明の代わりに映像が投射されているらしく、変わった光り方が楽しめました。

何を夢見ているの?

水槽の向こうまでもが美しく見えるこの水槽は本当にスゴイと思います。

広いスペースをとっているのは、華魚撩乱。
低い水槽の中をたくさんの金魚が泳ぐ様はまさに繚乱といった感じです。

華魚撩乱

今回、楽しみにしていたのが、1000匹の金魚が泳ぐおそらく世界で一番大きな
金魚鉢だといわれる花魁。この作品は江戸の遊郭を表現しているのだそう。

巨大金魚鉢 花魁

それを聞くと、映画「さくらん」の中に出てきた金魚を思い出します。
花魁は籠の鳥ならぬ、金魚鉢の中の金魚。
金魚鉢からは、下の水槽へと常に水があふれ出ています。

様々な「いろ」をうつす

この巨大金魚鉢は、ライティングによって7色に変化します。
これは、江戸の花街の艶やかさを演出しているのだとか。
「色」は「いろ」であるということかなと思います。

今回の「アートアクアリウム 2012」には、昨年「スカイアクアリウム 2011」で
観た「水中四季絵巻」も展示してありました。美しい日本の四季の映像の中を
本物の錦鯉が泳ぐ8mの劇場型作品。最初に観たときは感動したものです。

今回、面白いなと思ったのがカレイドリウム。

カレイドリウム

これは、金魚が泳ぐ水槽の中に三角形のレンズが埋め込まれているのです。
中をのぞくと、万華鏡のようなしかけになっていて、レンズのそばを金魚が
泳ぐたび、万華鏡を回しているみたいに模様が変化するというもの。

金魚万華鏡

泳ぐ金魚が描き出す、偶然のアート。
ひとつとして同じものに出会うことは無いのだと思う。

金魚アート

中をのぞくとこんな模様が見えました。

ヴェネツィアンガラスアートのVENINI社と木村さんのコラボ作品として
登場したのが、土佐錦魚を表現したという金魚鉢「Kingyo」。
これは、水中にゆらめく尾びれを表現しているのだそう。

木村英智とVENINIのコラボ作品

VENINI社がアジア人デザイナーを採用するのは、
安藤忠雄氏に次いで2人目だとか。
これ、来年のミラノサローネでの発表に先駆け、特別に先行発表されています。

「アートアクアリウム 2012」の最後を飾るのは、ビョウブリウム。
こちらは、水槽で作られた屏風です。

ビョウブリウム

水墨画風の映像を背面に投影し、その前を実際に金魚が泳いでいるというもの。
「水中四季絵巻」とスタイルは似ているかなという感じです。

「アートアクアリウム 2012」はサブタイトルに「〜江戸・金魚の涼〜」と
あることからも判るように、当然のことながら魚は金魚ばかり。
「スカイアクアリウム 2011」の方が様々な魚がいるという点では
面白かったかなと思います。ただ、その徹底した雰囲気づくりは圧巻。
19時からはナイトアクアリウムとして、会場内でアルコール提供もされるので、
仕事帰りに雰囲気を楽しみに行くのも良いのでは。
フラッシュを使わなければ、写真撮影も可能です。

アートアクアリウム 2012 〜江戸・金魚の涼〜
2012年8月17日(金)〜9月24日(月) 日本橋三井ホール
開催時間/11:00〜23:30 最終入場 23:00


 関 連 記 事 

・天空の水族館 六本木ヒルズ 「スカイアクアリウム 2011」




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2012.09.14 Friday 19:54

ロボット掃除機ルンバが10周年 「ルンバ 10th Birthday 感謝イベント」

ルンバ 10th Birthday 感謝イベント

ロボット掃除機ルンバが2012年9月17日で10周年を迎えます。
先日、それを記念して行なわれた「ルンバ 10th Birthday 感謝イベント」に
行ってきました。会場は10周年を迎えるお祝いムード一色。

ルンバはアメリカのロボット専業メーカーであるアイロボット社が作っています。
アイロボット社は1990年に設立された会社。
この日会場には、アイロボット社の歩みが大きな年表で紹介されていました。

アイロボット社技術の歩み

ワタシ、こういう歴史的なものが大好き!
アイロボット社がルンバをはじめとする家庭用ロボットだけでなく、
ロボット界において革新的な歩みを続けてきたことが判ります。
海洋探査ロボット、地雷探査・除去ロボット、ピラミッド探査ロボットなど
産業用ロボットも各界で活躍中。1991年にアイロボット社が初めて作った
ロボットGenghis(ジンギス)は、NASAの火星探査ロボットの原型のひとつと
なったとか。現在はスミソニアン航空博物館に展示されているそうです。

アイロボット社が作ったはじめてのロボット

また、多目的作業用ロボットであるPackBot(パックボット)は
福島第一原発事故の際、放射能測定や建物内部の撮影にも活躍したもの。
事故の際、ロボットが活躍したというのは知っていたけれど、それが家の
掃除機と同じメーカーだとはビックリ。幅広い信頼性がうかがえます。

このひとがパックボットさん

2005年、アイロボット社がロボットメーカーとしては初めてNASDAQに
上場したときに証券所の始まりの鐘を鳴らしたのもパックボットなのだそう。
ロボットが鐘を鳴らしたのは世界で初めてだったんだって。

そのパックボットとルンバは同じ2002年に誕生。
日本では2004年からルンバの販売が開始されました。
人工知能「AWARE(アウェア)」を搭載した初の家庭用ロボット初代ルンバから
はじまり、少しずつ人々の暮らしやニーズによって進化してきたルンバ。

ルンバの歩み

日本でメジャーになってきたのは、500シリーズあたりくらいからかな。
ウチにあるルンバも500シリーズ。2007年に購入したので5年目です。

日本になじみがあるのはこのあたりかな

昨年、2011年に発売された700シリーズはアウェアに加え、高速応答プロセス
「iAdapt」と搭載しているのだそう。清掃システムも一新されたのだとか。

この日は、アイロボット社のCEO コリン・アングル氏も来日されていました。
ルンバのCMにも登場されているコリン氏。
アイロボット社の設立メンバーのひとりでもあります。

コリン・アングル氏

有名なSF映画をきっかけにロボットに目覚め、マサチューセッツ工科大学に
進んだというコリン氏。ひとりの少年の夢が、こうして世界中の家庭の床を
掃除することになったんだなと思うと、その想いへのパワーやエネルギーを
感じます。そして、それは遠くない過去のこと。ロボット界もコリン氏も
まだまだ若いから、きっとこれからもワタシたちの世界を変えてくれると思います。

この日は、コリン氏が10周年セレモニーとして、バースデーケーキのろうそくを
吹き消したり、新しいルンバのプレゼンテーションを行ないました。
この笑顔も真剣な顔も、ルンバと共に成長してきた10年を感じさせてくれます。

ルンバは2012年10月19日に新製品600シリーズの発売を予定しています。
「ルンバ630」が54,800円、「ルンバ620」が49,800円とお求め安い価格帯。
実にワタシが「ルンバ570」を購入した金額の半額近い価格で買えるように
なりました。今なら、2台買えたなとじみじみ。ずっと、2階用の2台目ルンバが
欲しいんだよね。しかも、今の方が清掃能力が向上しているのだとか。
現行品で48,800円の「ルンバ527J」は自動でホームベースに戻りませんが、
今回の600シリーズは620でも自動充電機能が搭載されています。

同日、10/19には公式直販サイト「アイロボットストア」と
「アイロボットサービスセンター」限定で「10th Birthday 限定モデル」が
販売されます。コレ、ルンバ600シリーズの限定カラーバージョン。

ルンバ 10th Birthday 限定モデル

8色展開で各100台限定だそうです。
どうせ買うなら、カラフルなルンバが良いなと思ってしまうワタシ。

この日のイベントでは、ルンバにちなんだ軽食も用意されていました。

遊び心たっぷりの軽食

ルンバーガーには思わず笑顔になってしまう。
そんな遊び心たっぷりなところが、アイロボット社らしいです。
お掃除はロボットに任せてもっと生活を楽しもう、人々の暮らしにもっと笑顔を、
そんな気持ちが感じられるよう。アイロボット社は、「人に役立つロボットで
世界をよりよく変えてゆく」を信念にしてきたそうです。
ロボットって無機質だけれど、その向こうには作り手の発想や想いが込められていて
優しい。ロボットを作るのは人だものね。ワタシはこれまで「掃除しなきゃ」って
眉間にシワを寄せていたのが、ルンバによって「ルンバを回そう」って気楽に
考えられるようになりました。ワタシの暮らしは確実に変えてくれたと思います。

ルンバは確かに擬人化したくなる何かを持っています。
その様子をじっと見守ってしまったり、名前を付けているひともいるそう。
ウチでも「ルンバくん」と呼ばれていたりします。
でも、この日「床をロボットが掃除するのが目的なのではなく、床がキレイに
なることがルンバの目的」だと聞いて、ハッとしました。
そうか、だからルンバは「お掃除ロボット」の知名度に胡坐をかかず、
ずっと進化し続けてきたんだ。より床がキレイに掃除されるため、
そして、いろんな人がルンバを手に出来るよう低価格で提供するために。
だから、わずか10年の間に7世代ものルンバが世に送り出されたんだね。
「ルンバは特別なものじゃない」そんなことも教えてくれたイベントでした。

このイベントのお土産は「ルンバウム」という特製のバウムクーヘンということ。
大きなバウムクーヘンをルンバに見立てたものでしょ?と思っていたのですが
帰って開けてみたときに、最後のサプライズが待っていました。

ルンバウム

かわいい!
最後の最後まで、ルンバで笑顔にしようとしてくれたおもてなしでした。
世の中に笑顔が増えれば、きっと世界はよりよく変わってゆくと思う。
こんなところから、アイロボット社の信念は始まっているのかもしれません。

購入はこちら→アイロボットストア楽天市場店


 関 連 記 事 

・買ってよかった家電No.1 お掃除ロボット ルンバをメンテナンス

・買ってよかった家電 お掃除ロボット 「自動掃除機 ルンバ」




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2012.09.06 Thursday 14:10

うっとりシューズのリングホルダー Jacki design(ジャッキーデザイン)

Jacki design(ジャッキーデザイン)

ブランド:Jacki design(ジャッキーデザイン)
価格:
ヒールリングホルダー ¥3,150(税込)
ペンブラシホルダー ¥2,835(税込)

8/28まで銀座松坂屋にオープンしていたJacki designの期間限定SHOP。
旅行などもあったから無理かなと思っていたのだけれど、
最終日、バースデーディナーの前に行ってきました。

Jackidesign(ジャッキーデザイン)は、2004年にブラジルで生まれたブランド。
『ドレッサーまわりをもっとキュートに飾りたい』をコンセプトに
リングホルダーやジュエリーケース、ポーチなどの雑貨を展開しています。
ヒールシューズやチェア、マネキンやバックなどがモチーフになっていて
思わずコーフンするほどステキ。ワタシの好きな世界観です。
彩花ちゃんのブログで紹介されていてヒトメボレしました。

実際に売り場で見てみるとそれは想像以上にキュート。
いろんなデザインがあって目移りしてしまいます。
ヒールのリングホルダーが欲しいなと思っていたのだけれど、
それだけでもすごくたくさんの種類があるの。迷いに迷って、
シャビーシックコレクションのヒールリングホルダーを選びました。

シャビーシック ヒールリングホルダー
ヒールリングホルダー【シャビーシック】

映画「マリー・アントワネット」にも通じるようなカラーリングと世界。
ブルーフラワープリントとピンクが、たまらなくステキです。

美しい

横から見ると、それはただただ美しいピンヒールのシューズ。
ウエッジサンダルやフラットシューズのリングホルダーもあったけれど、
やっぱりココはピンヒールかなと思って決めました。
リングは7本おさまります。スリットの隙間に限りがあるので、太めのリングは
入らないみたいです。ワタシはよく使うリングの定位置をココにしてみました。

細工が細かい

花柄素材にはキルト布を使用、その上にはスパンコールが縫いとめられています。
細工が細かいところもお気に入り。ポリレジンのベースはしっかりとしています。

一緒に購入したのが、プラットフォームラバーコレクションのペンブラシホルダー。
こちらは、店頭でメガネスタンドとしてのディスプレイを見て「コレ、イイ!」と
思ったのです。ワタシ、メガネの扱いが雑なので、ベッドサイドに置こうかと。

プラットフォームラバー ペンブラシホルダー
ペンブラシホルダー【プラットフォームラバー】

元々がメガネ用ではないので、メガネのデザインやレンズのサイズによっては
入らない場合もあると思います。レンズ小さめのプラフレームなら入りました。
こちらは、メガネが赤系のものが多いので、それが映えるようなデザインを
選んでみました。プラットフォームラバーは、アニマルプリントでクールな感じ。

メガネを大事にしようっと

シャビーシックとは違ったテイストだけれど、これもお気に入りです。
「メガネを大事にしよう」って思えました(笑)小物って大事だね。

ジャッキーデザインは、9/3にJR蒲田駅ビル「グランデュオ蒲田」の西館3Fに
常設のオリジナルショップがオープンしたそう。
また、公式オンラインショップでも購入することが出来ます。
意外とお手ごろ価格なのでプレゼントにもオススメ。
そう思っていたのは、ワタシだけでは無かったようです。。。(笑)

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2012.08.27 Monday 23:46

「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」 〜鞆の浦エリア〜

鞆の浦エリア

広島県観光課主催の「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」。
最終日は鞆(とも)の浦エリアです。
鞆の浦は広島県福山市にあり、福山市は広島県の南東部に位置します。
広島でも岡山よりなのが福山市。

鞆の浦は瀬戸内海のほぼ中央に位置し、このあたりで潮の流れが変わることから
潮待ち、風待ちの港として栄えたそう。鞆の浦とは、鞆にある入り江という
意味で地名は鞆、港は鞆港です。日本で最初の国立公園のひとつとして
指定された瀬戸内海国立公園を代表するエリアで、美しく情緒溢れる風景が
楽しめる場所。実際、この日の朝の景色は、息を飲むほど綺麗でした。

鞆の浦の朝

鞆の浦は、映画「崖の上のポニョ」のモデルにもなった場所だとか。
実際に宮崎駿が長滞在し次回作の構想を練った場所であり、
映画の中にも鞆の浦を彷彿させる風景が描かれています。

崖の上のポニョのモデル

ワタシはこのことを知らなかったのだけれど、聞いて「ああ、解る」と思うほど、
あの水没した町に重なりました。作中にも「トモバス」という名前が出てきます。
この町からイメージを膨らませたものが少なくないという印象。

午前中はその鞆の浦でシーカヤックを体験しました。
屋久島でのリバーカヤックが流れてしまったワタシは、はじめてのカヤック。
瀬戸内をフィールドにシーカヤックツアーを展開される村上水軍商会
サポートいただきました。公園の池の手漕ぎボートを1mも進めることが出来ない
ワタシでもなんとかなったのは、村上さんのレクチャーのおかげ。

シーカヤック、たのしー!

遮るものが何もない海の上、海と限りなく近い距離で体験するシーカヤック。
少しずつ思うように動かせるようになってくると、本当に楽しいです。
瀬戸内の海を別の角度から実感した思い出でした。

シーカヤック体験後は、ガイドさんと鞆の町を散策。

鞆の町を散策します

町内には歴史的な事件の舞台となった旧跡やゆかりの地、昔ながらの町並みが
多く残っています。細い路地から見える景色も雰囲気たっぷり。

ここ鞆の浦には、「保命酒」という薬味酒が伝わります。
「保命酒」とは、桂皮などの薬味十六種を味醂(みりん)酒に浸け込み、
成分を侵出させて作ったもの。お酒でもあり、薬でもあるという健康酒です。
古くは、幕府接待酒としてペリー提督や初代領事ハリスも飲んだそう。
この日は、最初に保命酒を造った中村家からその技を受け継いだという
岡本亀太郎本店にお邪魔しました。「ミツボシ保命酒」というブランドです。

岡本亀太郎本店

店内に飾ってある龍の看板も中村家から受け継いだものだとか。
伝統ある「保命酒」のほか、梅酒、杏酒、生姜酒などアレンジされたものも
ラインナップされています。ワタシも試飲して「杏子姫」を購入。
あと、味醂酒を作るのだから味醂も美味しかろうと「本味醂」も買ってきました。
味醂かす、アイスキャンデーなども売っていたよ。

続いては、福禅寺の本堂に隣接する対潮楼へ。
ここは、江戸時代の元禄年間(1690年頃)に創建された客殿で国の史跡に
指定されている場所。座敷からの眺めが素晴らしく、朝鮮通信使が
「日東第一形勝」と賞賛したそうです。襖やガラスなどはなく、柱があるのみ。
開放感溢れる座敷では、天然の風景画を臨むことが出来ます。

福禅寺 対潮楼

柱の額縁におさめられたその風景は圧巻。
座敷に吹き込む心地よい風を感じながら、見入ってしまいます。

天然の風景画

写真にはない本物の美しさと、絵画にも敵わないスケール。
古くから愛でられてきたこの風景は、まさに天然の名画だと思います。
こういう風景に触れると、日本にはまだまだ美しいところがあると実感。

鞆の浦は、坂本龍馬ゆかりの土地でもあります。
いろは丸事件の賠償交渉の舞台となった鞆の浦には、「いろは丸展示館」のほか
龍馬が交渉したといわれる町家(旧魚屋萬蔵宅)や宿泊地(桝屋清右衛門宅)
などが点在。桝屋清右衛門宅には、いろは丸事件当時、既に幕府から命を
狙われていた龍馬が潜んでいた隠れ部屋もあるのです。

枡屋清右衛門宅

中は、袴姿に身を包み模造刀を差した鞆龍馬と呼ばれる龍馬ガイドさんが
案内してくださいます。どうやら、休日に活動されているもよう。
ワタシたちが訪れたのは日曜日だったのでいらっしゃいました。
この日、対応してくださった鞆龍馬さんはお話も上手でわかりやすく、
幕末に疎いワタシでも、飽きることなく話を聞くことが出来たよ。

鞆の浦で、昼食を食べた後は、船で仙酔島(せんすいじま)へ。
仙酔島へ渡る船は、龍馬のいろは丸事件の蒸気船「いろは丸」を
模した市営渡船「平成いろは丸」です。仙酔島は鞆の浦の沖合約600mの距離。

仙酔島へ

この日は、海水浴客が多く混雑していましたが、約5分で到着しました。
仙酔島の名前の由来は「仙人も酔ってしまうほど美しい島」ということ。
願いが叶うといわれる「龍神橋」や、エネルギーが非常に高い場所だという
パワースポット「五色岩」など、神秘に満ちたスポットがある島です。
ワタシたちはこの日、人生感が変わる宿「ここから」の日帰りプランでもある
江戸風呂を体験させていただきました。

人生感が変わる宿「ここから」

江戸風呂は、汗と一緒に身体に溜まったものを「出す」をコンセプトにした
デトックス洞窟蒸し風呂。海藻蒸し風呂、ヨモギ蒸し風呂、びわの葉蒸し風呂に
加え、高濃度塩水風呂、世界一の露天風呂、薬草風呂などを順番に巡ってゆくの。
ちなみに、世界一の露天風呂というのは、「海」そのまま!
当然、水風呂なのですが、海よりデカイ露天風呂は間違いなく無い(笑)

江戸風呂

レンタルのポロシャツ、短パンの着衣スタイルで入るのも特徴です。
蒸し風呂は韓国の汗蒸幕に似た感じでした。麻の布はかぶらないけれどネ。
とにかく出たり入ったりしながら、汗をかきます。
最後はシャワー設備もある大浴場に裸で入って汗を流し身支度を
整えるのですが、その頃には心地よい疲労感が。。。
コレ、ゆっくりしっかり堪能したら、かなり良いと思う。
こちらでは、この江戸風呂にお食事やエステが付いたプランも用意されています。

ワタシたちは江戸風呂体験後、仙酔島から鞆の浦に戻り、ともてつバスセンター
お土産を見て、広島空港に向かいました。これで今回の広島旅行はおしまい。
とても内容の濃い、充実した2泊3日だったと思います。
きっと、個人旅行ではここまで周り切れなかっただろうなというほど
アクティブに広島の魅力をご紹介いただいたプラン。
世界遺産を中心とするワタシがこれまで抱いていた広島のイメージも
今回の旅で変わりました。広島には、たくさんの魅力が溢れています。
ワタシが記事でご紹介した風景やプログラムはその一端。
現地では、「広島のひとのあたたかさ」も感じることが出来ます。
ぜひ、機会があれば訪れて欲しい土地。心からそう思いました。
今回、この広島旅行でワタシたちに関わってくださった全てのひとたちに感謝を込めて。

■鞆の浦Navi tomoura.jp
■福山市観光協会
■ひろしま観光ナビ
■おしい!広島県
■広島県 公式Facebookページ
■広島県観光旅行情報 Facebookページ


 関 連 記 事 

・「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」 〜尾道エリア〜

・「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」 〜瀬戸田エリア〜

・「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」 〜因島エリア〜

・「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」 〜三原エリア〜

・広島県観光課主催 「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」




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※本記事は広島県観光課主催"アクティブ女子旅"特派員として作成しています
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2012.08.17 Friday 06:13

「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」 〜尾道エリア〜

尾道エリア

広島県観光課主催の「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」。
瀬戸田でサイクリングを楽しんだ後は、船で尾道に移動しました。
尾道といえば尾道ラーメンが有名だけれど、この日のお昼は和食です。

和房 まん作

和房 まん作にて瀬戸内海の幸をいただき、腹ごしらえ。
朝からアクティブに活動すると、ごはんがより美味しいです。

尾道観光は、おのみち本通り(尾道商店街)のひとつである尾道センター街から
スタートしました。その土地の商店街って、街を象徴するかのようで好き。
尾道の商店街は、古いものと新しいものが混在するような雰囲気でした。

尾道センター街

中には、尾道商業会議所記念館もあります。
大正12年建てられたものを、当時のように復元改修したという建物は
現代には無いレトロな雰囲気をかもし出していました。
ここでは、市内観光の休憩や案内も受けられるそう。

商店街の中には、こ洒落たカフェも点在します。
中でも「うわぁ!コレ、すごい!」と思ったのが、明治末期に建てられた
銭湯をそのまま利用したカフェ「ゆーゆー」。お土産も売っています。

カフェなんですよ

内装も銭湯の作りをいかしてあり、商品を入れているかごが脱衣かごだったりと
細かいところにまでこだわったユニークなカフェ。時間が無く、利用することが
出来なかったのが残念です。今、どんどん銭湯が無くなっていると言うよね。
その後をみんなこんな形でカフェにしちゃえばいいのに!って思っちゃった。
アイディアだなぁ。次に尾道に行くことがあったら、立ち寄りたい場所です。

気づいたのが、この商店街、洋服屋さんをはじめ、ボタン、毛糸、手芸用品と
繊維、手芸にまつわるお店が多いの。何か理由や由来があるのかな?と思って、
ガイドさんに聞いてみたところ、特に何も無いそうなんですが。。。

いとへんの店が多い

面白い特徴だなと思いつつ、次なる目的地である工房尾道帆布へ。
そういえば、帆布も繊維だ!ここ尾道では、かつて帆布が栄えていたんだって。
工房尾道帆布では、帆布製品が購入できるほか、ワークショップも体験できます。
この日は、帆布のコースターにステンシルで模様付け。(要予約)

工房尾道帆布

あらかじめ用意されているステンシルプレートから図柄を選び、
好きな色を使ってステンシルでコースターに模様を付けてゆきます。
簡単なのだけれど夢中になってしまう作業。

コースターが出来ました

こちらがワタシが作ったコースターです。
最後に帆布の味を出すため、切りっぱなしの帆布の糸をわざと解くの。
端の糸を解いてもぐだぐだにならず、しっかりしているのが帆布の特徴です。

工房尾道帆布から少し歩き、今度はロープウェイで千光寺へ。
千光寺がある大宝山からは尾道市内が見渡せます。
千光寺公園は“さくらの名所100選”にも選定されているのだとか。

ロープウェイで千光寺へ

本州と対岸の向島との距離は泳いで渡れそうなほど近いのネ。
ここ広島の瀬戸内海の特徴や良さは高いところから見てみるとよく判ります。

千光寺の本尊は千手観音。
境内には本堂のほか、大仙堂や三十三観音堂など見所がいっぱいです。
三十三観音堂には、関西一円の西国観音霊場の各札所の御本尊、観世音菩薩
33体が祀られ、ここにお参りすると西国観音霊場を巡拝したのと同じ功徳が
あると言われているそう。思いがけない裏技的お参りです(笑)
また、お堂の正面には、引くとカチカチと音がする桜木で造られた大きな
念珠があります。この音で煩悩を打ち消して、観音様の御守護が頂けるのだとか。

千光寺

朱塗りの本堂や“日本の音風景100選”に選定された鐘楼は尾道のシンボル的存在。

ここから少しくだると天寧寺三重塔があります。

天寧寺三重塔と尾道市内

この三重塔越しに臨む尾道市内の風景は、ガイドブックなどでもよく見る構図。
尾道は、林芙美子や志賀直哉、中村憲吉など多くの文学家ゆかりの地でもあり、
千光寺公園には「文学のこみち」があります。作家や歌人、映画監督などに
愛され、数多くの作品に登場する尾道は、やはり魅力ある街なのだなと実感。

くだりは、ロープウェイではなく猫の細道を通って歩いておりました。
この猫の細道では、アーティスト園山春二さんによって置かれた福石猫を
見ることが出来ます。福石猫とは、園山春二さんが生み出した丸い石に
描かれた猫のこと。ひとつひとつに違った表情や雰囲気があり、
それらが自然と猫の細道の風景に溶け込んでいます。

猫の細道

優しくてどこか懐かしい、そんな雰囲気のする小道。
この猫の細道には、梟の館や招き猫美術館、SAKABarなどの施設もありました。
いずれも、ちょっと雰囲気のあるステキな場所です。

猫の細道を最後に、尾道観光は終了。
周辺の喫茶店で少し休憩した後、尾道を後にしました。
向かうは福山市鞆の浦にある欧風亭。こちらが2日目のお宿です。
鞆の浦を臨めるオーシャンビューが素晴らしいお部屋。
1日目とはまた違った趣きの宿で休みました。

■おのなび(尾道観光協会)
■ひろしま観光ナビ
■おしい!広島県
■広島県 公式Facebookページ
■広島県観光旅行情報 Facebookページ


 関 連 記 事 

・「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」 〜瀬戸田エリア〜

・「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」 〜因島エリア〜

・「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」 〜三原エリア〜

・広島県観光課主催 「広島の瀬戸内海を巡る アクティブ女子旅」




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2012.07.13 Friday 02:20

BEAT TAKESHI KITANO 絵描き小僧展

BEAT TAKESHI KITANO 絵描き小僧展

2012年4月13日〜9月2日、東京オペラシティ アートギャラリーで
開催されているBEAT TAKESHI KITANO 絵描き小僧展に行ってきました。
コレ、TVCMで気になっていたものです。
今回は、BEAT TAKESHI KITANO 絵描き小僧展タイアップ企画参加の
お話をいただいたので、特別に作品の撮影が許可されるということ。
展覧会で写真撮影が許される機会なんて、そうそう無いため、張り切って
行ってきました。(本展覧会は通常、撮影不可です)

BEAT TAKESHI KITANO 絵描き小僧展は、言わずと知れた
ビートたけし(北野武)氏のアート作品展。2010年3月〜9月、パリで開催され
人気を博したものが日本にやってきました。コメディアン、映画監督という
顔を持つ北野武氏をアーティストという別の角度から感じることが出来ます。
たけしは、1994年のバイク事故以降、リハビリを兼ねて絵を描き始めたのだそう。

「絵描き小僧展」というくらいだから、「絵の展覧会なのかな?」と思った想像は、
最初の作品から裏切られます。自身をモチーフにした立像など立体作品、
舞台のセットのような作品などが現れました。

つかみはおっけー

入ってすぐの場所にある「オレを見ているオマエは誰だ?!」。
学生服を着たたけしが自分の脳を右手に持っているという立像です。
このインパクトのある立像がファサードにあるということ。
それは、「今からオレの脳内をお見せしましょう」と言っているようでもあります。

インパクトのある作品で「何?コレ!!」と思わせたところで、原点回帰。
年代別にたけしが描いた絵画作品が並びます。

絵画作品

鮮やかな色彩で独特の画風を持つ、たけしの絵。
べったりとしたペインティングは、ペンキ屋であったお父さんの影響もあるのかな。
日頃から「ペンキ屋のせがれ」を自認する本人は、鮮やかな作品の色彩に関しては
「ペンキ屋だったおやじの影響だ」と話しているそう。実はワタシの祖父も
ペンキ屋だったんだよね。特に自覚はしてなかったけれど、子供のころから
ネタ場で遊んでいたワタシもその影響を受けて絵を描きはじめたのかなと
思ったりします。やっぱりどこかで親しんだものへの懐かしさ、慣れってある。

筆目もわかる

本展覧会の絵画はガラスがなく、かなり近くまで寄ってみることが出来るもの。
その筆目にまで迫ることが出来ます。
たけしの作品にはタイトルが無いものも多くて、絵画展に良くみられる
クレジットも付いていません。「どうして絵に題名があるのか、そっちの方が
不思議。」と、本人もBEAT TAKESHI KITANO 絵描き小僧展公式カタログで
語っていました。たけしにとって、絵は頭の中のものを出しただけなのかも。

続いて広がるのは、大きな空間に混在したたけしの世界。
様々な表現技法を試みた、比較的大きなコンセプトアートが並びます。

大きな空間に広がるたけしの世界

ワタシは天井付近に張り巡らされたレールに置かれた達磨が気になって。
よく見ると目が違ったりするのです。この青い「達磨」、すごく好き。

だるま

この達磨を通じて、「手も足も出ない」という状態を表現しているのだそう。
達磨の顔は心なしか、たけし本人に似ているようにも感じます。

また、面白いなと思ったのが「ムッシュ・ポロック」と呼ばれる作品。
これは、「ムッシュ・ポロック」と呼ばれる絵の具の入った球体マシンを
キャンバスの上に転がすことで、アメリカの画家ジャクソン・ポロックのような
画風の作品が出来ちゃいますよというもの。ジャクソン・ポロックは、
アクション・ペインティングというキャンバスに絵の具をたたきつけたり、
滴らせたような表現技法で描かれた抽象的な作品が特徴なのだけれど、
「こんなのって、こんなマシンで勝手に描けるんじゃね?」という
極めてシンプルで、ユニークな発想が現れています。

ムッシュ・ポロック

「価値があるものなんですよ」「この作家はすごいんですよ」そんな先入観を
取り払って捉えてみたら、きっとこうなるんだろうなと思う。
たぶん、水族館の水槽の前で「何人分の刺身?」って言っちゃうのと同じ感じ。

作品の中には、大掛かりで目をひくものもたくさんあります。
一見、ギョッとしちゃうような絞首刑の男は、たけし本人。

シュールな作品も

「日本初の絞首刑で死ななかった男」と言われるそれはブラックですが、
コメディアンであるビートたけしの芸風を彷彿させます。
こういう悪く言えば「不謹慎」な声って、きっと「笑い」にも迫ってると思う。
でも、「これは、アートなんだぜ」って笑い飛ばす声が聞こえてきそうです。

ばかばかしいことにも真剣で、小さなことも大きく作る。
「こうだったら面白いんじゃないか?」「こんなくだらないことかもな」、
そんな、たけしの頭の中の想像や妄想、発想が具現化したようなものが、
大きな造形として表現されている作品たちが目をひきます。

恐竜

たとえば、恐竜の像が目をひく「最新科学が究明した恐竜絶滅の理由」。
恐竜の周囲には、バカ話のひとつとして「恐竜が絶滅した理由」を考えたような
くだらない理由のイラストが配置されています。こんな大きな恐竜が絶滅する
理由が、こんなくだらないことだったのかも!?とイマジネーションを
膨らませるためだけに、この大きな恐竜の像を作ったのなら、アッパレ。

そして、ものすごく大掛かりな「北野式ソーイングマシン「秀吉」」。

北野式ソーイングマシン「秀吉」
単純に「格好いい!」と思える、いかつい雰囲気のこの「秀吉」。
実は、ただ布を縫うだけのミシンなのです。
やってること、めっちゃ単純(笑)
その事実を知ったとき、「ぶはっ!」と気が抜けそうなほどくだらない。
世の中ってさ、他にもこういうことあるよね。
会社でただボールペン買うためだけに、書式ばった稟議を回すみたいなこと。
そんな体裁を重んじて、いつの間にか入り組んでしまった社会への皮肉にも思えました。

作品は見るだけでも深いのですが、実際に考えてみる、想像してみるという
ワークショップスタイルのものもあります。「ハノイの塔」という単純なルールに
沿って規定の枚数のリングを他の棒に移動してゆくという課題と、ヘッドフォンから
流れる音を聴いて、そのイメージを自分で描いてみませんか?という課題。

ワークショップ

「ハノイの塔」は、元々、南アジアの山中の仏教寺院で行なわれている修行で、
64枚のリングを他の棒に移すというもの。コレ、実際に1秒に1枚正確に作業を
続けても64枚だと5,800億年かかる計算なんだって。会場に置いてあるのは、
9枚、10枚、11枚バージョン。この場合だと、帰れなくなりそうなほどの時間は
必要ありませんが、これが延々繰り返されることの無常の一端は体感できるかと。
たけしって、もし違う道を選ぶなら、数学の研究者になりたかったらしいんだよね。
フジテレビで深夜に放送されている「たけしのコマ大数学科」を
たまに見ているのですが、それを彷彿させるような課題でもありました。
本当、いろんな角度からのたけしの世界を凝縮したかのような展覧会です。

本展覧会は、全体的にシュールでシニカルな作品が多いと感じました。
一見、楽しそうなんだけれど、よく考えてみたらブラックだったり、
すごくくだらないことにこだわっていたりする。
でも、それは誰しもの心の中にあることなのだと思います。
まじめなひとが楽しいことを考えないのかといえば、それは違うし、
いつもふざけているひとだって、シリアスに思い悩むことがある。
100%善人も100%悪人もいないのと同じで、人は、世の中はいくつもの多面性や
矛盾を孕んでいるよね。最後の方の作品で、それは表現されていました。

心の中にあること

だから人間って面白いんじゃないか、世の中って面白いんじゃないか?
そんな風に言われているよう。作品の中に、身近にあるものや発想が偶然を
呼んで「アート」となるようなものも含まれていましたが、それも世の中の
面白さを伝える表現のひとつだと思います。ビートたけし(北野武)は、
それを、いつものように笑いを交えながら、表現しているのではないかと。

BEAT TAKESHI KITANO 絵描き小僧展は、子供目線、大人目線はもちろん、
アートという感覚、お笑いという感覚、果ては社会風刺まで様々な感性で
それぞれが楽しめると思います。ワタシは面白かったし、考えさせられた。

色んな角度から見てみよう

一般的にイメージする展覧会とは違う面白さも持ったアート展。
それこそが、BEAT TAKESHI KITANOの魅力なのだなと感じました。

※本記事はBEAT TAKESHI KITANO 絵描き小僧展のプロモーションに
参加のため、特別に作品の撮影が許可されています。通常は撮影不可です。

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2012.04.29 Sunday 18:34

本気で風呂に立ち向かう 映画 「テルマエ・ロマエ」

お風呂セット

4/28から公開の映画「テルマエ・ロマエ」を公開初日に観てきました。
ワタシ、原作の漫画「テルマエ・ロマエ」のファンなのです。
映画化されるということを知ってからは手帳に公開日を記し、
セブンイレブンでグッズ付映画前売券を予約購入するという張り切りぶり。
グッズ付映画前売券には、ストラップと手ぬぐいがセットされていました。

お風呂セット

コレ、男湯バージョンと女湯バージョンがあります。
漫画を読んでいれば、エピソードが思い浮かび、にやにやしてしまうアイテムを
モチーフにしたグッズ。「テルマエ・ロマエ」はこういった芸が細かいの。

こんなものが入っています

こうして手に入れた前売りを握り締め、観てまいりました「テルマエ・ロマエ」。
GW初日だったこともあってか、予想以上に混んでいて、観たかった回の席は
完売という盛況ぶりです。1回後の座席に引き換えて観たけれど、ワタシが
観た回の後も続々、「○時の回は完売しました」ってアナウンスがされるほど。
こんなに盛況な映画館って久しぶりだなーという感じでした。

「テルマエ・ロマエ」は、古代ローマのテルマエ(風呂)技師、ルシウス(阿部寛)が
素晴らしいテルマエを求めるうち、現代の日本にタイムスリップしてしまう話。
現代日本の風呂文化に触れ、それを取り入れたテルマエを古代ローマで作ります。
普通のタイムスリップものと違うのは、何度も行き来するところ。
行き詰まったら、運良くタイムスリップ出来ちゃって、そのシーンに必要な
アイディアをパクって来れちゃうわけ。堅物ルシウスの生真面目さと運の良さ、
芸の細かさがが、なんともバカバカしくて、ユニークな仕立てになっています。

映画のストーリーは、漫画の面白いエピソードはしっかり取り入れつつ、
映画オリジナルのストーリーとして話に決着をつけています。
元々、漫画でも一話完結というか、エピソードごとに区切りが付いていたので
映画になっても違和感がない感じ。漫画を読んでいても楽しめました。
上戸綾演じる山越真実は、漫画に出てきた現代女性のキャラを派生させていて、
さらに、最後には「テルマエ・ロマエ」らしい小ワザの効いたオチもついています。
映画ならではで「うまいっ!」と思わずにはいられなかった。

今回、主要な古代ローマ人を演じたのは、主人公の阿部寛をはじめとし、
市村正規、北村一輝、宍戸開、勝矢と日本人なのですが、この顔が濃い濃い祭りも
見物です。古代ローマ設定のシーンでエキストラの外国人に混じっても
違和感無し。むしろ、主要人物として区別が出来ちゃうという。

使われている音楽が、「誰も寝てはならぬ」や「ある晴れた日に」など
イタリアオペラなのも、わざとらしく壮大な感じにしようとしている感で面白いです。
「ある晴れた日に」を聞いたときには「何で、蝶々夫人?!」とツッコミそうになった。
ちょいちょい挟んであるオペラ熱唱シーンも遊び心が満載。

とにかく、おバカで、思わず笑ってしまう映画「テルマエ・ロマエ」。
「どうだった?」と聞かれたら「おもしろかった!」と答えます。
コメディーだけど、役者はもちろん、時代考証も音楽も本気で作ってあるから
余計に「うまいなぁ」って思えちゃうんだよね。ローマのシーンなんて、以前見た
ポンペイの遺跡を思い出しちゃったもん。漫画が映画になってもガッカリしませんでした。

今回、ワタシが張り切って映画を観に行った理由はもうひとつ。
先着100万名限定で描き下ろし、コミック「テルマエ・ロマエ」特別編がもらえるの。

コミック「テルマエ・ロマエ」特別編とノート

コミック特別編は20ページと薄かったけれど、映画ならではの話でした。
最後まで手を抜かないなぁって感心。一緒にグッズ売り場でノートまで買っちゃった。
ヤマザキマリの小ワザの効いた彫刻の絵が好き。

「風呂漫画 テルマエ・ロマエが面白い」と聞いたのがきっかけで読みはじめた
「テルマエ・ロマエ」。コミックスは現在4巻まで発売。
読みはじめたら、ハマっちゃいます。
映画だけ、漫画だけでも楽しめると思うけれど、両方だとなお面白い作品。

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2012.04.09 Monday 17:11

ワンランク上のラグジュアリーホテル 「マンダリン オリエンタル 東京」

マンダリン オリエンタル 東京

「東京再発見の旅」の際に宿泊したマンダリン オリエンタル 東京
友だちと二人、JTB丸の内支店で「ステキなホテルに泊まりたい」と相談し、
いくつかの候補から選びました。決め手となったのは、アメニティと朝食。
マンダリン オリエンタル 東京のアメニティは
アロマセラピーアソシエイツなのです。
そして、マンダリンといえば、朝食も有名。
宿泊せずとも朝食だけを食べに足を運ぶひとがいるほどなんだよね。
ワタシも以前、「マンダリンの朝食を食べに行かない?」と
誘われたことがあります。

マンダリン オリエンタル 東京のロビーは38階にあります。
ザ・スパ・アット・マンダリン・オリエンタル・東京は37階。
客室は30階〜36階に位置します。1階にもデスクがあり、クロークなどは
上層階まであがらずとも1階を利用できるので便利。
地下は、地下鉄銀座線三越前駅直結です。

ワタシたちが宿泊したのは、JTB宿泊プランのプレミア グランド ツイン・キング。
JTB特典を利用し、アップグレードしました。

プレミア グランド ツイン・キング

お部屋はもう文句なしにステキ空間です。
案内された瞬間から、はやる気持ちをおさえるのが大変なほど(笑)
ベッド以外に、横になれるソファーもあり、小さめのダイニングのような
テーブルセットも。このテーブルでデパ地下グルメの夕食を食べたけれど、
お家さながらのくつろぎタイムでした。「住みたい!」と思ったホテルのお部屋。

トイレとお風呂もセパレートです。
お風呂は、バスタブとシャワーブースが横に並んでいるの。
洗面も広々とし、アメニティも充実していました。

アメニティも充分

アメニティには、マウスウォッシュまで用意されているという細やかさ。
ワタシはヘアブラシ、友だちはスリッパがお気に入りとなりました。
ヘアブラシは今まで宿泊したホテルの中で一番、良いブラシだったー。
スリッパは、友だちが「ウチの家よりふかふかのスリッパだよ!」とコーフン(笑)

夕刻には、ハウスキーピングの方が部屋を訪れ、
おやすみの準備をしてくださいます。
ワタシたちは、出かけていたので、戻ったら様子が変わっていました。

おやすみの準備

ベッドの上の足置きクッションが撤去されていたり、
ベッドサイドにお水が置かれたりと細かい配慮。
さらに、マンダリンオリジナルのフレグランスとムエットも置かれています。
これは、「ロハスフレグランス オードトワレローション」のラベンダーオーガニック。
すーっとしたラベンダーの香りがおやすみ前のリラックスにピッタリな感じです。
この香り、とっても気に入っちゃった。

浴衣とマンダリン扇

ナイティは浴衣。
いわゆる「旅館の浴衣」のイメージとは違った、小粋な雰囲気です。
マンダリンのアイコンである扇も添えられていました。
こういうの、外国のひとにはとても喜ばれるんだろうなと思います。

明けて翌朝は快晴。
大きな窓からは、遠くに富士山が見えてビックリ。

遠くに富士山

「まだ日本橋からも富士山が見えるんだ!」って、すごく感動しちゃった。
「冨嶽三十六景」を彷彿させる風景。
今でこそ、たくさんの高い建物が遮るようになったけれど、その昔はたしかに
日本橋からも富士山が当たり前のように臨めていたんだよね。

朝食は、38階のレストラン「ケシキ」でいただきました。
ビュッフェスタイルですが、別に「好きな卵料理」はオーダーしたものを
持ってきてくれます。ビュッフェは和・洋・中がのメニューがありました。
パン好きの友人はパンやジャムに大喜びです。

朝ごはん

ハムやサラダも美味しかったし、飲茶も食べられて満足。
卵料理は定番のオムレツでお願いしましたが、こちらも美味しかったです。

ハーブ地鶏のオムレツ

卵の黄色がとても鮮やかで、嘘みたいにキレイ。
ふわふわでとろとろ加減が絶妙のオムレツでした。

お天気が良く、大きな窓から自然光がさんさんと注ぐレストランでの朝食は
とても気持ちが良いもの。窓際の席に通していただいたので、
眼下にはお隣の日本橋三越の屋上が見えたりしていました。
友人と「あんな風なんだね」なんていろんなものを見つけるのも楽しい時間です。
今回の旅は「東京再発見」がテーマだったけれど、こうしてビューポイントを
変えてみると見えてくるものも違う。こうしていろんな方向から見ることって、
いろんな意味で大切だなと思いました。
ワタシが思っていた以上に日本橋は面白いところ。

マンダリン オリエンタル 東京は、間違いなく「ステキなホテル」。
ワタシたちが、最初に漠然と持っていた憧れを想像以上の形で
体験できたと思います。アメニティやお部屋の備品の充実はもちろん、
スタッフの方のホスピタリティも一流ってこういうことを言うのだなと。
そこにはいつもと違う空気が流れていたと思う。
「いつもは無理だけれど、たまには良いよね」そんな風に思える楽しさ。
チェックアウト後、二人は「ここに住みたいよねー」なんて、映画に出てくるような
ホテル暮らしに憧れていたのでした。たった1泊だけれど、夢のような1泊だった。

今回は、JTBの宿泊プランを利用しての滞在。
JTBならではの特典も用意されていて、通常以上に満喫できたのではと思います。
詳しくは、「洗練された大人の街 MARUNOUCHIを歩こう!」(4/1出発〜)で。


 関 連 記 事 

・JTB宿泊プランを利用して大人の旅を 〜2012年3月東京再発見の旅〜

・働く女性を応援したい JTB丸の内支店リニューアル




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2012.04.06 Friday 22:23

「コカ・コーラ ロンドンチャレンジ」ブロガー体験ツアー in 沖縄

「コカ・コーラ ロンドンチャレンジ」ブロガー体験ツアー in 沖縄

日本コカ・コーラにご招待いただき、日本コカ・コーラ株式会社主催の
「コカ・コーラ ロンドンチャレンジ」ブロガー体験ツアー in 沖縄に参加してきました。
コカ・コーラ ロンドンチャレンジ」とは、コカ・コーラがおこなうロンドンオリンピック
キャンペーンのひとつ。3/31から全国8ヶ所で開催され、オリンピックを
テーマにした、アトラクションが楽しめる参加型のイベントです。
また、各会場の特設ステージでは、ロンドンへの切符をかけた
パフォーマンスコンテストも実施。今回、その第1回目の会場となった沖縄エリアの
美浜駐車場で「コカ・コーラ ロンドンチャレンジ」を体験してきました。

ブロガー体験ツアーでは、前日のプレスデーに会場のアトラクションを体験。
アトラクションは各会場共通で4つあります。

「コカ・コーラ ロンドンチャレンジ」

・リング チャレンジ
・キック チャレンジ
・ボトル君 チャレンジ
・マッチング チャレンジ


高いところからの輪投げや、実際にサッカーボールを蹴って壁を抜く、
世界記録級のスピードで走る人形と競う、画面上にランダムに現れるバッジを
探してタッチするといった、バラエティに富んだ内容。
TV番組の企画で見たようなアトラクションをリアルに体験してみると、
子供はもちろん、大人でも夢中になってしまいます。
参加すると、参加賞としてもれなくコカ・コーラオリジナルバッジがもらえるほか、
アトラクションの達成具合によってコカ・コーラ1年分やギフト券がもらえるチャンスも。
無料で参加できるので、今後続く7会場に都合がつくならオススメです。
今後の開催スケジュール、会場のチェックはコチラ→

ちょうど、沖縄エリアでの開催日には沖縄国際映画祭も開催中。
「コカ・コーラ ロンドンチャレンジ」の会場を出たあとは、沖縄国際映画祭の会場の
ひとつである沖縄コンベンションセンターの「沖縄コンテンツランド」にもお邪魔しました。

沖縄国際映画祭「沖縄コンテンツランド」

コンテンツランドの展示ブースの中には、ジョージアのブースも発見。
ステージイベントとして、コカ・コーラ パークのステージもありました。

コカ・コーラ パークステージ出演者のみなさん

出演者は矢口真里さん、オリエンタルラジオさん、きゃりーぱみゅぱみゅさん。
矢口さんとオリラジは、ヤグラジとしてコカ・コーラ パークTVという
インターネット放送の番組のパーソナリティもつとめていらっしゃいます。

コカ・コーラ パークステージ

ステージでは、ヤグラジによるトークやコカ・コーラ パーク発の歌の披露、
きゃりーぱみゅぱみゅさんのミニライヴがありました。
きゃりーさんのライヴはキッズダンサーたちも魅力的!

イベントを観覧後は、宿泊ホテルに戻って夕食です。
食事の最初は、参加ブロガーさんたちと、コカ・コーラで乾杯。

カンパーイ!

久しぶりに瓶入のコカ・コーラを飲んだけれど、とっても美味しかった!
やっぱり、この瓶ってステキだと思うのです。フォルムも質感もすごく好き。
中味は同じのはずなのに、ペットボトルにはない特別感を感じます。

食事をいただきながらは、コカ・コーラの歴史や飲用量、オリンピックとの関係などの
お話を聞かせていただきました。ワタシ、こういう話、好きなんだよね。
コカ・コーラとオリンピックのパートナーシップは、1928年のアムステルダム大会から
80年以上続いているそう。今年もオリンピックを国境や性別、文化の壁を越えて
世界中がひとつに繋がって盛り上がる「世界最高のパーティー」と例え、
「パーティー」を楽しむための企画が予定されているそうです。

夕食後は再び、「沖縄コンテンツランド」のステージに戻りました。
この日は、ちょうどコカ・コーラ パークTVの放送日。
沖縄からヤグラジがお届けする放送の様子を特別に観覧させていただきました。

沖縄からお届けしています

今回の参加ブロガーのひとりである、まつゆうさんもゲストとして登場。
しっかり、翌日の美浜駐車場での「コカ・コーラ ロンドンチャレンジ」もPRです。

翌日は、午後から「コカ・コーラ ロンドンチャレンジ」の会場へ向かいました。
沖縄会場ではイベントのスタートということで、スペシャルゲストとして、
サッカー元日本代表の中田英寿さんと前園真聖さんが登場。
キックオフイベントにふさわしく、「キックチャレンジ」に挑戦します。

コカ・コーラ ロンドンチャレンジ

サッカーで世界と戦ってきた方々でも、「キックチャレンジ」は楽しそう。
ワタシも前日に挑戦したけれど、夢中になっちゃうんだよね。
ちょっとしたきっかけでしたが「カラダを動かすって楽しいカモ」って思えた。

My Beat Contest

この日の会場は、午前中に雨がぱらついていたにも関わらず、賑わっていました。
そして、パフォーマンスコンテストであるMy Beat Contestがはじまる頃には
晴れ間も見えてきたの。My Beat Contestは、13〜23歳までの5名1組の
メンバーが課題曲に合わせて「オリンピック」「ビート」をイメージした
パフォーマンスをおこないます。この日は、沖縄エリアの代表15組が登場。

My Beat Contest

審査員は、振付稼業 air:manやフルーツポンチの村上健志さんなど。

My Beat Contestは、各会場によりエントリーの締切日が違います。
九州エリア以降のスケジュールにはまだエントリーが間に合うの。
決勝ステージで上位5組に選ばれれば、コカ・コーラからの招待でロンドンに行き、
パフォーマンスをすることが出来るそう。それぞれに、衣装にもこだわっていらして
仲間で何かを作るってステキだなと思わせてくれたパフォーマンスでした。

ここで「コカ・コーラ ロンドンチャレンジ」ブロガー体験ツアーのスケジュールは終了。
とても充実した内容の濃い2日間でした。コカ・コーラが全力でオリンピックや仲間、
ひとが持つエネルギーや興奮を伝えよう、感じさせようとしているのが伝わってきた。
これが80年以上の歴史を持つパートナーシップなんだなと実感しました。
ロンドンオリンピックは、7/27〜8/12。
沖縄会場からスタートした「コカ・コーラ ロンドンチャレンジ」をはじめとし、
この夏はコカ・コーラがオリンピックを盛り上げてくれそうです。


 関 連 記 事 

・2010年春 沖縄への旅

・沖縄焼き物とぶくぶく茶 壺屋やちむん通り




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2012.02.25 Saturday 08:37

人と時と映画の世界 3/1公開 「ヒューゴの不思議な発明」

ヒューゴの不思議な発明

友だちに誘ってもらって、3/1から公開される「ヒューゴの不思議な発明」の
試写会に行ってきました。コレ、本年度アカデミー賞最有力といわれている
作品なのですが、実はワタシ、まったく何も知らなかったのです。
友だちに誘われたときも、「不思議な発明」というくらいだから、
ちょっとファンタジー色の強い映画かなと思った程度。映画好きの別の友だちに
「試写会に行くんだ」と言ったら、「いい映画だよ!」って言われたので、
その期待値だけを胸に、ホームページも見ず、予備知識ゼロで臨みました。

お話の舞台はフランス・パリのとある駅です。
主人公はタイトルにもあるヒューゴという少年。
少年は父を亡くし、事情があって駅の時計台に隠れ住んでいます。
孤児となってしまったヒューゴをの心の支えは、博物館の修復員であった
父が見つけ遺した壊れた機械人形。父との思い出の時間や、その後の経緯によって
機械の知識や修理技術を身につけたヒューゴは、その機械人形を修理することだけを
目的として生きています。そんな彼が、駅で出会った様々なひとたちとの交流。
偶然に偶然が重なり、その機械人形を巡ってストーリーは展開してゆきます。

この映画のキーワードは「時計」と「映画」。
実在した、ジョルジュ・メリエスという映画制作者も重要な登場人物として
出てきます。古き良き時代、人々が映画に馳せた想い、それらを奪った戦争、
過去の栄光とのギャップに悩み、過去に背を向けて生きるひと、
全ては「時」の中のお話だったということ。
冒険ファンタジーではなく、ヒューマンドラマにも近い、優しく懐の深い映画
だとも思いました。大感動ではないけれど、じんわりしみじみするお話です。
「いい映画だね」、そんな言葉がピッタリだと思う。
これは、「幸せのニューシネマパラダイス」。
名作といわれる「ニューシネマパラダイス」の後続の作品が出てきたのかも。

この映画は3Dで作られています。試写も3Dで上映されました。
でも、この映画の中での3Dの役割は、「飛び出ますよ!すごいでしょ?」といった
ところではないと思います。それよりも、3Dであることによって、
アンティークミニチュアのおもちゃの世界をのぞいているような錯覚に陥るの。
観客が俯瞰的に「時」の中を覗き見ることが出来ます。
嗚呼、こういう3Dの使い方もあるのか、と新しい発見がありました。
ワタシ、3Dはあまり好きではないけれど、この映画は3Dの意味があると思う。
一緒に行った友だちは3D酔いをするひとなのですが、この映画では酔わなかったと
言っていました。どちらか選べるなら、3Dがオススメです。とても良いつくり。
映像も素晴らしく、独特の美しさを持っています。こういう世界、好きだなぁ。
舞台はパリだし、エッフェル塔も出てくるけれど、キャスティングも含めて
なんだかわざと少し無国籍で不思議な雰囲気が漂うようにしていると思う。

コレ、原題は「Hugo(ヒューゴ)」だけなのです。
もちろん、日本で「ヒューゴ」だと何のこっちゃ判らないタイトルだと思いますが、
「不思議な発明」ではない気もします。そもそも「発明」じゃないもの。
主人公ヒューゴは、何かを「発明」したわけではなく、「修理」することで
失われた時や想いを取り戻したんじゃないかな。何かを手繰り寄せる作業を
「発明」っていうヒラメキ感溢れるイメージの言葉で表現するのは
ちょっと違うような印象を受けました。作中では時計がうまく時を表現するのに
使われているのに、モッタイナイ。実際、観終わったあと、友人が
「いい映画だったけれど、思ってた話と違った」って言っていたのは
タイトルがかもし出すそんなイメージからだと思います。
ワタシだって、何かの発明をきっかけに不思議な冒険をする映画だと思ってた。
二人のイメージは良い意味で裏切られたんだけれどね。

きっと、自分でだったらこの映画を選ばなかったと思う作品。
観終わったあと、友だちに「誘ってくれてありがとう」と心から思いました。
おかげで予想外にステキな「映画」に出会えたという想いです。
大好きだった、祖父の家の3畳ほどの古ぼけた書室、ねじ式の掛け時計、
なぜだか子供のころに観て印象に残っている映画「帝都物語」に出てきた
機械人形「學天則」、はじめて見た生のパリの街並み、いろんな思い出が
時計の歯車のようにぐるぐると、カチカチとよみがえってきた映画でした。

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2012.01.31 Tuesday 23:57

スパリゾートハワイアンズで起こったこと「フラガール 3.11 -つながる絆-」

フラガール 3.11 -つながる絆-

発行:講談社
価格:¥1,260(税込)

今年の正月休みに「フラガール 3.11 -つながる絆-」を読みました。
これは、「フラガール」とタイトルにあるけれど、フラガールのことだけでなく、
フラガールが活躍の舞台としている福島県いわき市のスパリゾートハワイアンズ
2011年3月11日以降何が起こったかを描いたドキュメンタリー。
204日間の休業を経て営業再開に至るまでの実話です。

スパリゾートハワイアンズは、被災地福島県にありながらも、
ひとりの死傷者も出すことがなかったといいます。
関東から遊びに行っていたひとも多く、帰れなくなってしまったとか。
自らも被災者であり、家族の安否確認もままならないままの状態の中で
お客様の安全、安心を第一に考え、手厚いもてなしをしたというのを
震災からしばらく経ちネットで読みました。たしか、偶然、プライベートで
スパリゾートハワイアンズを訪れていた記者の方だかが記したもの。
それは「『スパリゾートハワイアンズ』震災当日の奇跡」と題されていたはずです。
遊びに行った先で想像もしない地震にみまわれた来場者が少しでも
不便で不安な思いをしないよう、スパリゾートハワイアンズは最大限のことを
してくれたという事実と感謝の気持ちが書かれていたのが強く記憶に残っていました。

この「フラガール 3.11 -つながる絆-」もその出来事からはじまります。
事実としては、記者の方が来場者の立場から記したものと同じですが、
本の中では、それがハワイアンズ側の立場から、もっと細かく書かれていました。
各施設担当者や支配人、営業担当の方などたくさんの登場人物が出てくるけれど、
それは、その事実を語る上で必要な「名前」程度で、決して誰かが主人公、
誰かだけがヒーロー的な扱いではありません。それぞれが、それぞれの立場で
必要なことを、各自の想いと判断で実行したことが記されているだけです。

3/11の震災当日の話からはじまったスパリゾートハワイアンズの歩みは、
営業再開までの間のフラガールの全国124ヶ所への全国キャラバンの様子、
風評被害への会社の取り組みなどの話へと続きます。

この本は、正直、帯に書かれているような「感動のドキュメント!」という
印象は受けませんでした。良い意味で、とても淡々と事実のみが時系列で
書かれており、無駄にドラマティックな感動仕立てになっていないと思います。
まるでそれは、あの日のスパリゾートハワイアンズのお客様への対応のよう。
「何かステキなことを」「心に残ることを」といった、「仕掛け」ではなく
お客様の安全と安心のために行ったこんな事実があっただけですと伝える、
そんな誠実な印象を受けました。だから、感動の涙は流さなかった。
それよりも、「ハワイアンズを応援したい」「ここに行きたい」という
気持ちの方が強くわいてきました。こんなにたくさんの素晴らしい想いや
考えの元に成り立っている場所なら、安全で楽しいところに違いないと思ったのです。
本を読み終わってから、今まで「一緒に旅行に行きたいね」と言っていたひとを
「どうせなら、ハワイアンズに行くのはどうだろう?」と誘ったほど。

スパリゾートハワイアンズは映画「フラガール」で一躍有名になりました。
いまや、「フラガール」といえば、ハワイアンズのフラダンサーを思い浮かべます。
だから、きっとこの本のタイトルに「フラガール」と入れたのでしょう。
下世話なことを考えると「スパリゾートハワイアンズ 3.11」よりも
本屋さんで目にとめるひとも多いだろうし、その方が売れるのだと思う。
でも、ワタシは実際にこの本を読んでみて、逆にもったいない気もしたのです。
だって、フラガールを含むハワイアンズは全体として、とても素晴らしい対応と
一筋縄ではゆかない、大変だけれど、堅実な歩みをしてきたのに。
もちろん、フラガールも被災し、ステージを奪われ、全国キャラバンに出てと
頑張ってきています。メディアにも広告塔として出続けていました。
それも含めて、スパリゾートハワイアンズ。
もし、この本を逆に「フラガールはいいや」と思って手に取らないひとがいるなら、
「違うよ!もっといろんなことが書いてあるんだよ。」って教えたい気分です。

3.11にはたくさんのストーリーがありました。
東京ディズニーリゾートのホスピタリティの高さも話題になりました。
この「フラガール 3.11 -つながる絆-」は、ハワイアンズのホスピタリティの
高さを教えてくれます。もしかしたら、それはディズニー以上かも。
ワタシはずっと、ジブンなりに1.17と向き合ってきて、震災の日やそれにまつわる
事実を知ることは大切だと思っています。だから、3.11にまつわる事実も
知ろうと思い、ドキュメント番組を見たり、こうした本を読んでいるわけです。
事実を知り、感じ、応援し、いつかその地に行きたいと思う。

この本は、2011年10月1日の営業再開の日で終わっています。
でも、それは部分的再開でした。
地域のことも考えての営業再開だったといいます。
例年、ハワイアンズが地域に与える経済波及効果は年額400億円、
雇用創出効果は年間9,000名だそう。ハワイアンズが動かないと、
みやげ物や飲食関係など多くの取引先にも影響が出る。
それを鑑みて、少しでも早くと一部だけの再開を決心したということです。
ディズニーもそうだったよね。
浦安のタクシーの運転手さんが営業再開を喜んでいたことを思い出しました。

こうして、地域をも引っ張ってきているスパリゾートハワイアンズ。
既にCMもはじまっているように、2011年2月8日、スパリゾートハワイアンズは
きづなリゾート」としてグランドオープンします。頑張って欲しいです。

楽天ブックスで購入→【送料無料】フラガール3.11
Amazonで購入→フラガール 3.11 つながる絆 [単行本(ソフトカバー)]


 関 連 記 事 

・「PRAY FOR JAPAN - 3.11 世界中が祈りはじめた日」

・物語が地方を元気にする 有川浩 「県庁おもてなし課」




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2012.01.14 Saturday 20:21

もう一度、三丁目へ 「ALWAYS 三丁目の夕日'64」

「ALWAYS 三丁目の夕日'64」

1/21から公開される「ALWAYS 三丁目の夕日'64」をひとあし早く
試写会で観てきました。ワタシは、三丁目の夕日シリーズが大好き!
今回も公開したら絶対、観に行く!と決めていたのですが、そんな矢先、
久しぶりに会った友だちから「試写会のチケット要りませんか?」と
声をかけてもらったのです。心の中でひとり、想いが通じた!少しでも早く
観ることが出来る!と小躍りしてしまった次第。好きなもの引き寄せパワー発揮。

「ALWAYS 三丁目の夕日'64」は、これまでの2作品の続きです。
時代は、「ALWAYS 続・三丁目の夕日」から5年後、タイトルにもある1964年。
ちょうど東京オリンピックが開催される年でもあります。
淳之介も高校生になっているし、ヒロミのお腹の中には茶川さんとの子供が。
鈴木オートで住み込むロクちゃんもお年頃になっていたりします。
1作目から同じキャストなので、淳之介役の須賀健太くん、大きくなったよねとか
ロクちゃん役の堀北真希ちゃんは洗練されたよねぇと、リアルの流れを作品の中に
重ねたりもしちゃう。月日が経っても、夕日町三丁目の住人はみんな魅力的です。

ちなみに、この映画、今までの流れを漠然としか知らなくても楽しめるよう。
一緒に観たひとは、1作目をTVで流し観した程度、2作目は観ていないかも?
と言っていたのですが、普通に作品を楽しんでいました。
これまでの流れを知っていた方がより楽しめるだろうけれど、単作としても
理解できる作りになっています。前2作品を観ていたら、より細かいところまで
楽しめる作品。前作を重ね合わせたシーンも出てきたりしたの。

今回の'64は、今までの中で一番、笑えたように思いました。
「どうせ、こうなるんでしょ?」という目に見えたオチだったりするのに、
期待通り笑っちゃう。吉本新喜劇にも通じるベタ感。でも、純粋に面白い。
そんな、テンポの良い笑いをたくさん仕掛けてきます。
そして、3作品の中で一番、当たり前のことが多いのに
泣いちゃった作品でもあります。これまでのように、実の親ではないひとに
引き取られるとか、父親の借金のカタとしてストリッパーになるとか、
親元離れて住み込みで働くとか、そういったドラマティックな
ストーリーは少ないのに、むしろ、一般人が日常生活を送る中で
経験することが多い出来事ばかりなのに、泣けちゃう。
これはきっと、夕日町三丁目の住人にたくさんのひとの
「幸せのシーン」が重ねられているからだと思うのです。

だから、観終わったとき、これは「幸せ」の映画だと感じました。
自分や家族、身近な人たちが経験した、一度は見聞きしたことがある
そんな「幸せ」をおすそ分けしてもらったような気分。

作品の中には「幸せってなんだろうね」と問いかけてくる部分があります。
価値観や環境はそれぞれで、その中で人が求める、それぞれの幸せ。
それは、現代にもつながる問いかけなのだけれど。
でも、この映画を観ていると、それは身近にあるものではないかと
思えてきます。上を見ること、求めることは大事だけれど、余りうるほどのものを
手にしなくても幸せって、心もちの中にあるんじゃないかなぁと。
全ては「私、幸せよ」そう言えること、大切なひとの口からそれを聞けることに
つながっているんだよね。幸せ満足度にものさしなんか無いんだろうな。

試写会では、2D上映でしたが、劇場では3Dで公開される本作品。
冒頭の部分から、3Dを意識した映像が溢れています。
当時の東京の街並み、3Dで観てみたい!って思った。
これは、映画館ならではの醍醐味かな〜って考えたら、映画館でもう一度、
観てみるのも良いなと。制作側が意識したかどうかは判りませんが、
昨年の震災で先端が曲がっちゃったという東京タワーの真っ直ぐな先端が、
とても美しくフォーカスされています。スカイツリーも出来た今、
改めて大切にしたいと思う風景。そういうものがたくさんある作品だと思う。

どんな時代にも良いことも悪いこともあって。
1964年がとてもステキな時代で、素晴らしい世の中だったとは思えません。
今、振り返ってみたら「良かったな」と思うことがあるかもしれないけれど、
それは先の世から見た、今も同じ。だから、戻りたいと思ったり、憧れたりは
しないけれど。少しだけ振り返って確認してみるのは良いかと思うのです。
ワタシはやっぱり、三丁目の夕日が好き。
こんなにも温かくて、イヤな気持ちにならない映画ってなかなかないと思う。


 関 連 記 事 

・映画「ALWAYS 続・三丁目の夕日」観ました。




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2011.11.06 Sunday 17:40

シュウ ウエムラ クリスマスコレクション 2011 「グリッタリーマスカラ」

ルージュ・エ・ブルー

ブランド:シュウ ウエムラ
価格:¥2,940(税込)
2011年11月1日個数限定発売

2011年のシュウ ウエムラのクリスマスコレクションは
映画監督ウォン・カーウァイとのコラボレーション「ルージュ・エ・ブルー」。
ウォン・カーウァイの映画といえば、「恋する惑星」や「天使の涙」が有名です。
ワタシは、「花様年華」が好き。
もう、どうして、シュウ ウエムラはこんなにワタシの好きなアーティストと
コラボするのか。予想もしていなかったので、最初に知ったときは、嬉ビックリ。

今回は、アイ&チークパレット、フェイス パウダー、マスカラ、口紅、アイラッシュ、
ミニ ブラシセット、ネイル カラーと限定11アイテムが発売されました。
どれも、ウォン・カーウァイの世界観を演出するグラフィックやシグネチャーが
入っています。その中でワタシが選んだのは「グリッタリーマスカラ」。
コレ、マスカラだけれど、単品で使うものというよりは、トップコート的に
重ねて使うことで、まつ毛に輝きをプラスするアイテムです。
色は、「グロリアス マスカーレード」。

グリッタリーマスカラ

外箱には、グラフィックが使われていますが、本体はシンプルです。
ブラックにゴールドでウォン・カーウァイのシグネチャー入り。

ブラシは、ラメが程よくつくように間隔が開いたスパイラルタイプです。
まつ毛を固めず、先につけたマスカラの毛流れに影響せず、使いやすい。

グロリアス マスカーレード

色は、「ゴールドのヴェール」という説明ですが、ゴールドの中に偏光ラメも
散りばめられていて、パーティーシーンを彷彿させる華やかさがあります。
さすが、「グロリアス マスカーレード」!
ゴールドやラメのニュアンスを加えるものって、モノによっては、
まつ毛が白っぽく輝いてしまって、「つけたらイマイチ」ということも多いのですが、
コレは、室内外共に程よい輝きをプラスすることが出来ます。
見ため、華やかなんだけれど、実際に使えば、デイリーに使えるかなと思えるほど。
でも、つけている本人以外は判らない自己満足アイテムでは無いことはたしかです。
いくつものカラーマスカラやトップコートを使ってきたワタシも満足しました。
マスカラの落ち防止として、これから活躍させようと思っています。

今回、このコラボアイテムを含む6,825円(税込)以上を購入すると、
ウォン・カーウァイ監督プロデュースのキャンドル セットがもらえます。
ワタシ、このキャンドルも欲しくって!
コラボアイテムからは「グリッタリーマスカラ」のみにしましたが、
他のアイテムもプラス購入して、無事に手に入れることが出来ました。

ウォン・カーウァイプロデュースキャンドル

ゴールドとレッドのギラギララメで覆われたりんご型のキャンドル。
まるで、クリスマスツリーのオーナメントみたいです。
コスメと同じウォン・カーウァイ監督のシグネチャーは、外パッケージに入っている
のみですが、キャンドルにはそれぞれガラス製のキャンドルグラスもついていて立派。
顔を近づけると、ほのかなローズ系の香りがします。
ステキなギフト、手に入れられて良かった。
個人的にはポーチよりも嬉しい、スペシャリティ溢れるノベルティだと思う。

キャンドル セットのギフトは、公式通販サイトでも実施しています。
ずっしりと重みがあるので、荷物が心配なひとは、通販利用の方が良いカモ。


そごう・西武ネットのコスメショッピングサイト
イセタンビューティ<シュウ ウエムラ>


 関 連 記 事 

・シュウ ウエムラ クリスマスコレクション 2008 蜷川実花コラボ

・シュウ ウエムラ 桜コレクション by Mika Ninagawa ファンデケース




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2011.10.27 Thursday 06:09

2011年秋 香港・マカオへの旅

香港・マカオ弾丸トラベル

香港・マカオへ行ってきました。
3泊4日だけれど、1日目は夕方に日本を経って、22時過ぎに香港到着、
4日目は朝10時に香港を経つという、実質丸2日の弾丸トラベル。
マカオと香港ディズニーランドが旅の目的です。

マカオといえば、みんな、「カジノに行くの?」と言うのだけれど、
マカオはカジノだけじゃないのです。カジノは過去、ラスベガスに
何度か行っているのでお腹いっぱい。マカオにもラスベガスと同じ
ベネチアンやMGMがあるんだよね。ベネチアンのシルク・ドゥ・ソレイユ、
ZAiA」は観たいなぁって思ったのだけれど。今回は時間が無いので、
マカオの世界遺産地区とマカオタワーに絞りました。

香港では、九龍尖沙咀のフェリーターミナルの上のホテルに宿泊、
朝、朝食をターミナルで食べてから出発しました。
マカオまではフェリーで1時間くらいです。
マカオ集合のツアーを予約しておいたので、その集合時間に間に合うように
フェリーに乗ったのだけれど、この日はイミグレが超混んでいて。
集合時間に間に合わなかった!と焦ったら、みんなイミグレに手間取って
遅れていたという。結局、ツアー全体が遅れて出発でした。
ツアーといっても、4グループのこじんまりしたもの。

マカオは1996年までポルトガルの植民地だったところ。
そのため、ポルトガルの雰囲気が色濃く残っています。
マカオ歴史地区という名前で世界文化遺産に登録されているんだよね。
もう10年くらいヨーロッパに行っていないので、このあたりで久しぶりに
ヨーロッパの雰囲気に触れてみたかったワタシ。
以前、訪れた南スペインのグラナダにも似ていると感じました。
グラナダはイスラムとラテン、マカオは中国とラテン文化が入り混じった街。

行ってよかったマカオ

まずは、マカオ最古の中国寺院である媽閣廟へ。
ここの「媽閣」の広東語読みがマカオの名前の由来になったのだとか。
こちらは中国色豊かな寺院。中国式の参拝も見かけました。

その後は、聖ポール主天堂跡、主天堂芸術博物館、旧城壁を経て、
聖ドミンゴ教会、セナド広場を歩いてまわりました。
聖ドミンゴ教会の中が明るくて、優しい雰囲気ですごくステキ。
このあたりもイタリアの教会の暗く荘厳な雰囲気より、南スペインに近いなと。
ワタシはポルトガルに行ったことがないのだけれど、隣同士だもんね。

エッグタルト

この後、ツアーにセットされていたエッグタルトとビュッフェスタイルの
昼食を食べて、世界遺産観光はお終いです。連れられるままに駆け足で
見たけれど、マカオの街はもっとゆっくり観たいと思わせてくれました。
一緒に行った友だちと「また、マカオに来たいね」と言い合うほど。

そして、午後はマカオタワー
マカオタワーの高さは338メートルです。

マカオタワー

マカオタワーは、233メートル地点からのバンジージャンプや屋外を歩く
スカイウォークが出来るの。いずれも、けっこうなお値段なので、
挑戦はしませんでしたが、ワタシたちが行ったときにも、何人ものひとが
とんでいました。マカオタワーの展望台からは、マカオが一望できます。
マカオからは中国もすぐそこに見えるの。

夕方早くのフェリーで香港に戻り、今度は香港ナイトツアーです。
ちょうど時期の上海蟹付きのディナーを食べてから、オープントップバスで
香港の街を駆け抜けるというもの。丸の内などで見かけるオープントップバス、
はじめて乗りました。香港の街は多きな電飾看板が多いので、そのすぐ下を
走ることになります。コレはオープントップバスならではだよね。

オープントップバスで香港の街を

気づいたのが、香港のバスは路線バスも二階建て(屋根はあるけれど)。
オープントップバスの横に路線バスが並んで止まると、かなり気まずいです(笑)

ナイトツアーの最後は、ピークトラムに乗って、ビクトリアピークで夜景鑑賞。
これが、世界三大夜景のひとつ!

ビクトリアピークからの眺め

香港は大気の状態が良くないらしく、夜景が綺麗に見えないことも多いそう。
そういえば、夜景だけでなく、香港の景色はなんだかもやっているというか、
ガスっていてはっきり見えないなと感じることがありました。
この日の夜景も空気が澄んでいるというほどではなかったのだけれど、
山頂から写真付きでツイートしたら、3月に行ったひとから「綺麗だ」とリプが。
そのひとは、少し粘ったのだけれど、晴れなかったんだって。
お天気にも恵まれ、夜景も見れたのでラッキーな旅でした。
この日は、ホテルに送ってもらった後、周辺を24時過ぎまで歩いてみました。
香港はコスメストアも23時近くまで開いていたりと夜が遅いです。

翌日は、午前中、ホテル近くのスーパーやドラッグストアでお買いもの。
12時にチェックアウトし、香港ディズニー・リゾートに向かいました。
この日の宿泊は、香港ディズニーランド・ホテル。
ホテルで荷物を預けたあと、ホテル内のガーデンレストランという
日本のシェフミッキーみたいなビュッフェでランチをしました。
コレが想像以上に充実していて!お料理はシェフミッキー以上カモ。
和洋中が楽しめます。キャラクターも来てくれるのでオススメ☆

シャトルバスに乗って、いよいよ香港ディズニーランドへ。
結局、到着は15時前になってしまったけれど、この日は23時まで開園だし、
事前にサイトを見たところ、規模も小さそうなので、回れるかなと。
実際に行ってみても、日本より随分と小さい印象。
ショップやレストランが並ぶ、メインストリートUSA以外には、
アドベンチャーランド、ファンタジーランド、トゥモローランドで構成されています。

香港ディズニー

この日、乗ったアトラクションは「ジャングルリバークルーズ」、
「ミッキーのフィルハーマジック」、「イッツアスモールワールド」、
「プーさんの冒険」、「スペースマウンテン」、「オルビトロン」、
「バズライトイヤーのアストロブラスター」、「ホーンテッド ホテル」。

ワタシたちが行ったのは土曜日だったけれど、すいていたと思います。
60分を超えて待つアトラクションは無かったと思う。
ファストパスシステムはあって、「プーさんの冒険」は利用しました。
注意するのは、ショー形式のアトラクションの公演時間が少ないことです。
後回しにしていたら、終わっていて「フェスティバル・オブ・ザ・ライオンキング」も
「ザ・ゴールデン・ミッキー」も観れませんでした。日本には無かったのにね。
園内は23時までだけれど、アトラクションによって終了時間が違うというのも驚き。

でもでも。
ワタシは、本当に香港ディズニーランドに行って良かったと思ったの。
それは、ハロウィン仕様のナイトパレード「グロー・イン・ザ・パーク・パレード」の
おかげです。ワタシが行った日は、夜に2回行われましたが、2回共観ました。
一度目を見て感動し、二度目は開始前から席取りをして観たほど。

最初に登場した、ヘッドレス・ホースマン(首なし騎士)は、映画「スリーピー・ホロウ」
の世界。その後、登場するのは巨大なジャック・スケリントンのフロート。
もう、ティム・バートンの世界満喫なわけです。

ジャックー!

フロートとフロートの間に挟んであるダンスもマーチング・バンドも超好み。
音楽もCDを売っていたら絶対買う!というくらい、ドンツボでした。
日本のディズニーよりも、ちょっと大人向け?ハロウィンのダークな世界を
満喫しちゃおうという感じ。本当にステキな香港の思い出です。

実はワタシ、香港ディズニーに行ったので、あとフロリダで世界のディズニーランドを
制覇したことになります。だから、今回、香港ディズニーに行きたかったの。
フロリダはいつになるか判らないし、その間にまた増えるかもしれないけれど、
とりあえず、香港は果たすことが出来ました。弾丸トラベルだったけれど、
とても充実した2日間。行って良かったです。

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2011.10.11 Tuesday 13:51

東京ディズニーシー 10周年記念オリジナルグッズ 「ユア マジカルワンド」

ユア マジカルワンド

販売:東京ディズニーシー
価格:¥2,200(税込)

ランドでもシーでも、用意されたパーツを選んで組み合わせる、
いわゆるセミオーダー的な、オリジナルグッズが流行なんだろうか。
商売的には、たくさん既製品を作るより、品揃えが豊富になるだろうし、
買う方もトクベツ感があって、オリジナルな一品が手に入れられるという仕組み。
実に良く出来ていると思うのです。やっぱり、欲しくなっちゃうもん。

現在、東京ディズニーシーでは、10周年をお祝いするアニバーサリーイベント、
Be Magical!”を開催中。その10周年記念限定グッズの中のオリジナルグッズが
ユア マジカルワンド」です。ディズニー映画「ファンタジア」の中で
魔法使いの弟子となったミッキーが持っている魔法の杖という設定。
実は、映画「ファンタジア」には、特別な思い入れがあるワタシ。
この魔法使いの弟子の格好のミッキーが大好きです。

「ファンタジア」は、ワタシの母の大好きな映画。母が子供の頃に観たのかな。
ワタシの中での「ファンタジア」は、実物よりも先に、母の話からスタートしました。
観たこともないワタシに母は、「ファンタジア」のことを「こんな映画なんだよ」って
語ってくれました。DVDもない頃から、母はワタシに「あの映画を観せたい」って
言ってた。それはすごく記憶に残っていて、いつの間にやらワタシの好きに
刷り込まれていたのです。だから、トクベツな魔法使いミッキー。

「ユア マジカルワンド」は、ワンド(杖)と、シリンダー、チャームを
それぞれ、ひとつづつ選びます。一応、キャストさんがサンプルを
持っていて、見せてくださるので、ある程度の仕上がりは予想できますが、
いつも楽しくて、悩ましい作業。コレにコレだとどうなるかなぁとか迷うのね。

アンティークシルバー

ワタシはワンドはアンティークシルバー、シリンダーはブルー/ゴールド、
チャームは南京錠のトラスト〜永遠の約束〜を選びました。
チャームは全てゴールドなので、シリンダーもソレに合わせてみたのです。

チャームはくるくる廻ります

ワンドの中にセットされたチャームは、中の棒を軸にしてくるくると廻ります。
イニシャルや10周年、それぞれの意味を持った王冠やリボンのチャームもあり、
迷いましたが、鍵と錠前が好きなワタシは、トラストに。
ストーンが埋め込まれたチャームは、配置がミッキーアイコンなのです。
トラストは判りやすいけれど、よく見ないと判らないものもあって、楽しい。

ワンドには別売り600円で、ミッキー、ミニー、ジーニーのキャラクターハンドを
付けることが出来ます。それぞれのキャラクターの手が持っている風になるの。
ワタシは付けなかったけれどね。

すてきな魔法がかかりますように

サイズ感的にはそこそこボリュームがあると思います。

「ユア マジカルワンド」は、元々ワンドにチェーンが付いているので、
バッグチャームなどにすることが出来ます。

マジカルハットつき

チェーンの途中には、10周年のマジカルハットのチャームつき。

こちらも、ランドのオリジナルグッズと同じく、事前にオーダーをして
指定時間以降に取りに行くシステムです。混雑状況によって出来上がり時間は
変わるもよう。ワタシが行ったときは、比較的すいていたかな。
引き取りに行った、20時ごろだと10分待ちくらいになっていました。

受け取るとき、最後に「すてきな魔法がかかりますように」と言ってくれます。
その一言が決まり文句だとしても、なんだか嬉しくなった次第。
「ユア マジカルハンド」は、「あなたの魔法の杖」。
ワタシにもぐるぐる魔法がかかるかな。


 関 連 記 事 

・TDL ディズニー・ハロウィーン2011とクリスタルロケット

・TDL イースターワンダーランド 2011 「キャラクターエッグチャーム」




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2011.10.03 Monday 02:55

TDL ディズニー・ハロウィーン2011とクリスタルロケット

ディズニー・ハロウィーン

9/4から10/31まで、ディズニー・ハロウィーンが開催されているので、
東京ディズニーランドに行ってきました。シーズナルイベントの中でも
ハロウィーンとクリスマスが特に好き。お天気にも恵まれ、秋の行楽日和。
9/5〜11/30の平日は、首都圏ウィークデースペシャルパスポートの
対象日なので、そこそこ混雑していました。この期間にディズニーランド、
ディズニーシーに行くひとは、ぜひ、事前にコンビニでチケットの購入を。
大人6,200円が5,200円で入園することが出来ます。

園内はいたるところがハロウィーン仕様で、否が応にもテンションがあがります。

ハロウィーンがいっぱい

浮かれすぎて、ゴミ箱の写真まで撮るワタシ(笑)
ゴミ箱までがハロウィーン仕様だなんて、徹底しているじゃない?
そして、何よりこのグラフィックがツボだったの。欲しいょ。

この日は、アトラクション重視で楽しむひとと一緒に行きました。
ディズニーランドって、行く相手によって、新しい発見があると思う。
だから、ワタシはいろんなひととディズニーランドに行くのが好き。
アトラクション重視の楽しみ方は久しぶりでした。

ビッグサンダー・マウンテンも復活

前回、震災の影響で運休中だった、ビッグサンダー・マウンテンも復活。
あのとき、山にかかった工事用のカバーが印象的だったので、嬉しくなりました。
(前回のインパークレポートはコチラ→
この日、楽しんだトラクションは、スプラッシュ・マウンテン、
ビッグサンダー・マウンテン、ウエスタンリバー鉄道、カリブの海賊、
ホーンテッド・マンション(2回)、スター・ツアーズ、スペース・マウンテン、
グランドサーキット・レースウェイ、ミッキーのフィルハーマジック。
3大マウンテンとホーンテッド・マンション1回はファストパスで乗れました。

今回のワタシのお目当てはもうひとつ。
それは、「ホーンテッド・マンション "ホリデーナイトメアー"」!
ホーンテッド・マンションが「ナイトメアー・ビフォア・クリスマス」仕様に
なっているものです。2011年9月4日〜2012年1月4日の期間限定で今年も登場。
ワタシの大好きな映画監督であるティム・バートン。
そのティム・バートンの「ナイトメアー・ビフォア・クリスマス」は、
劇場公開時に出会ってからのファンなのです。ナイトメアーコレクターだった時期も。

ホリデーナイトメアー

コレ、主人公ジャックがハロウィーンタウンの王様で、クリスマスに憧れるから
ハロウィーンの時期からスタートし、クリスマス終了まで開催しているの。
たしか、ホリデーナイトメアーがスタートした年にも観たはずなのですが、
今回、久しぶりに見たら、「すごい!」の一言でした。ナイトメアーの世界堪能。
大興奮で、「もう1回観たい!」と夜に並んで観たくらいです。

パーク内を歩いていたら、ハロウィーンのスペシャルプログラムパレード、
「ウェルカム・トゥ・スプーキーヴィル」にも遭遇しました。

ウェルカム・トゥ・スプーキーヴィル

コレ、1日に3回もあるのね。
ちょうど、足をとめた場所がミッキーのフロート前だったので、パフォーマンスも
楽しめました。ワタシ、偶然のパレード遭遇が良い場所のことが多い。ラッキー☆

シンデレラ城前のプラザのハロウィーンデコレーションは、おばけの世界の
ハロウィーンストリートにある公園をテーマにしているそう。

プラザのデコレーションがステキ

ミッキー&ミニー、スプーキーがメインなのですが、少しゴシックな雰囲気も
漂わせてあって、とても好みでした。馬車や従者や楽団がいい感じなの。

トリックが隠されているよ

デコレーションの中には、トリックが隠されているものもあります。
判りやすいものも、判り難いものもあって、探すのも楽しい。

丸い穴から見たら、こう見える

これは、判りやすいのですが、デコレーションの前にある丸い穴から
覗き見ると、独立したオブジェが、ジャック・オ・ランタンになるというもの。

夜になるとパーク内の印象も変わってきます。

夜のハロウィーン

夜のハロウィーンは、ジャック・オ・ランタンに光が入って好きだ。
スプーキーも青白くライトアップされる。

食事もハロウィーンのスペシャルメニューを食べてみたりしました。

イーストサイド・カフェのスペシャルコース

これは、パスタのコースが提供されているイーストサイド・カフェの
スペシャルメニュー。前菜、パスタ、デザート、ドリンクのコースです。
ハロウィーン仕様の前菜やデザートが嬉しい演出。
イーストサイド・カフェは、お手ごろ価格のパスタコースが
ゆっくり食べられるので、好きなレストランのひとつです。

アトラクション中心だったので、いつもに比べたらお買い物は少ないこの日。
それでも、これだけは!と思っていたのが、ハロウィーン限定の
オリジナルグッズ「クリスタルロケット」でした。
コレ、好きなデザインのロケットに選んだスパークルパーツを入れる
セミオーダー的なアイテムです。ロケットは6種類用意されていますが、
パンプキンは品切れでした。パーツは、アルファベットやハロウィーンモチーフ
などから選びます。最大4個まで入れられるそう。ワタシは3個で。

クリスタルロケット

ロケット1,000円、パーツが1個200円なのでこれだと計1,600円。
別売りのストラップやバッグチェーンもありますが、ロケットはフックタイプ
なので、他のものに付けたいしと思って、ワタシは止めました。

コレ、イースターのときの「キャラクターエッグチャーム」と同じ場所で
同じようなオーダーシートでオーダーしたので、今回もセットされて
渡されると思ったら。なんと、ロケットとパーツをバラで渡されたという。
オーダーから引き取りまで時間がかかるのにね。
それだったら、その場で注文したパーツをピックアップして渡しても
良いんじゃない?と思った次第です。セットは簡単なのだけれど。

ジブンで入れる

ロケットの開閉は、爪でやると傷める可能性があるということで、
専用のひっかけツールが付属していました。これが、ミッキー型で可愛いぞ。

実際に手にしてみたら、ちょっと重さがあったので、どう使うかは検討中です。
ストラップにしたら、重すぎるかなー。ちょっとボリュームがあり過ぎ。
首から下げてみるとか、家の鍵に付けるのが良いかもしれないです。

朝から晩まで満喫したディズニーランド。
とってもステキな想い出になりました。心から「楽しかった!」って思えた。
久しぶりにいっぱい遊んだ感じ。


 関 連 記 事 

・「WE ARE ONE 心はひとつ」 東京ディズニーランド

・TDL イースターワンダーランド 2011 「キャラクターエッグチャーム」




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2011.10.01 Saturday 23:52

バッグブランド Cal(カル) 2012春夏コレクションテーマ発表会

バッグブランド Cal(カル) 2012春夏コレクションテーマ発表会

Ripreからご招待いただき、バッグブランド Cal(カル)
2012年春夏コレクションテーマ発表会に行ってきました。

Calの2012年春夏のコレクションのテーマは「Soleil Brillant」。
ソレイユ ブリリアントとは、フランス語で輝く太陽という意味です。
自分らしいスタイルのある素敵な女性になれますように、
という想いがこめられているそう。
コレクションは大きくわけて、4つのカテゴリーで展開。

まずは、Blooming Garden(ブルーミング ガーデン)。
花園のような、華やかな色使いやフラワーモチーフが特徴です。
どちらかといえば、可愛いめデザインが目立ちました。

Blooming Garden

夏らしさの中に可愛らしさを

お値段は、大きめバッグで9,345円とお手ごろ価格です。

ふたつめは、Plein Soleil(プレーン ソレイユ)。
これ、かの有名な映画「太陽がいっぱい」の原題と同じタイトルです。
夏の日差しが似合う、ヴィヴィッドで華やかなデザインが特徴。

Plein Soleil

フリンジやビーズ、中布などに遊び心を持たせた感じでリゾートにピッタリ。

程よいサイズ

サイズも程よくて、気に入りました。
こちらのお値段は、13,650円。コレ、欲しいなー。

みっつめは、Soleil Cruising(ソレイユ クルージング)。
タウンユースにもリゾートのエッセンスを取り入れたデザイン。
持ちやすい、あわせやすいデザインが多いのが特徴だと思いました。

Soleil Cruising

レザーで編んでいます

このバッグはレザーで編まれたもの。
レザーでもこうすると、爽やかな印象を与えてくれます。
このバッグ、とっても軽くて、デイリーユースに良い感じ。
お値段は大きいサイズで19,950円です。

バッグチャームは別売りです

付いているバッグチャームは別売りで1,995円でした。
遊びに行くときは、こういったアクセサリーパーツを付けるのも良いよね。

そして、最後は、Bon Voyage(ヴォン ヴォヤージュ)。
こちらは、その名の通り旅やリゾートを意識した遊び心溢れるデザイン。

Bon Voyage

カゴバッグだけでなく、コットン素材のトートバッグなどもあります。
手前のトートバッグは5,145円。旅行に持って行っても活躍しそうです。

スパンコールで文字入り

ワタシが気に入ったのは、バッグの持ち手と上部に布が巻かれたカゴバッグ。
フラワーモチーフのコサージュが付いていたり、スパンコールで文字が
デザインされていたりするのです。サイズ的にも良いなと思って。

気に入りました

こちらのバッグのお値段は12,600円です。

現実は、ようやく暑さがおさまり、これからファーやレザーが
活躍する季節がはじまるというのに、もう来年の春夏コレクション!!
コレクションを見ていたら、日差しの眩しさがよみがえるようでした。
暑くてイヤになっちゃうこともあるけれど、やっぱり夏は楽しい。
そんな、夏の思い出に彩りを添えてくれるコレクションだと思います。

Calのアイテムは、プランタン銀座、ルクア大阪、天王寺ミオ、福岡VIORO、
札幌ステラプレイスにお店があるほか、オンラインでも購入出来ます。

Cal公式通販サイト「COO+(クータス)」


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2011.09.06 Tuesday 14:07

レトロな世界へタイムスリップ 伊豆天城湯ヶ島温泉 「白壁荘」

白壁荘

8月の伊豆修善寺・天城への旅で宿泊した天城湯ヶ島温泉の白壁荘
偶然、オズモールで見つけて予約しました。
希望日に予約がとれたこと、土日でも比較的宿泊しやすい価格だったことが
決め手となったのですが、行ってみたら想像以上に趣きのあるお宿!
民話と民芸そして文学の宿ということです。

白壁荘は、道を挟んで母屋と離れのようなふたつの建物がメイン。
ワタシはフロントロビーがある建物とは別の離れ的な建物に泊りました。
いったん外に出て地上からも行き来できますが、実は地下もつながっているという。
ちょっと迷路みたいなんだけれど、それすら、古いお屋敷に遊びに来たようです。

ロビー

到着してすぐ、ロビーフロントでお茶のおもてなしを受けましたが、
思っていた以上の雰囲気にコーフンしてキョロキョロしちゃった。

レトロな世界に興奮

夏の時期は囲炉裏に火が入っていない代わりに灰に模様を描いてくださったり。
白壁荘は、スタッフの方もアットホームな雰囲気で、一組一組に対して、
顔を見て接してくださいます。久しぶりにホテルとは違う楽しさを感じました。

こちらは、作家 井上靖先生ゆかりの宿でもあるそうです。
井上先生の遠縁に当たるのだとか。
井上先生は幼少期を両親の出身地である伊豆湯ヶ島で過ごしたんだよね。
「しろばんば」はそのときの体験をもとに書かれた作品です。

「猟銃」の直筆原稿

ロビーには、短編小説「猟銃」の直筆原稿が飾ってありました。
来年には、井上先生の自伝的小説「わが母の記」の映画も公開予定。観てみよう〜。

お部屋は、スタンダード和室ということでしたが、これがビックリ。
部屋のドアを開けると、いきなり階段が登場します。

懐かしい階段!

この急な階段が、祖父母の家にもあったような感じで懐かしい!
まるで親戚の古いお家に遊びに来たような雰囲気です。
小さい子やお年寄りは危ないかもしれないけれど、ワタシは楽しかった。
もちろん、全ての部屋が階段付きというわけではないと思います。

粉屋というお部屋

階段をあがると、二間続きのお部屋+応接。広くて驚きました。
これが、スタンダード和室なの??
他に囲炉裏が付いてるようなお部屋もあるみたいです。
でも、これでも広すぎて、結局、1部屋しか使わなかったくらい(笑)
置いてある鏡台が、これまたレトロで良い感じでした。
正直、メイクには向いていない照明なんだけれどネ。

お部屋からの眺め

建物のすぐ横には川が流れていて、上から眺めることが出来ます。
応接に座ってぼーっと、川の音を聞いていると、のんびりを実感。
来てよかったなぁと思った瞬間です。

お部屋はトイレと洗面のみでお風呂は大浴場か露天風呂へ。
露天風呂は巨石風呂と巨木風呂。男女が時間で入れ替わります。
ワタシが行ったときは、巨木風呂が女湯だったのだけれど、貸切状態でした。
でっかい木のお風呂をひとりじめ。贅沢〜。

白壁荘で出会った懐かしさ

白壁荘には小さいレトロもたくさんで。
窓の鍵や電気のスイッチなど、いたるところが「そうそう!こんなのあった!」
という懐かしさ。この差込ねじ式の窓の鍵なんて、すっかり忘れていたよ。
生まれた家も既にアルミサッシだったのだけれど、どこで見たのかなぁ。

ワタシは祖父母の家がジブンの家から歩いて5分くらいのところにありました。
だから、「田舎」というものが無かった。
小さい頃は、祖母の実家である徳島に連れられて行っていて、
その家の記憶が少しだけあるけれど、その家ももうありません。
だから、余計にこの趣きがある白壁荘に魅かれたのかな。
何の不便もない豪華で便利なホテルも、もちろんステキだと思う。
でも、こういうお宿も良いなと、しみじみ実感したのでした。
春も夏も秋も冬も訪れてみたいと思ったお宿です。また行きたい。

お料理の話はまた別記事でご紹介しようと思います。

オズモールで予約→白壁荘


 関 連 記 事 

・2011年夏 伊豆修善寺・天城への旅




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2011.07.25 Monday 22:35

大好きなひとと観たい映画「コクリコ坂から」

コクリコ坂から

2年連続、ジブリ作品を公開日に観に行ってしまいました。
特にジブリファンでもないのですが、今回の「コクリコ坂から」は
東京オリンピックを翌年に控えた1963年のお話ということだったので、
観てみたかったのです。ワタシ、この時代の雰囲気がとても好き。
「三丁目の夕日」にも通じるものがあるのではないかと。

「コクリコ坂から」の原作は、1980年ごろ「なかよし」に連載された作品です。
そう聞けば納得するくらい、当時の少女漫画にありがちだった、
「んな、バカな!」というような展開があったりします。
ほら、登場人物の誰かが不治の病や出生の秘密を抱えていたようなおはなし。
決して、今のようなリアルな緻密さは無いのだけれど、それでも、作品の世界に
魅了され、夢中になっていたんだよね。良い意味で「だって漫画だもんね」って
思える世界だからこそ、夢があったんじゃないかと思うのです。
「コクリコ坂から」は、そんな流れを踏襲していると感じました。

主人公は、女性ばかりの下宿屋「コクリコ荘」を切り盛りする高校生の少女、海。
話は、その下宿屋と海が通う高校の文化部室の建物「カルチェラタン」を
舞台にして進んでゆきます。海と学校の先輩、俊の淡い恋物語が中心。

この映画、少し不親切といえば、不親切。

・どうして少女が女性ばかりの家庭の食事を作っているのか。
・少女には妹と祖母がいるようだけれど、親はどうしたのだろう。
・少年は船で通学しているみたいだが、ここは離島なんだろうか。
・いきなり出てくる「カルチェラタン」って、一体何?

そんな、いきなりな設定を理解するための説明くさいところがないわけです。
ホームページのストーリーやメッセージのところには書いてあるので、
事前に知った上で映画を観に行くのも良いと思う。
女性ばかりの家庭は「コクリコ荘」という下宿屋で、海は、父を海で亡くし、
仕事を持つ母親を助けて、下宿人もふくめ6人の大世帯の面倒を見ている。
舞台は横浜で、少年は父親のタグボートに乗っている。
(通学時に途中まで親に送ってもらうみたいなものなのかな?)
「カルチェラタン」は、古いけれど歴史と思い出のつまった文化部室の建物のこと。
でも、ま、ワタシは、予備知識はほとんど入れていなかったのですが、
最初、「??」と思ったものの、理解できないということはありませんでした。
話が進むにつれ、なんとなくそういうことかな?と判ってはきます。

ストーリーは難しいものではありません。壮大なテーマもありません。
この映画は、「ひととひととのつながり」を大切にしたものだと思います。
主人公たちの親世代が行った「つながり」から、彼女たちは誤解の中で
悩んだりもするのですが、全ては思いやる心、覚悟から生まれたもの。
やさしい映画だなと思いました。
映像の中に描かれた、夕飯時の買い物の風景ひとつすら「あたたかい」。
ノスタルジーと似ているのかもしれないけれど、実際には、ワタシが
知るはずもないこの48年前の風景を、不思議と懐かしく感じます。
今より雑多で、今より不便。
どちらが良かったと判別をつけることは出来なくて、昔があったから
今があるわけで。もちろん、その時代にだって犯罪があって、
全てのひとがやさしかったわけではないけれど。
でも、振り返れば、そこには「ふれあい」があり、コミュニケーションが
あったんだなと痛感するのです。それが「人情」なのかな。
懐古主義かもしれないけれど、ワタシはこの時代を背景にした作品に
触れるたび、そういった「やさしさ」を感じます。

「コクリコ坂から」には、キーワードのひとつとして、信号旗が出てきます。
その直接的な接触ではないコミュニケーションでの「つながり」。
旗印という、原始的なつながりは、表面的な意味以上の想いを持っています。
主人公の海はそれを発信し続け、そして受け取る。
映画を観ていたら、ある「つながり」から生まれた彼女たちの新しい「つながり」に
涙が出てきました。嗚呼、こうして脈々と受け継がれてゆくものがあるのだなと。

どの時代だって、ひとはひととつながりたい。
だから、つながるために、たくさんのツールを生み出してきたのだと思います。
そして、そのおかげで現にたくさんのひととつながることが出来た。
ワタシはこの映画、大好きなひとと観たいと思いました。
ずっと、つながっていたいひとと観たい、やさしい映画。
何がすごいとか、何が感動的と明確に言えるものはないけれど、
心をなでる爽やかな海風のような作品です。映画館でもう一度、観たいかもと思える
ジブリ作品に出会ったのは初めてかもしれません。




 関 連 記 事 

・映画 「借りぐらしのアリエッティ」

・映画「ALWAYS 続・三丁目の夕日」観ました。




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2011.04.25 Monday 06:22

物語が地方を元気にする 有川浩 「県庁おもてなし課」

県庁おもてなし課

発行:角川書店
価格:¥1,680(税込)
2011年3月29日発行

有川浩の新刊、「県庁おもてなし課」。
この単行本で発生するすべての印税は東日本大震災の被災地に寄付されます。
有川日記で寄付のことを知ってすぐ、Amazonで予約しました。
ワタシ、本は電車の中など移動時間に読むので、基本はハードカバーを買いません。
荷物が重くなっちゃうからね。でも、この本だけは違う。
本の重みも、想いの重み、と思って、作者の想いを受け取るべく、持ち歩いて
読みました。ハードカバー用のブックカバーも持っていなかったので、購入。
この本を大切にしたいと思ったのです。

ハードカバー用のブックカバーってなかなか無いね

「寄付される」という背景に重さを感じるひともいるかもしれません。
でも、「県庁おもてなし課」という作品は、爽やかで明るい話です。
この発売スケジュールだと、震災前に校了していたと思われます。
なので、お話の中には震災も地震も出てこないです。

このお話の主役は高知県庁おもてなし課。
「県庁おもてなし課」という小説はフィクションですが、高知県庁に
おもてなし課という課は実在するそう。高知県出身の著者の実体験を
きっかけに、このお話は書かれています。きっと細かいエピソードは
実際にあったことなんだろうな。そんなリアリティがあります。
話は、観光立県を目指すべく新設された「おもてなし課」の高知県庁職員を中心に
進んでゆきます。その中には、小さな恋の物語があり、家族愛、地域愛、
仕事愛がある。どんなときでも、有川浩は「愛」を忘れません。
この本には、人付き合いのヒント、恋愛のヒント、仕事のヒントが隠されていると
思います。懸命であることのリスク、挫折も描かれている。それでも頑張れ。

「県庁おもてなし課」も、有川作品らしく、エンターテイメント性の高い作品
だと思います。純粋に面白いと思いました。ページをめくるのが苦にならないの。
説教臭くないけれど、大切なものがたくさん描かれた作品だと感じます。
そんな「気づき」を与えてくれる。

このお話は学芸通信社の配信により、高知新聞、山梨日日新聞、岩手日報、
南日本新聞、北海民友新聞、福島民友新聞、上越タイムスに順次掲載されたものが
改稿されたとのこと。折りしも被災地と呼ばれている東北地方でもこの物語が
日々読まれていたのです。それも、著者が印税の寄付を決めた理由なのかなと
思ったりもしました。そして、単行本の最後に収録されている巻末企画では。
「ウチのおもてなし」として、「県庁おもてなし課」を連載した各県、市の
観光課の観光広告が掲載されていました。岩手県、福島県の広告も。

黄金の國、いわて

ほっとする、ふくしま

「県庁おもてなし課」は、高知県をモデルにしているけれど、
「地方を応援する」作品です。日本には、たくさんの「おもてなし課」がある。
これは、そういった意味をもった企画なだけ。
ここに岩手、福島の観光広告が掲載されているのは、その地方の新聞にこの作品が
連載されていたからであり、偶然といえば偶然なのです。
でも、ワタシはここに運命を感じずにはいられませんでした。
いつか、かの地へ行こう。応援しよう。
決して、上手ではない広告だけれど、胸に留めておきたいページです。

著者はブログ「有川日記」の中で「何度でも自粛反対を呟いてみる」と題した
記事を掲載しています。この本を読み終わったとき、このブログの記事と
著者の想いがリンクした気がしました。このひとはなんて有言実行なんだ。
震災後から「それぞれにできること」を提唱してきた有川浩。
この作品を書くきっかけになった、出身地である高知を応援しようという想いも
有川作品に脈々と受け継がれる「地方を応援する」という心意気もブレません。
ちょうど、4/23から関西先行で公開された、映画「阪急電車」も同じ。
阪神・淡路大震災で被害の大きかったあの地は、映画のロケ地になるまでに
復興しました。エンターテイメントの中に見え隠れする優しさがあります。

ワタシは、「県庁おもてなし課」を読んで、地方が愛しくなりました。
観光地と言われる神戸に生まれ育ったけれど、ワタシは「おもてなしマインド」を
持っていただろうか。ガイドブックを持って街を歩くひとたちの光景を
当たり前のように眺めてはいなかっただろうか。今回の震災直後、神戸の
幼馴染からのメールに、観光客が減ったと感じると書いてありました。
こんなところでも「当たり前」だったものが失われているんだと感じました。

この小説では、観光客を呼ぶために育てようとする「おもてなしマインド」。
でも、それは何事にも通じるのではないかと思うのです。
誰かに訪れたい(会いたい)と思ってもらえる人間になろう、
そんな「おもてなしマインド」を持とう、
対人に当てはめ、そんなことを考えました。

ワタシは、「県庁おもてなし課」がたくさんのひとに読まれることを願っています。
出来れば、寄付もされることだから、借りるのではなく、買って欲しいです。
「寄付」という行為を除いても、この本はエンターテイメントという価値が
あります。個人的に、「県庁おもてなし課」を全力で応援しています。
この物語が地方を、そして、みんなを元気にしてくれますように。

Amazonで購入→県庁おもてなし課
楽天ブックスで購入→【送料無料】県庁おもてなし課


 関 連 記 事 

・有川浩 新刊「県庁おもてなし課」の印税が寄付されます

・電車内にはドラマがある 有川浩 「阪急電車」

・世界がもし変わってしまったら 有川浩 「塩の街」




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2011.04.19 Tuesday 17:09

SEX AND THE CITY オフィシャル商品 「PERFECT FOOT」でフットケア

SEX AND THE CITY オフィシャル商品「PERFECT FOOT」

メーカー:MTG
価格:¥4,800(税込)
2011年3月22日発売

「SEX AND THE CITY」といえば、靴が思い浮かぶひとも少なくないはず。
美しい靴をこよなく愛し、靴にお金は惜しまないキャリー。
靴にまつわるエピソードもたくさん出てきます。
靴のためのクローゼットなんて、なんという贅沢!と憧れたものです。

そんな、「SEX AND THE CITY」オフィシャル商品として、「PERFECT FOOT」が
「ReFa」のメーカーでもあるMTGから発売されました。
コレ、フットケアアイテムがセットになったもの。
キャッチコピーは「女性が楽しく歩いていくには、美しい足が必要でしょ」。
キャリーもドラマ版で「シングルウーマンの道は平坦ではない。
だから、歩くのが楽しくなる靴が必要なのだ。」というようなことを言ってたね。

SEX AND THE CITY オフィシャル商品「PERFECT FOOT」

あっちこっちパーツケアをするのが好きなワタシだけれど、何故だかあまり足に
注力することはありませんでした。ジブンの足があまり好きじゃないからかな。
「とりあえず」の範囲を出ていなかったと思う。
でも、最近、少しずつ足にも興味が出てきました。
きっかけは、サロンで塗ってもらったペディキュア。
特にケアをお願いしたわけではないのですが、簡単に整えてもらってから
塗ってもらったペディキュアは、いつもより綺麗に見える。
やっぱり、足も手や顔と同じで手をかけることが大切だよねと反省しました。

ということで、「PERFECT FOOT」を使って、フットケアを。
何をして良いか判らないひとにも親切な使い方付き4点セットです。

4点セット

  • メインバッファー

  • ポイントバッファー

  • フィニッシュバッファー

  • クリーンブラシ


コレ、お風呂あがりなど角質がやわらかくなっているときがオススメです。
お昼間のケアなら、フットバスをしてからの方が良いと思う。

3種類のバッファーで順を追って、角質ケアをしてゆく感じ。
詳しい使い方は、サイトや付属の説明書にも書いてあります。
今まで単品で見たことがあるアイテムも、「そうか、こういう役割なのか」と
改めて知った気がします。基本的には4ステップでケア。

メインバッファー

メインバッファーは、凹凸面とフラット面の両面仕様。
最初は凹凸面で角質を落とし、その後は、目の細かいフラット面で滑らかな状態に
整えます。凹凸面も想像より優しい使用感。ボコボコしているけれど違和感は無いです。
削るというより、どちらかといえば、ピーリングみたいにモロモロと角質がとれる。

指の間など細かいところは、ポイントバッファーを使います。

ポイントバッファー

ポイントバッファーは、メインバッファーのお尻の部分に収納できます。
コレは、メインバッファーのサポート的な役割なので、使わなくて良いひともいるかも。
メインバッファーでは無理という細かいところが気になるとき用。

この後は、フィニッシュバッファーで仕上げます。
このフィニッシュバッファーが想像以上に使える!
今までのステップで整えてきた肌が、さらに滑らかになるのが判ります。

右端がフィニッシュバッファー

さらに、このフィニッシュバッファーはフットネイルのケアにも使えます。
コレで、爪を削って整えることが出来るの。
爪先を引っかかりなく、滑らかに整えてくれます。
足の爪の形って歩く上や、靴、ストッキングにも大きく影響するよね。
伸び過ぎると痛くなってしまったり、形がヘンだとストッキングに穴が開いたり。
爪切りのヤスリやネイル用のファイルよりも手軽で、綺麗にケア出来ると実感しました。

ここまでケアしたら、最後にクリームなどで保湿します。
ワタシはネイルケアも一緒にしているので、一度、足を洗い流してから
ボディクリームをマッサージするように塗り、保湿ケア。
翌日には、かかとやヒールの負担がかかる部分など、歩き癖でかたくなっている
ところが、やわらかくなっていたので良い気分。嬉しいなー。

クリーンブラシは、他の3つのアイテムを使用後にお手入れするためのものですが、
ネイルケアをした後の指に付着した爪の粉を払うにも良い感じ。
特に、ワタシの場合は、カラダがかたいため、手よりも絶対的に足の方が遠いのね。
しかも目が悪いので、よく見えていない部分もあるという。
そんなときにもお役立ちでした。

「PERFECT FOOT」のアイテムは全て、人間工学を追求して設計・デザイン
されているそう。フィニッシュバッファーのカーブなどは絶妙だと感じました。

どれも痛いのかしら?と思う金属製ですが、想像よりものすごく優しい使い心地。
軽い力でケアをするのがポイントだと思います。
角質がかたくなってしまっているひとも、一度でなんとかしようというよりは、
日々のケアを心がける方が良いんじゃないかな。毎日でも使えそうな感じです。
ワタシ、ちゃんと丁寧にフットケアをしようと、夢中になっていたら
1時間近く経過していたという。これからは、日々少しずつしてゆこうと思います。

ワタシの足は自慢出来るほど、綺麗ではなくて。
無理をしてサイズの合わない靴を履いたり、放置していた影響も出ています。
今になって、もっと大切にしてあげれば良かったなと後悔している。
今更かもしれないけれど、この「PERFECT FOOT」は、「ちゃんとお手入れしよう」
と強く思わせてくれたアイテムでした。ワタシみたいに、漠然と
「足もなんとかしたいんだけれどな」って思っているひとにオススメです。
そんな「きっかけ」をくれるセットだと思う。

足は、自分を支える大切な部分。
しっかり地に足をつけて歩けるように、その足も大切してゆこう。
ジブンで足をしっかり見てケアすると、日々のクセや靴の影響なども見えてくるよ。

購入はこちら→MTG ONLINESHOP


 関 連 記 事 

・映画「SEX AND THE CITY 2」ジャパンプレミア

・2008年8月23日スクリーンデビュー 「セックス・アンド・ザ・シティ」




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2011.03.20 Sunday 07:41

有川浩 新刊「県庁おもてなし課」の印税が寄付されます

有川浩の作品

ワタシは作家 有川浩が好きです。
塩の街」が最初に読んだ作品で、すっかり有川ワールドにはまりました。
「塩の街」を含める「海の底」「空の中」は自衛隊三部作と呼ばれています。
それらは、現代では起こりえないであろう事態が起こったとして、
その中で自衛隊のひとたちが活躍してくれるだろうという物語です。
有事、普通じゃない状況の中でも愛を忘れない、そんな作品たちです。
今、改めて読み返せば、あのときとは違う想い、涙も出てくるのではないかと
思っています。世の中、愛だの恋だのでは巡らないかもしれないけれど、
もしかしたら、一番根底を支えているのは、ひとの「きもち」じゃないかって
思ってきました。有川浩はそんな目を持った作家さんだと感じます。

また、もうすぐ映画が公開される「阪急電車」は
ローカル線で生まれた、温かいエピソードが描かれた作品です。
映画のロケ地になった場所のすぐ近くは、神戸の震災時、瓦礫の山でした。
それが、今、スクリーンに映る街にまでなっている。
そんな希望も与えてくれる作品ではないかと思います。
有川浩はこうして、地方も応援してきました。

そんな有川浩の新刊「県庁おもてなし課」が3/28に発売されます。
作者はその単行本で発生するすべての印税を東北地方太平洋沖地震の被災地に
寄付することを決められました。「県庁おもてなし課」も、そのタイトルから
想像できるように、地方を応援した作品だそうです。

その想いは有川日記「それぞれにできること(随時追記)」を参照ください。

本の印税を被災地支援に充てられるという行為はもちろんですが、
ワタシは、この有川浩の考える「元気に社会と経済を回す」背中を押したい
という考えにも共感しました。以下、先のブログからの引用です。

これから先、長い時間がかかる救援や復興を考えれば、自粛・萎縮が蔓延して
経済が冷え込むことはたいへんな痛手です。
よその地域の人は元気でいることが一番大切な仕事です。
それは被災地の方を助けるためにこそです。
平常心で生活し、自分ができることをすることが被災地支援に繋がります。
改めて、「それぞれにできること」を気負わずに頑張りましょう。


通販関連に勤務する友人は今月の売り上げが激減している、給料が出るか心配だ
と言っていました。他にも、この状況を鑑み、仕事のキャンセルが続いている
ひともいます。募金してください、支援してくださいって言われても、
彼女たちはそれが出来るのかと心配しています。生活の不安が出ると心が荒みます。
最初の記事にも書きましたが、心が磨耗すると些細なことでも諍いが出ます。

もちろん、被災地の方々を想うこと、慮ることは大切だと思います。
でも、最近、痛感しているように、世の中は巡っているのです。
ワタシは神戸のとき、「こっちが家も無くなったというのに、まったく!」と
思ったことは一度もありませんでした。むしろ、被災後、大阪に行ったとき、
船で45分ほどの場所がこんなに「普通」なことに安心すらしました。
それまでは、極端な話「この世の終わり」に居たのかと感じていました。
だからといって、考え方や感じ方、精神力はひとそれぞれだから、
全ての被災地のひとがそうだとは限りません。
当時はネットもこれほど普及していなかったから、個人の日常までをも
のぞく手段が無かったというのも大きいと思います。
これは念頭において、暮らしてゆきたいと思っています。

首都圏でも、日常と違う日々の生活にストレスや不安もあるでしょう。
でも、計画停電は、少なからず日本のエネルギー事情を仕事を通して見てきた
ワタシからすれば、そう簡単には終わらないと思います。
たとえ、計画停電という強制執行が終わったとしても、「節電」とは
ずっと付き合ってゆく必要があると考えます。
夏にはまた電力が必要になってくるのです。そのとき、焦らないためにも、
自分の生活の中で「節電」をモノにする方が、良いのではないでしょうか。
また、ガソリンも同じだと思います。
日本の化石燃料はほとんどを輸入に頼っています。
今一度、エネルギーを大切に使うということを考えたいものです。

今回の地震でワタシは、今まで以上にあらゆるものに「ありがとう」と
感じるようになりました。何といっても、電池にまで「ありがとう」ですから。
その心を忘れなければ、良いと思っています。それがワタシの信じていることです。
少しずつ、自分の役割というものを考えるようになってきました。
その背中を押してくれた有川浩の言葉にも、ありがとう。

Amazonで予約する→県庁おもてなし課


 関 連 記 事 

・電車内にはドラマがある 有川浩 「阪急電車」

・世界がもし変わってしまったら 有川浩 「塩の街」




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2011.02.18 Friday 23:11

世界のスパで使われるペボニア ボタニカ ホームボディケアコフレ

ユアスキンソリューション スパ アットホーム エッセンシャルズ コフレ

ブランド:ペボニア・ボタニカ
価格:¥5,250(税込)

先日、ボディトリートメントを体験させていただいたペボニア・ボタニカのコフレ、
ユアスキンソリューション スパ アットホーム エッセンシャルズ コフレ」を
使ってみました。ボディトリートメントにあわせたホームケアラインが
セットされたものです。基本的にはバスタイムに使うアイテムたち。

  • シルキー スキン ボディー スクラブ 50mL

  • アンチストレス バスアンドシャワー ジェル 50mL

  • プレザーブ ボディー モイスチャーライザー 50mL

  • バスソルト ウィズエッセンシャルオイル アンチストレス 60g

  • アロマキャンドル(ラベンダー) 120g


嬉しいのが、アロマキャンドルのミニサイズ。
ラベンダーのエッセンシャルオイルとやし油をブレンドした環境保護に
配慮して作られたものです。コレ、大きいサイズも単品で販売されているの。

アロマキャンドル現品

コフレにセットされているものはスクエアタイプのラベンダー。
個人的には、スクエアのデザインの方が好きだな。
小さいキャンドルセットなんていうのも、あったら欲しいくらいです。

「バスソルト ウィズエッセンシャルオイル アンチストレス」は
イランイラン、ラベンダー、ペルーバルサム、オレンジ果皮の
エッセンシャルオイルを配合したバスソルト。最近、気づいたのだけれど、
ワタシ、今、イランイランの香りが好きカモ。ムカシはそれほど良いと
思わなかったのに不思議です。なぜだか、すーっと落ち着く感じ。
やっぱり、好みって変わるんだね。

バスソルト ウィズエッセンシャルオイル アンチストレス

バスタブに入れる前は、くんくん嗅ぎたいほど香っていましたが、
入れると、言うほど強くはない感じ。コレ、1回の使用量は小さじ1〜2杯だそう。
ワタシはこの60gの袋全部で1回分だと思っていたのだけれど、
その目安でいくと、小さじ2杯だとしても、5、6回分くらいは使える感じ。
ただ、いっぱい入れても何か問題があるわけではないと思うので、
個人的には、もう少し多めに入れた方が好みでした。

そして、ボディースクラブ、バスアンドシャワージェル、
ボディーモイスチャーライザーの3点。ショールームにお邪魔したときに
気づいたのだけれど、ペボニア ボタニカのいくつかのボトルデザインは
上からみたとき、円ではなく半円になっているのです。
このコフレの中だと、バスアンドシャワージェルとモイスチャーライザーがそう。
コレ、壁際に並べると無駄がなく安定するよう考えられています。
このデザインって良いなぁ。シャワージェルは、ボトルというよりチューブっぽい、
キャップが下のデザインだから元々、背面がフラット気味です。

スクラブとシャワージェルとモイスチャーライザー

「シルキー スキン ボディー スクラブ」はローズマリーエキス、カミツレエキス
などの成分を配合。クリーム状のスクラブで、負担なく角質ケアが出来ます。
濡れた肌に使うと、滑らかにゆるくなって、まったく刺激がありませんでした。
最初、ちょっと分離しているというかオイルのみが出てきたので、
良く振ってから使う方が良いのかも。使用目安は週に1〜2回とのこと。

「アンチストレス バスアンドシャワー ジェル」は、バスジェルとしても
使えますが、ワタシはボディ洗いに使用。コレ、このコフレの中で一番好き!
正直、シャワージェルってそんなに大差ないんじゃないか?と思ったり
することもあるけれど、その中で、コレは頭ひとつ出ている使用感です。
へーゼルナッツオイル、カミツレエキス、ラベンダーエッセンシャルオイル
などの成分が配合されているとのこと。このシャワージェルは、肌がつるつるに
なります。ぬるんと洗浄料が洗い流せていない感じではなく、滑らかな肌に。
洗い上がりは肌が守られているような感じすらして、とても良いです。

「プレザーブ ボディー モイスチャーライザー」はボディ用乳液。
サフラワーオイル、カミツレエキス、リンゴ酸などの成分を配合。
真っ白で、こっくりとしたテクスチャーの乳液です。
のびが良くてすーっとなじむので、ベタつきなどのイヤな感じはナシ。
肌が吸い込むように、さらっとした仕上がりになります。この使用感も好き。
個人的に残念なのは、モイスチャーライザーだけ、他のアイテムとは違う
ややフローラルな香りがします。コレ、何の香りだろう。
この香りがあまり好きではないの。他のアイテムの香りは好きなのに。

現在、95ヶ国、250ヶ所以上の5つ星ホテルや高級スパで導入されている
ペボニア ボタニカ。そのボディケアをおうちでも出来るのがこのコフレです。
実は、ワタシ、今まであまり海外製のボディケアにお値段なりの価値を
見出せなかったのです。まぁ、お風呂文化が違うからね。。。と思っていました。
やっぱり、湯船に浸かって肌をやわらかくしてから洗うのと、シャワーメインでは
違って然りだと思うもの。バスジェルだって、なんで湯船に洗浄料入れるの?って
最初は思ったし。映画で見る泡風呂に憧れたこともあるけれど、あれも海外の文化。
でも、ペボニア ボタニカのボディケアは日本人でも良いと感じる使い心地。
世界のスパで愛されるということは、いろんな人種のひとが使うということなのね。
もちろん、日本人も満足できました。


 関 連 記 事 

・世界で愛されるスパブランド「ペボニア・ボタニカ」のトリートメントを体験




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2011.02.11 Friday 18:04

ミュージカル「愛と青春の宝塚 〜恋よりも生命よりも〜」

ミュージカル「愛と青春の宝塚 〜恋よりも生命よりも〜」

2/10から青山劇場で東京公演がスタートしたミュージカル
愛と青春の宝塚〜恋よりも生命よりも〜」を観てきました。
コレ、2002年にフジテレビで正月特別ドラマとして二夜連続放送された
お話なので、ご存知の方も多いはず。そのときの出演は藤原紀香、
木村佳乃、米倉涼子、中谷美紀だったかな。
その後、2008年末に、新宿コマ劇場ファイナル公演として舞台版が上演されました。
こちらのキャストは紫吹淳、湖月わたる、彩輝なおなど宝塚OGによるもの。

そして、今回の、「愛と青春の宝塚」ですが。
新キャストに真琴つばさを迎え、少しキャストをかえて上演です。
前回同様、主要人物4名は全てダブルキャスト。
計4種類の組み合わせのキャストでの舞台が用意されています。

実はワタシ、真琴つばささんが好きなのです。
退団後、偶然、TVに出ているのを見て「なんて格好いい女性なんだ!」と
思ったのがきっかけ。「男役」ではなく、女性として格好いいと思ったの。
その後、バラエティ番組で見ると、このひと面白いし。なんだ、このギャップ。
ワタシ、真琴さんの日を選んで観に行ったからネ。
ワタシが行った日のキャストは真琴つばさ、彩輝なお、星奈優里、彩乃かなみ。

記念撮影の合間をぬって撮ったのでブレてます(涙)

「愛と青春の宝塚」は、戦時中のタカラジェンヌたちを描いたお話です。
時代の波に飲まれ、「宝塚は不要」と、舞台を奪われてしまう彼女たち。
その中でも、宝塚を愛し、仲間を労わり、懸命に生きてゆきます。
宝塚OGたちによる本物の「宝塚仕立て」にしてありますが、
大きな違いは男性である俳優さんもキャスティングされているということ。
本舞台の中では、彼女たちはあくまでも「女性」です。
「女が男の格好をして気持ち悪い!」なんて台詞も出てくるわけ。
そして、男役の登場人物が男性に恋しちゃったりもする。
戦時中というシーンではありますが、世間の宝塚に対する見方も踏まえた上で
宝塚の魅力を浮き彫りにしています。宝塚入門編としても良いと思う。
宝塚のお家芸であるロケット(ラインダンス)も見れますよ。

この舞台、切り口が面白いなと思いました。
ミュージカルの見せ場として台詞から続く、そのシーンの「歌」があると
思うのですが、それが「人生ロマンティック」みたいなものばかりじゃないの。
題材が「宝塚音楽学校のしきたり」とか「すき焼き」とか。
なんで、このひとたちはこんなに「すき焼き」について歌ってるの?と
思ってしまう。ワタシ、あんなに熱く肉について歌う歌を聴いたのは
「肉汁物語」に続いて2回目だ。真琴さん、迫真の「すき焼き」ソングです。
戦時中という決して明るい題材ではないはずなのに、全編通して暗いとか
悲哀に満ちているという感じではないのね。どんな時代でも年頃の女の子が
「肉たべたーい!」って気持ちは一緒なのです、みたいな。

なんだろう。。。この感じ。と思って、思いついたのが吉本新喜劇。
そうだ、最初は笑ってて、これでもかって得意なものをベタベタに
見せられるんだけれど、次第にその中での人情にほろり、最後には泣いちゃう。
でも、涙の中でも笑いは忘れない。それって新喜劇じゃん!
宝塚ファンの方には「吉本と一緒にしないでよ!」と思うかもしれないけれど、
関西では、吉本と宝塚というのは、地元に根付いている娯楽なのです。
土曜の昼間、小学校から帰ってくると、吉本や宝塚をTVで放送してたの。
他に見るものが無くて、仕方なく見てた宝塚のキラキラしたレビューに
魅せられたり、吉本では最後に泣いてしまったり。そうやって育ってきた。
おふざけを本気でやって、最後にはほろりと泣かせてしまうのは
吉本のお決まりなんだな。それと同じ印象を受けました。

途中20分の休憩を挟んで、第一幕と第二幕に分かれていますが、
第一幕は宝塚のキラキラした魅力や、明るく強く生きてゆく女性たちを
笑いと共に伝えています。それが第二幕になると、涙につながる。
正直、第一幕の調子で考えると泣くとは思っていませんでした。
ワタシも泣いたシーンではたくさんのひとが、涙を流していたもよう。
終わったあと、トイレで鏡を見たら、マスカラが落ちてひどい顔に(笑)
でも、暗くもやもやしたものは残ってないのです。

この舞台、宝塚OGのひとたちによる宝塚の舞台だから、彼女たちに
目が行きがちですが、脇を固める俳優さんたちも良いと思います。
若き日の手塚治虫であるオサム役の松下洸平さんが良かったな。
あと、元劇団四季の谷本充弘さんもいろんな役を演じていらっしゃいます。

そして、この日の舞台では、最後にキャストさんたちから本編の演目以外の
ステキなプレゼントもありました。超格好いいダンスナンバー。
ボブ・フォッシーを彷彿させるようなクールで躍動的な感じ。
ストーリーの中に出てくる海軍中尉は子供の頃、アメリカに住んでいて
ニューヨークでブロードウエイの舞台をたくさん観たという。
アメリカの良いところも、ステキなところも理解し、リスペクトしながら、
それでも、今は敵国とみなし、戦っている。新しい時代が来ることを確信しながら。
彼が語ったそんなエピソードと重ねながら、それを観ました。
「愛と青春の宝塚」は、アメリカとの戦争によって、青春の全てを狂わされた
少女たちを中心にしたエピソードだけれど、板の上に立つ心は変わらないよ、
海を越えた向こうにも、お話の中では敵国だった国にもステキな舞台が
あったんだよっていう、補足メッセージのような気もしました。
どちらも楽しめる今の時代は平和で素晴らしいということ。

ワタシは戦争モノのドラマや映画、舞台が好きです。
ひとくくりに「戦争」と言えど、その中には、ひとの数だけエピソードがあったんだよね。
その無数の点を知れば知るだけ、敵味方なんて考え方は出来なくなってしまう。
どこの国のひとかというまえに、同じ人間だって思えば、感情移入もする。
当たり前だけれど、敵国と呼ばれたひとたちにも家族や大切なひとがいて。
平気で武器を持っていたひとばかりではない。つらいんだ、苦しいんだ。
そういうものを蓄積すれば、ドラマや映画、舞台を通じて、ひとの痛みを知れば
優しくなれる気がするのです。それが先人たちが残してくれたもののように思う。

「愛と青春の宝塚」は東京公演のあと、浜松、松本、仙台、熊本、大阪、札幌、
名古屋公演へと続きます。東京公演は2/27まで。2月14、15、16、17日は
「愛と青春のバレンタイン」と称して、アフタートークイベントもあります。
真琴さんのトーク、面白いだろうな。

「愛と青春の宝塚」は、出演者や宝塚のファンのひとだけでなく、
宝塚が気になっていたひとも「宝塚はちょっとニガテ」と思っていたひとも、
観れる舞台だと思います。「戦争モノは暗くて悲しいからイヤ」と思っている
ひとにも観て欲しい。いろんな固定観念を越えて、ほろりと出会えると思うのです。

愛と青春の宝塚 恋よりも 生命よりも 公式サイト 


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2010.11.06 Saturday 23:48

電車内にはドラマがある 有川浩 「阪急電車」

阪急電車

発行:幻冬舎文庫
価格:¥560(税込)

ワタシは常々、電車の車内というのはかなり面白いなと思っています。
今までも、車内で立ったまま靴下を履き変える女子高生や、
つけまつ毛までつける華麗なる変身メイクショーを披露する女性、
個人情報をおおっぴらに、履歴書を書くお兄さんと、
まぁ、いろんな思わず注目してしまうことに遭遇しました。
その中には、必ずしも、顔をしかめてしまうような出来事や、
目を丸くするような驚きの光景ばかりではなく、ほのぼのとした
エピソードもあります。ワタシ、超満員電車の中で、目の前の小さな女の子を
膝の上に座らせたこともあるの。席、変わろうにも無理な混み具合でね。
少しのコミュニケーションが、とても暖かい気持ちにさせてくれたり、
知らないひと同士なのに、知った気持ちにさせてくれたり。
痴漢とかマナー違反とか、嫌な気持ちになることも多いけれど、
まさしく、袖振り合うも多生の縁なのだなと感じる空間。

そんなことを思いながら電車に乗っているワタシの気持ちを
具現化したような、エピソードが詰められた本を読みました。
それが、有川浩の「阪急電車」。
この「阪急電車」という本は、関西に走る阪急電車の中でも
宝塚駅から今津駅までを結ぶ阪急今津線が舞台になっています。
正確には、今津線は南線(8駅)と北線(2駅)に別れているので、
宝塚駅から西宮北口駅までの南線でのエピソード。
決まった主人公はおらず、偶然、電車に乗り合わせた人同士の
エピソードがリレー方式で各駅間で描かれています。

宝塚駅
宝塚南口駅
逆瀬川駅
小林駅
仁川駅
甲東園駅
門戸厄神駅
西宮北口駅

まず、ここまでで一通りのエピソードがあります。
よく見かけるひとと偶然隣合わせになったことから恋がはじまったり、
そのひとたちを見かけ、偶然、耳にしてしまった会話から
自分を振り返って何かを決意したり。同じ電車に乗り合わせた乗客の
人生がほんの少しだけ交差し、それぞれの物語が生まれるのです。

後半は、「そして、折り返し。」という言葉を挟み、
西宮北口駅から宝塚駅へ折り返して、章が進みます。
折り返しの中では、前半に出てきたひとたちの行く末や、
その後がもう一度、描かれてゆく。
この辺りが、さすが有川浩だなと感心させてくれる構成。
他の作品でも感じましたが、とにかく、このひと、本当に構成が上手です。
前半だけでも充分に上手な短編集として構成されているはずなのに、
後半、読者すら願わないような、その後までをとても爽やかに描いてくれます。
それが、しつこくなくて、無理やり感もなくて、嬉しい感じ。
読んだあとに、「あれは、どうなったんだ?」という曇りがありません。

実はこの本、ワタシの神戸の幼馴染が贈ってくれました。
手作りのブックカバーをつけ、誕生日プレゼントとして送られてきました。

神戸の幼馴染より

もちろん、二人共「塩の街」を読んで「有川浩、面白いよね」という
話題で盛り上がったこともあるかと思いますが、関西のこのローカル線が
舞台になった話を選んでくれたのは、それだけではない想いがこめられているよう。
実際、ワタシは脳内でテンポよく関西イントネーションを感じることが出来たし、
いくつもの知っている駅や景色、あの小豆色の車両を思い出して読みました。
なんだか、学生時代に戻ったかのようだった。

電車の中でこの本を読んでいたら。
座っている二人のフレッシュマンらしき男性のひとりが
隣の友人に何かを話しかけ、その後、席を立ちました。
彼は歩いて、ドア付近の老人を呼びに行き、自分が座っていた席に座らせたの。
彼が読んでいた本からして、就活中とか新人くんじゃないだろうか。
ともすれば、自分のことで精一杯なはずなのに、随分、周りを見ている
ステキな子だなと思いました。目の前に居る老人でも難しいのにね。
譲られた方の「それでは、甘えさせていただいて。」というお礼も綺麗だった。
偶然だけれど、リアル「阪急電車」だ!と思うシーンでした。
彼のその目はきっと、これからの社会人生活の中で役に立つと思う。

ワタシの好きな言葉に「傘かしげ」というのがあります。
江戸しぐさというもののひとつですが、雨の日に互いの傘を外側に傾け、
ぬれないようにすれ違うことを、そう呼ぶそうです。
オレが!オレが!ではなく、相手のことを思いやる。
そんな当たり前だけれど、難しいことが粋に出来ていた時代があったのね。
小説「阪急電車」はそれに通じるものがあるんじゃないかな。
「阪急電車」を読んだとき、「傘かしげ」を思い出しました。

「満員電車は戦場だ」と言ったひとがいるけれど。
「阪急電車」を読んでいたら、電車内も捨てたもんじゃないと思えたのです。

「阪急電車」は2011年、中谷美紀主演で映画化も決定しています。
この群像劇がどのように映像化されるのか、楽しみ。

楽天ブックスで購入→阪急電車
Amazonで購入→阪急電車 (幻冬舎文庫)


 関 連 記 事 

・世界がもし変わってしまったら 有川浩 「塩の街」




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2010.09.30 Thursday 12:59

こまめにケア HARNN(ハーン) 「ジャスミン&ザクロハンドクリーム」

HARNN 「ジャスミン&ザクロハンドクリーム」

ブランド:HARNN(ハーン)
価格:50g ¥2,980(税込)

この9月の連休中、いつもより水仕事をする機会が多くありまして。
そのたびに、こまめにハンドクリームを塗っておりました。
使っていたのはハーンの「ジャスミン&ザクロハンドクリーム」。
コレ、バッグに入れても邪魔にならないサイズ&くだくだにならない
パッケージが良いのです。結構持ち歩いて使ったけれど、キレイなまま。

こまめに塗るようになって「やっぱり、いいな」と思ったのが
そのなじみの良さ。べたつかず、溶け込むようになじむなとは
感じていたけれど、どちらかといえば、セミマットな感触になります。
肌の上を薄くコーティングしてくれているよう。
そして、塗った直後から、なんとなく手が綺麗に見えるんだよね。
仕上がりの触感も、ふわふわのすべすべ。

少し前に、アンナさんがTVで映画の収録現場で洗い物をしたという話をしていて。
「土屋さんが洗い物をしていますよ!」とスタッフが
事務所の社長でもあるアンナさんのお母さんに報告したら、
「美味しいものを食べさせてもらったんだから、当たり前でしょ?」と言ったとか。
そのエピソードを聞いて、水仕事をすると「手が荒れる」とか言っていた
自分が恥ずかしくなったのでした。手は使うためにあるんだものね。
で、使ったら、その分、ケアしてあげれば良いんだ。
そう思ったら、ハンドクリームを塗るのも好きになりました。

ハーンの「ジャスミン&ザクロハンドクリーム」は使い心地が良いだけでなく、
エイジングケアコレクションというだけあって、手が綺麗になるよう。
そして、香りも一緒に楽しめます。
効果が見えると使うのも楽しくなるし、意識することが出来るから続けられる。

ハーンはハンドクリームしか使ったことがないのだけれど、
WEB限定の「ラベンダーフローラル ミニセット」も気になります。
シャンプー、コンディショナー、クリームソープ、
ポリッシュオイルジェルのミニサイズがセットになったもの。
タイコスメってお値段以上の仕事をするものが多いような気がします。



 関 連 記 事 

・タイコスメ HARNN(ハーン) 「ジャスミン&ザクロハンドクリーム」




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2010.09.10 Friday 05:27

ニッポンのオンナ100人 蜷川実花写真集 「NINAGAWA WOMAN」

NINAGAWA WOMAN

発行:講談社
価格:いただきもの

友だちからのバースデーギフトでいただいた蜷川実花の写真集。
モデル、女優、アーティストなど各界で活躍する100人の女性の
ポートレートを集めた「NINAGAWA WOMAN」。
ニナミカファンだけれど、コレ、持ってなかった!
なんで、持ってないって判ったんだろう。

2008年10月27日に第1刷が発行されたこの本。
重版に重版を重ね、2010年7月1日で第6刷となっています。
モデルとなった100人の女性は、今見てもすごいメンバー。
この中の誰かの名前を聞かない日は無いんじゃないの?と思うほどです。
まさに、ニッポンのオンナの顔とも言えるひとたち。
年齢も職業も様々な女性が蜷川色に染められている感じが良いです。
すぐに判るひとも、「えっ?このひとだったの?」というのもあったりして。
もらったときにすぐに開いて、贈ってくれた友だちと一緒に見てみたり、
その後、他の友だちに「こんなのもらったの」って見せてみたりしたけれど
何度見ても飽きないというか、楽しみがある一冊だなと思う。
ちなみに、この本の記念すべきひとりめのポートレートはアンナさんなんだよ。
ワタシ、ニナミカが撮ったアンナさんの初写真集も所有。
コンセプトが違うけれど、その頃から比べたら随分、完成されたなと思ったり。

ワタシ、ギフトに本を選ぶってステキだなぁと思う。
ワタシが本が好きというのもあるけれど、それだけじゃない。
ひとの書棚を見ると、そのひとが解ると言われるように、
贈られる本からもいろんな想いが伝わってくるような気がするの。
コスメを通じて知り合って、お互いに本が好きって判って、
他にもいろんな部分の感覚や感性が似ているな、このひとと居ると
楽しいだけじゃなくって、成長できるなって感じられた友だち。
つらいことや、悩むことも一緒に出来るひとです。
お互いに年齢も職業も違っていて、ただ点と点がきっかけでつながったのに、
そんなひとから、この本を贈ってもらえたことが本当に嬉しかった。

友だちからは一緒にチョーカーもいただきました。

ハートのチョーカー

偶然なのだけれど、今年はネックレスやチョーカーなど首周りの装飾品を
選んでくれるひとが重なりました。同じく本を贈ってくれたひとも複数。
不思議だな、気持ちのベクトルが同じなのかな。
そう感じると余計に嬉しくなるのです。


 関 連 記 事 

・ニナミカに集った表現者たち 「文藝別冊 蜷川実花」

・リスペクトバービー!蜷川実花ディレクション 「M girl 2009-2010AW」

・乳がん撲滅チャリティ 蜷川実花が撮った10人のヌード「10WOMEN」

・映画「さくらん」観ました。




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2010.08.18 Wednesday 01:33

映画 「ベスト・キッド」

ベスト・キッド

映画「ベスト・キッド」を公開日、初回で観てきました。
前売りも仕込んであって、何、その張り切り?!
普段のワタシの好みを知っているひとからしたら意外だと思います。
えぇ、ワタシも意外です(笑)

ワタシ、別にジャッキー・チェンが好きでもないし、カンフーも子供も好きでもない。
「何で観たの?」とたずねられれば、 「誘われたから。」としか
答えようがないのだけれど、 結果として、おもしろくて良い映画だったと思います。
思ったより、ジャッキー映画のイメージである「なんじゃそりゃー!」というのが
少なく、ほろりとするところも。すんなり観れるストーリーでした。

ワタシの中でジャッキー・チェンといえば、「元気ハツラツ!」な
ちょっとおかしい超人的なおっさんだと思っていたのだけれど。
この映画の中では、しがなくて、くたびれていて、
世捨て人のようだけれども、優しくて信念をもったひとを演じていました。
老けて見える、無精ひげのジャッキーがなんだか格好いい。
見ているだけで、こっちが疲れてしまいそうなジャッキーよりも
ワタシは好きだなと。ワタシが今までイメージしていたジャッキーの
ファンのひとから見たら、元気がなくて「つまんない」って思うのかしら。

そして、主人公の少年の「ふっ、子供だねぇ」というところが
無神経で腹立たしくもあるのだけれど、本当に「子供」だからネ。
嫌々とか、葛藤や意地の中から成長してゆくのがほほえましい。
その過程の中で、時には大人をもハッとさせるような成長の片鱗を見せる。
子供は、いろんな計算や期待をしてしまう大人よりも、すごいパワーを
発揮するんだね。「映画だから」ってバカに出来ないような気も。

キレイだなぁ

少年ドレを演じる、ジェイデン・スミスはウィル・スミスの息子なのね。
言われてみたら、お父さんに似ているなぁと思います。
ジェイデン・スミスは、子供らしい部分、大人びた部分、
小さくても男らしい部分などいろんな顔を見せてくれる、既にアクター。
喜劇も悲劇もアクションもこなせる、多面性がある子だなぁと感じました。
そして、何よりこのカラダがすごくキレイ!

カンフーを身に着ける

ストーリーは、アメリカから中国に転校した主人公の少年が
とあることをきっかけに、カンフー少年たちに目の仇にされてしまうことから
はじまります。悔しさと、怖さに立ち向かうために、カンフーの心得があった
ジャッキー演じる、しがないアパートの管理人さんから、その指南を受けるというわけ。
カンフー少年たちの師匠と、ジャッキーではカンフーに対する考え方も違い。
それらを証明するために、その弟子たちは、カンフーの大会で戦うことになります。
「そんなんで、カンフーが身につくわけ?」というような、不思議な特訓を経て
いささか、神様のご都合主義的に大会に臨んでゆくという話。

世界を揺るがすような敵に立ち向かうわけでもなく、地球を救ったりする話でもなく。
突き詰めてゆけば、ただ、自分を目の仇にする奴らをぶっとばしたいという
そんな小さな話なのだけれど。でも、嫌がらせを受ける少年にとっては、
それは自分社会の中で、絶えがたき屈辱であり、恐ろしい日々。
そういう意味で、彼は自分ワールドの中で、自らヒーローになったんだと思う。
そんな小さなプライドがすごく輝いて見えました。
最後には敵だった子たちも、「いいじゃん」って思えたしネ。
この映画はチカラでチカラをねじ伏せる映画じゃなくって、チカラを借りて、
何かに立ち向かう姿や精神を伝えた映画じゃないかな。

元々、格闘モノは好きでなし、ココ最近はアクション映画もほとんど観てませんが、
「ベスト・キッド」は純粋に良い映画だったねと思えました。
だって、ワタシ、寝不足だったはずなのに、映画館で寝なかったもの。
フツーに面白かったわけです。それって、だいじ!

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2010.07.18 Sunday 21:26

映画 「借りぐらしのアリエッティ」

借りぐらしのアリエッティ
(C)2010 GNDHDDTW

この夏のジブリ作品「借りぐらしのアリエッティ」を公開日に観てきました。
特に気合が入っていたわけでもないのですが、公開日に映画を観に行くことになり、
どうせならアリエッティが良いということになったのです。
ワタシの中では、この機会がなかったら観に行かなかったカモくらいの位置づけでした。

【公開情報】
イギリスの女流作家メアリー・ノートンの児童文学「床下の小人たち」を、
スタジオジブリが映画化。監督は「千と千尋の神隠し」「ハウルの動く城」
「崖の上のポニョ」で原画、「ゲド戦記」で作画監督補を務めた米林宏昌。
企画・脚本に宮崎駿。
身長10センチの小さなアリエッティ一家は、人間が住む家の床下で、
さまざまな生活品をこっそり借りて暮らしていた。
彼らの掟は「決して人間に見られてはいけない」ということ。
しかし、アリエッティはその家に引越してきた少年・翔に自分の姿を見られてしまう。


「借りぐらし」というのは、生活に必要なものを、人間社会の中から
こっそり拝借してくる暮らしのこと。人間サイズのものもアリエッティたちに
とっては、ちょっとで大量の価値があるの。必要な分を必要なだけ。
人間の家の床下に住む、見られたらお終いという暮らしは「仮りぐらし」でもあり
寝静まった夜中にこっそり必要なものを入手してくる暮らしは「狩りぐらし」
でもあり。どうでもいいことですが、「借りたもの」は返しません(笑)

借りてきたもの暮らし
(C)2010 GNDHDDTW

アリエッティたちの暮らしはスケールが小さいので、人間社会の中では
取るに足らないものも、上手に工夫されて使っています。
ホッチキスの針のハシゴ、マチ針の剣、釘のステップ・・・
そういうものを映像の中から探していると微笑ましい気持ちに。
どうでもいいこと、その2ですが、アリエッティの髪を留めている洗濯バサミ
らしきものは、何だろう。洗濯バサミだとしたら、小さ過ぎるよね?

物が溢れている現代の中でアリエッティたちの暮らしはとても慎ましやか。
必要なものを必要なだけ手に入れる、人間の生活に左右され、
日によって、見つかりそうだったら「ぼうず」な暮らし。
それでも、家族3人での暮らしは幸せそうで、楽しそうです。
「コレがなきゃダメ」という暮らしではなく、「あったらいいな」という暮らしは、
物があることに慣れ切ってしまった現代社会に気づきを与えてくれるカモ。
当たり前のように「砂糖ください」と言うのではなく、
「砂糖があったら、お茶が美味しくいただけるの」という考え方は優しいね。
在ることに感謝しようと思った。

アリエッティの葛藤と決意
(C)2010 GNDHDDTW

そして、こういったストーリーの中ではお決まりとも言える、
合間見えない種族同士の掟と交流が生まれます。
「人間はあぶない」「小人をつかまえたい」
「人間の中にも味方がいる」「小人は私たちの夢なの」
子供同士が温かい交流を育んでも、それを阻むのは掟であり、
大人のエゴイズムだったりする。たとえば、少年とアリエッティの時代が来たら
仲良く共生してゆけるのかな?と思ったりするのだけれど、たぶん、無理だ。
大人になれば、欲もしがらみも出るし、警戒もする。
その種族の人間が全員悪いわけではない、良い人もいるというのは、
当たり前のことだけれど、それでも戦争はなくならないものね。
そして、これって、絶滅危惧種や少数民族との対峙と重ねられると思う。
滅び行くものと、迫害するもの、それを庇護するものという図式は難しい問題。

総体的には、よくまとまっている話だと感じました。
超感動大作ではないし、強いメッセージ性も前面には出てこない。
物足りなさを感じるひともいるかもしれません。
でも、よく観たら、いろんな「気づき」が隠されている作品だと思います。
とても緩やかで、小さくて、温かいお話。
アリエッティの歩幅で物を見ることが出来たら、もっといろんなことに
感謝できそうな気がしました。



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2010.07.11 Sunday 00:49

動く恐竜 「ウォーキング・ウィズ・ダイナソー ライブ アリーナツアー」

ウォーキング・ウィズ・ダイナソー ライブ アリーナツアー イン ジャパン

7/8 横浜アリーナ公演からスタートした、
ウォーキング・ウィズ・ダイナソー ライブ アリーナツアー イン ジャパン
を観てきました。コレ、「ザ・ベストハウス123」で紹介されていて。
「でっかい恐竜が動いているなんてスゴイ!」と観たくなったもの。
そうしたら、伊勢丹のアイカード枠でチケットがとれたのです。
あとから、偶然、別の日に行くことが判ったともだちに聞いたら、
なかなかチケットがとれなかったんだって。ほんと、偶然ラッキー☆

「ウォーキング・ウィズ・ダイナソー」は2007年にオーストラリアで
初演されました。等身大の動く恐竜のショーです。
その後、北米ツアー、ヨーロッパツアーを経て、今年、アジアツアーがスタート。
今回の日本公演はそのアジアツアーの最初の公演だそうです。

ストーリーテラーは、考古学者。
彼が時代を遡り、恐竜の時代をそのときの時代背景、生息した恐竜の生態と
共に紹介してゆきます。考古学者は外国人の方が演じていらっしゃいますが、
吹き替えで声があてられているので、子供でも大丈夫です。

次々と登場する恐竜たち。

恐竜登場

登場した恐竜が何をするのかといえば、歩き回ったり、その生態に基づいて、
他の恐竜の子供を襲ったり、戦ったりといった具合です。
さすがに、噛み付いたり、振り回したり、飛んでいったりというような
激しいことは出来ないので、そのスケール感と迫力を楽しむ感じ。

こんな雰囲気

やっぱり、これだけ大きいものが動いているのが圧巻であって。
動作だけでなく、地面を伝わるように声が響いたりしてきます。
コレ、小さな子供だとギャン泣きなんじゃないの?と思うほど、物々しい。
何かただ事ではないことが起こっているような雰囲気。
でも、実際に泣き叫んでいる子はあまりいなかったかなー。
それより、迫力に圧倒されている感じでした。
恐竜が好きな小学生とかにはたまらないすごさがあるんだろうなと。

ステゴサウルス、ブラキオサウルス、トリケラトプスなどメジャーな
恐竜が出てきますし、翼竜も登場。種類的には、「恐竜が好き」くらいの
ひとだと満足できると思います。「恐竜が超好き、マニア」だと、
「あれは出てこないのか?」とか思っちゃうかもしれないけれど(笑)

でも、目玉はやっぱり、ティラノサウルス。

T-レックス、悪そー(笑)

ユニバーサルスタジオのアトラクションや映画「ジュラシック・パーク」で
見慣れちゃった感は無きにしも非ずだけれど、でも、迫力。
全身立体物がぐいぐい動いているのを見るのは、はじめてだもの。
良く出来ています。

T-レックス親子

でも、感情移入するストーリー的なものが無いせいか、「怖い!」と
思うほどではなかった。「ジュラシック・パーク」の方が怖い。
ありゃ、実際に人間がバンバンやられていったりするからね。
人間の恐怖心理としては「来るぞ?来るぞ?」という方が、
「さぁ、登場です!」と言われるよりも怖いんだなぁと。

一番の迫力かな

一応、2秒ほどの動画ですが、動いている様も。



公演は45分・休憩・45分。
子供も見るから飽きないように休憩があるのかな?と思ったり。

全体的にすごいことは間違いないです。
恐竜博よりも子供にとっては印象深いものになるだろうと思います。
ワタシの周囲で観ていらっしゃった大人の方々の評判も悪くはなかったもよう。
ただ、恐竜好きが過度に期待をして観に行くと、期待はずれ感を持っちゃうカモ。
よっぽどかぶりつき、最前列のナイスポジションで観ない限り、
迫り来るほどの感じではないのね。ショーを観ていることには変わりはない。

ワタシは、アリーナの前から5列目、端っこの方(S席)で観ましたが。
若干、ステージが観づらいなという感じもしました。
前方にスクリーンが2枚あるのだけれど、
ポジションによっては観えない席もあるし、
ワタシの写真に写っているような柱が邪魔をするところもあります。
帰り際に上から眺めてみたら、「上の方が良く見えた?」「2階の方が良かった?」
と思ってしまったほど。席は選べなかったから、運だろうと思います。
VIP席で観たら、また違った感想だったかも。

そして、もうひとつすごいことは。
この公演、フラッシュをたいてはいけませんが、撮影は可能なのです。
入り口でカメラチェックもありませんでした。
YouTubeなどでは、海外公演の動画がアップされています。
ただ、基本的に暗い場所なので、あまり上手には撮れません。
ブレブレの写真ばかり(笑)写真、撮るゾ!って気持ちで行ったり、
写真を撮ることに夢中になってはもったいないと思う。
ま、記念に数枚程度、上手く撮れたら嬉しいかしら?くらいの気持ちで。
あと、お願いしたいのは、後ろのひともいるわけだから、
決してカメラをアタマより高い位置で構えて、撮るのは止めてね。
それが動画だったりしたら、ずっとそのまま。後ろのひとはストレスです。
マナーと節度を守って楽しみましょう。

今後の公演スケジュールはこちら。

7月16日(金)〜7月19日(月・祝) 広島グリーンアリーナ
7月22日(木)〜7月25日(日) 大阪城ホール
7月29日(木)〜8月1日(日) 静岡 エコパアリーナ
8月5日(木)〜8月8日(日) さいたまスーパーアリーナ
8月12日(木)〜8月15日(日) 日本ガイシホール
8月19日(木)〜8月22日(日) マリンメッセ福岡


【2013.03.14追記】
2013年夏、日本に再上陸します。
「ウォーキング・ウィズ・ダイナソー ライブアリーナツアー イン ジャパン」チケットぴあ特設サイト
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チケットぴあ


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2010.06.20 Sunday 01:50

SATC2挿入歌で惚れた Ricki Lee 「Brand New Day」

Ricki Lee 「Brand New Day」

レーベル:ポニーキャニオン
価格:¥1,980(税込)

映画「SEX AND THE CITY 2」に使われている挿入歌、
Ricki Lee(リッキー・リー)の「Can't Touch It」が好き。
CMでも「この夏」って、ばーんと出てきたところから使われている歌。
アブダビ旅行への勢いがつく感じの歌です。
今、リッキー・リーの公式サイトでもフルコーラスでバンバン流れてる。
サイトを開いたら、自動的にエンドレスで再生されるので、気をつけてね。



何?このパンチの効いたガールズパワー。
フルコーラスで聴いたら、そのパンチ倍増。勢いアリアリ。
Cos I'm here with my girls tonight
no strings attached no guys required と来たもんだ。
「SATC2」の中で、サマンサが言うセリフ。
「大昔に決めたじゃない 男も子供も関係ない 私たちは"親友"」を彷彿させる。
ガンガン来るビートと、リッキー・リーのハスキーな声がすごく好き。
ワタシ、テンション上がらないなーというときは、電車の中、ipodで
この歌を聴いてチューンナップします。ぐっと勢い出るわ。
なんでもやれそうなキブン(笑)

「SATC2」のサントラはiTunes Storeでダウンロード購入したのだれど、
リッキー・リーの歌う他の歌も聴きたくなってアルバムを検索。
「Can't Touch It」を含む14曲が収録された「Brand New Day」を見つけました。
コレ、リッキー・リーの日本デビュー盤CDなの。2008年1月に発売されています。
「Can't Touch It」ってヒットシングルだったんだって。
その歌を再び、映画「SATC2」の挿入歌として使ったというわけ。

リッキー・リーはオーストラリアで人気のR&Bアーティスト。
ニュージーランド出身で、ゴールドコースト在住の24歳。

ガールズパワー

「Can't Touch It」はパンチの効いた歌だけれども、しっとりめの歌も
歌っています。とにかく彼女の、のばしかすれ気味の声が好みなのです。
ワタシ、元々、ハスキーヴォイスに弱いんだな。セクシー。

そういえば、10曲目に入っていた「Love Is All Around」も
どこかで聴いたことがある。どこで聴いたの?何だったの?と思ったら、
コレ、嵐の「We can make it!」だ。「バンビ〜ノ!」の主題歌だったヤツ。
リッキー・リーの「Love Is All Around」のカヴァーなんだって。



なんだか、知らずに買ったけれど、オトクで嬉しい1枚でした♪
間違いなく元気が出るアルバム。ワタシのアゲスイッチです。

Amazonで購入→Brand New Day
楽天ブックスで購入→ブラン・ニュー・デイ
TOWER RECORD ONLINEで購入→Brand New Day Ricki-Lee


 関 連 記 事 

・映画「SEX AND THE CITY 2」ジャパンプレミア

・スクリーンデビュー 「セックス・アンド・ザ・シティ」




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2010.06.12 Saturday 04:27

映画「SEX AND THE CITY 2」ジャパンプレミア

SATC2

6/4から公開されている映画「SEX AND THE CITY 2」、
一足早く、ジャパンプレミアで観させていただきました。
主演の4人が歩く華やかなレッドカーペットの様子などが、TVなどでも
放送されていましたが、ワタシはそれを試写会場のスクリーンで見ていました。
レッドカーペットは盛り上がっていたよね。
今回、試写会場は2つのスクリーンに別れていたようなのです。
レッドカーペット後の舞台挨拶も、もうひとつのスクリーンのみ。
ワタシたちのスクリーンは、巨大試写会祭みたいなものでした。

で、肝心の映画。
前作の映画「SEX AND THE CITY」より2年後という設定です。
ハナシのメインは、4人のアブダビ旅行。
4人のそれぞれの性格が活きたエピソードが展開されます。
相変わらず、4人のパワーはすごくって。
前作以上にサマンサがはっちゃけていました。ちょっと下品なほどに(笑)
前作でキャリーもビッグと結婚したので、4人中3人は既婚者。
それぞれに、家庭や仕事、夫婦間での悩みを抱えて生きている。
サマンサはシングルだけれど、他の3人よりも年上ということで、
それなりの悩みがあるわけで。ドラマシリーズのときから比べると
随分と現実に引き戻された感もある4人だったりするのだけれど。
それが、ほどよいリアルで良いと思ったりしました。
夢や霞や、高級ドレス、靴とオシャレなレストランだけでは生きてゆけませんもの。



それでも、この4人は恵まれているんだろうなぁ。
この現実逃避感も含めて「SATC」が、世の女性に人気なんだろうと思います。
別にみんな、本気でこの4人に「ワナビー!」って思ってるわけじゃないよね。

映画の細かいエピソードに対しては、ワタシは「ないわ。」って思ったり
「ちっせぇ男だな」と思ったりしたのだけれど、一緒に観に行ったviviちゃんと
帰りに話をしたら、また違う感想だったりして。こういうのも「SATC」の楽しみ。
ちなみに、二人の男性に「妻に他の男とキスしたと言われたら、どう思うか?」と
聞いてみたところ、「その前に、言う女が悪い」と言われてしまいました。
聞いたひとは既婚者なんだけれどね。言われたらショックだから言わないで欲しいって。
「言うならするな、するなら言うな」ということ?
「秘密は墓場まで持ってゆく覚悟で持たなきゃ」と。そうね、それも責任ね。

よく、「SATC」って4人の中で誰が好き?とか誰タイプ?みたいなことを
耳にしたりしますが、ワタシは4人の中にまるっと共感出来るひとは居ないです。
4人それぞれがオンナの良い部分、悪い部分を持っていると思うし。
でも、面白いので、FAnetの「SATCで見る女タイプ判定」をやってみた。

結果。

‡SATCでみる女タイプ判定‡
奔放な恋愛を楽しむ楽天家“キャリー”タイプ

明るく、パワフルで、恋愛を楽しんでいるあなた。
落ち着いた平穏な恋愛より、情熱的で燃えるような
恋愛をする傾向があるようです。そのため、…続きを読む


なるほどねー。ま、当たってると思います(笑)
恋愛に限らず、ワタシ、全てにおいてそんな気が。
平穏なことに不安を覚えてしまうひと。

「SATC」は、作中のファッションも話題になったりするけれど。
これに関しては「ステキ!」と思うものと、「えー!」と思うものの差が
激しいような気がします。今回の方が特にそう思ったかな。
ワタシは異国の市場に行くのにあの格好はないと思う(笑)

今回、サントラがなかなか良かったなぁと思って、iTunes Storeで
思わずダウンロード購入しちゃいました。サントラ、買ったの久しぶり!
「屋根の上のバイオリン弾き」の「Sunrise Sunset」まで使ってくれちゃって、
その引き出しの多さには感動。ワタシ、個人的に好きなのです。
シンディ・ローパーの「True Colors」も使われていますが、これらの選曲って
それぞれに、4人やSATC世代へのメッセージが込められているような気がするの。
挿入歌に注目してみるのも、もうひとつの「SATC2」の楽しみ方。

前作に比べると、エンターテイメント性が強くなったかなという印象ですが。
これはこれで楽しいと思った。実際、ワタシ、ちょっとジブンの薄情さに
嫌気がさしてて、へこんでいたのだけれど、終わったら元気になっていたし。
「くよくよしても仕方ない」「前を見よ」って言われた感じ。
やっぱり、仕事とか家庭とか恋愛とかそういうものを上手に描いているなと思います。

iTunes Storeで買っちゃった


 関 連 記 事 

・「セックス・アンド・ザ・シティ」




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2010.05.28 Friday 05:54

アリス・イン・ワンダーネイル

アリス・イン・ワンダーネイル

大好きなティム・バートンの「アリス・イン・ワンダーランド」が
公開されましたので、今回のネイルのテーマはアリス。勝手に公開記念。
実は、このネイルを施術してもらったときは、まだアリスを観ていなくて。
あらかじめ考えたイメージを伝え、既にアリスを観たネイリストの
Miyuちゃんと相談して仕上げてもらいました。

ザ・アリスみたいな感じではなく、なんとなくこっそりの範囲。
そして、ディズニーのばりばりファンタジーな感じではなく。
かといって、マジシャンみたいな浮かれたトランプみたいな感じもイヤで。
かわいすぎず、ふざけてなくて、きれいめというのが理想でした。

今回は、王道のホワイトフレンチをベースにしています。
赤の女王、白の女王をイメージした薔薇はエアー。
ブラックの薔薇の茎と葉っぱの部分は、Miyuちゃんの手書きです。
ハートは3Dで、赤の大小の丸いホログラムと黒のストーンをオン。
馬鹿馬鹿しくない程度にトランプ感が出たと思います。

赤の女王、白の女王

コレ、既に観に行ったひとに「もしかして、アリス?」って
言ってもらったりしてね。「判る?」って聞いたら「判るよ!」と。
アリス好きのひとだったから、心の中でガッツポーズ。
そして、ワタシもこのネイルでアリスを観に行ったわけですが。
想像以上に、「あ、世界観が上手く出ているかも」と嬉しくなった次第です。

考えてみれば、ワタシ、ホワイトフレンチにしたのってはじめて。
今まで、上品過ぎて、きっとワタシには似合わないって思っていたのです。
でも、こういうアレンジを加えると、雰囲気が変わって良い感じ。
ただし、ホワイトフレンチ(に、限らずホワイト)は、黄ばみやくすみが
目立つ色だと思うので、いつも以上のケアが大切です。
本当に、こまめにUVトップコートを塗り直した方が良いと思う。
ワタシは、心がけていたつもりですが、それでも、右手と左手の人差し指を
比べると、右手の方が黄ばんでくすんでいるの。よく使うからだね。
ジェルをもたせたいひとは、リフトだけではなく、色のチョイスにも注意です。



f'bloom runa
東京都港区新橋5-6-4 トゥシェ新橋1002号室
TEL:03-6459-0606
お問い合わせ:コチラのメールフォームよりどうぞ
OPEN:月〜土(完全予約制)11:00〜21:00


 関 連 記 事 

・沖縄DFSでポール&ジョー×アリス ディズニーコレクションに出会う

・スワロフスキー×アリス 「Alice Red Queen Cards リング」

・Q-pot.×Disney 「アリスのポケットウォッチネックレス」

・12/23〜1/11 映画「アリス・イン・ワンダーランド」の世界展




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2010.05.05 Wednesday 12:30

Q-pot. ミントクリーム×ライトローズスワロ ジュエルホイップリング

ミント スワロ オーバル ライトローズ

ブランド:Q-pot.
価格:¥4,200(税込)

トップランナーの収録で、久しぶりにQ-pot.の本店に行きたくなってしまい。
表参道に用があったついでに寄ってみました。
そこで、見つけたのが「ジュエルホイップリング」の一般発売カラー。
去年、新宿伊勢丹のイベントで購入したものの色違いが発売されていたのです。
ピンクは伊勢丹限定カラーだって聞いていたのだけれど、黒もイベント限定だったのか
今回のラインナップの中にはありませんでした。
色とりどりのパステルカラーが、春らしい感じで、とてもカワイイ。

ワタシが今回、買ったのは「Mint SW Oval LightRose Jewel Whip Ring」。
ミントクリームにライトローズのオーバルのスワロフスキーがのっているもの。
ソフィア・コッポラの映画「マリー・アントワネット」みたいな色合いです。

ジュエルホイップリング

ワタシ、やっぱりオーバルのジュエルが一番好きカモ。
一応、試着して買っているのだけれど、気づけば全部オーバルでした。
他にパールとスクエアジュエルもあります。

ジュエルパフェ

最近、ワタシの指輪がどんどん巨大化している気がします(笑)


 関 連 記 事 

・Q-pot. 「ジュエルホイップリング」とノベルティ「Warming-pot」




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2010.04.29 Thursday 03:13

スワロフスキー×アリス 「Alice Red Queen Cards リング」

スワロフスキー×アリス 「Alice Red Queen Cards リング」

ブランド:スワロフスキー
価格:¥16,800(税込)
2010年3月15日発売

第3回 東京コスメティック・コレクション (2010S/S)には
スワロフスキーも出展も出展していました。お土産の中に、会場近くの
表参道店でブレスレットがいただけるチケットが入っていたので、
早速、行ったところ、見つけてしまったのよ、アリスコラボ。
年末にQ-pot.の「アリスのポケットウォッチネックレス」を買ったから
映画公開にあわせて発売されるQ-pot.のアリスアイテムはスルーしようと
決めたばかりなのに、今度はスワロフスキーのアリスコラボが欲しくなりました。
さすがに、その場で即決はやめ、「一晩寝て考えます」とその日は、
試着だけに止まりましたが、結局、翌日、お店に舞い戻るという始末。
24時間経たずに再開した、お店のお兄さんに「お帰りなさいませ」と言われました。

ワタシが購入したのは「Alice Red Queen Cards リング」。

赤の女王をイメージ

こちらは、名前の通り、アリスの世界の赤の女王をイメージしたリングです。
2連のリングは、上が赤のハート、下が黒のスペード。
特に、アリスと言われなければ、トランプモチーフのリングにも見える。
そんな使い勝手の良さが好き。しかも、スペードは大好きなぶら下がりチャームです。

別々にも使えるの

2つのリングを重ねて使うことも出来ますが、別々に使うことも可能。
2本でこのお値段だったら、そんなに高くないなと思ってしまったの。
ハートのリングだけを薬指につけるなんていうのもステキじゃない?
アリスコラボは、TCCでいただいたスワロフスキー SPRING/SUMMER 2010の
カタログにも一部が掲載されています。まったく、アリスってば罪なオンナよね。

そして、本来の目的であった、チケットで引き換えたブレスレットですが。

スワロフスキーからプレゼント

ラバーベースにスワロフスキーがついているというものでした。
透明感のあるデザインが夏らしくて良い感じ。
ワタシ、ビニールものが大好物だから、こういうのも好き。
スケルトンとか、透明感があるとかいうものに魅かれてしまうのよね。
スワロフスキーの2010年春夏コレクションは水がテーマというのも
関係していて、こういうカラーとデザインが選ばれたのでしょうか。

LOVE

スワロフスキーで文字は何と書いてあるのでしょう?と良く見てみましたら、
「Love」だったという。判りにくい「Love」だな!控えめでよろしい(笑)

つけたらこうなります

着けたら、こうなりますので、さらに「Love」度が下がります。
まぁ、もう、堂々と「Love」とか身に着けている歳でもありませんし。
こっそり、「Love」くらいで良いのです。

TCCの会場内のスワロフスキーのブースで印象的だったのは、
やはり、そのロゴにも代表されるクリスタルの白鳥です。

ザ・スワロフスキー

キレイだよねぇ。
スワロフスキー・クリスタル・ガラスは、通常のクリスタル・ガラスより
酸化鉛が多いため、光の反射具合により虹色に見えることがあるのだとか。
だから、光の加減でこんなにキラキラ輝くんだね。

思い返せば、ワタシ、ショップでちゃんとスワロフスキーのジュエリーを
買ったのってはじめてかも。それくらい欲しいと思ったこのリングなのでした。



 関 連 記 事 

・【TCC】アトリエメイド by シュウ ウエムラ 「トータルビューティーセミナー」

・第3回 東京コスメティック・コレクション (2010S/S)

・第3回 東京コスメティック・コレクション 開催迫る

・Q-pot.×Disney 「アリスのポケットウォッチネックレス」

・Q-pot. チシャ猫マカロンネックレス&伊勢丹新宿店限定 缶バッジ

・12/23〜1/11 映画「アリス・イン・ワンダーランド」の世界展




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2010.03.25 Thursday 01:07

2010年4月6日オープン 「ロッテシティホテル錦糸町」

ロッテシティホテル錦糸町

錦糸町って便利な街だと思うのです。
JRも地下鉄も走っているし、駅前にはマルイやリヴィン、アルカキット、
テルミナ、オリナスがある。数年前、ワタシはスペイン語を習うために
週に1回、1年間、錦糸町に通っていたのですが、困ることがないほど便利。
家を探すとき、ワタシは錦糸町あたりに住みたいとすら思っていたのよ。

そんな錦糸町の駅前に、4/6、「ロッテシティホテル錦糸町」がオープンします。
こちら、日本初のロッテのホテル事業。
35年間、錦糸町で親しまれたロッテ会館が、装いも新たにロッテシティとして
オープンし、その中にロッテシティホテル錦糸町が入っているのです。
東京駅からJR総武線快速(千葉行)9分で錦糸町、駅から徒歩1分と便利な場所。
両国や東京ディズニーリゾートにも近いし、新宿や東京ドームへのアクセスも
良いので、地方から来たともだちにもオススメしたいです。
ワタシは、今回、オープンに先駆け、トレンダーズの招待で
内覧会&宿泊体験に参加してきました。

ロッテシティホテル錦糸町のホテルカテゴリーは「宿泊特化型高級ホテル」。
ホテルコンセプトは、チョコレートに代表される「甘いシアワセ」を届ける
ロッテらしく、"Tokyo Sweet Stay"なのだそう。あまく、心地よい気分に
満ち溢れる空間と、安らかなひと時を楽しく過ごすことができるサービスを
提供してくれるとか。さらに、ビジネスマンの第二の書斎となるようなサービスや
女性をエコヒイキするサービスも用意されています。

和を大切にしたい雰囲気

フロントはロッテシティの4階に位置します。
自動チェックアウト機も設置されているので、忙しい朝でもさくさくチェックアウト。
ルームキーを挿すだけで、チェックアウト出来ます。

客室数は全213室。シングルルーム3タイプ、ダブルルーム1タイプ、
ツインルーム5タイプ(ユニバーサル含む)と、ビジネスで一人で利用する場合から、
女同士の旅行、カップルステイ、ファミリーユーズと順応性も高いのです。

客室あれこれ

ロングソファーがあるお部屋や快眠環境システム+マッサージソファーが
あるお部屋など、それぞれのこだわりを感じます。
ちなみにどのお部屋にも、ホテルマンの格好をしたコアラのマーチぬいぐるみが
完備されています。どうやって使うかは自由(笑)ま、ロッテだからネ。

上層階の客室タイプ「リュクシー」は1名〜4名まで宿泊可能です。
お値段は1部屋36,950円と、意外とお手ごろな感じ。
3名以上はエキストラベッドになっちゃうけれど、シェアすると泊まれない
金額じゃないよね?51.5屬魯轡鵐哀襪3倍近い面積です。
マッサージチェアやパナソニックの「ナノケア」も設置されていました。
バスルーム、トイレ、洗面もセパレートなので、複数で泊まるのに不便ナシ。

東京スカイツリーも見える

最上階に位置する「リュクシー」の窓からは東京スカイツリーが良く見えます。
こんなに近かったんだ!ってビックリ。
客室の他、バスルームの窓からも見ることが出来るのです。
ロッテシティホテル錦糸町は南北に部屋が分かれているので、北側の客室だと
東京スカイツリーが見えると思います。
南側の場合は、各階のエレベーターホールの窓から見れますヨ。

また、女性には安心なレディースフロアもあります。
レディースフロアは、エレベーターホールから客室廊下に入るところにも
自動ドアがあって、ルームキーをかざさないと入れないセキュリティ。

レディースフロア

各階には、自販機ルームがあるのですが、それと別にレディースフロアだけの
サービスとして、アイスの自販機もあります。
さらに、その横には絵本も置いてあって。これは、自由にお部屋で読んでよいそう。
からだにおいしい野菜の便利帳」も置いてありました。

レディースフロアで利用できる客室タイプは、「エリートシングル」
「ワイドシングル」「リラクゼーションシングル」「ハリウッドツイン」
「ロングソファーツイン」「ファミリーツイン」の6タイプです。

女性をエコヒイキ

各部屋には、「女性をエコヒイキ」するサービスとして、「ナノケア」や
足マッサージ機、iPodスピーカー、花茶が置いてあるほか、
オリジナルのウェルカムチョコレートもあります。

そして、ロッテならではの楽しいお部屋が「コアラのマーチルーム」。
こちらは、全2室しかない貴重なお部屋なのですが、とにかくコアラ。

コアラのマーチルーム

ルームプレートからはじまり、ハンガー、リネン、アメニティ、カップ、
スリッパなど、思いつくもののほとんどがコアラのマーチ。
極め付けには本物の「コアラのマーチ」も置いてありました。
こんな部屋、楽しいだろうなー。子供も喜ぶお部屋だよね。
バス、トイレが独立しているところも、子連れに便利。
宿泊料金は1名 ¥21,200、2名 ¥24,350、3名 ¥27,300です。

この日、ワタシが宿泊させていただいたのは、「エリートシングル」という
部屋タイプ。こちらは、「男の書斎」をイメージした部屋です。
これが、ビジネスマンの第二の書斎となるようなサービスルーム。

男の書斎

この部屋の最大の特徴は、「書斎」というだけあって、大型のデスクです。
正直、ワタシの職場のデスクよりも広いデスク(笑)
残念なのは、このお部屋、シャワーブースしかないのだけれど。
「部屋でも仕事!風呂はシャワーでいい!」というビジネスマンのニーズには
合っているのかもなと思いました。たしかに、机が広いのは快適なのです。
ビジネスプランでの利用だと、室料のみでパソコンの無料貸し出しもあるそう。

快適

全室には、LAN接続によるネットも無料で出来ます。LANケーブルもありました。
部屋にはプラズマクラスター加湿空気清浄機もあるし、リセッシュも完備。
シャンプー&コンディショナー、ボディソープはマーガレット・ジョセフィンです。
米シモンズ社製だというベッドも快適で、いつもよりぐっすり眠れたカモ。

ロッテシティホテル錦糸町は、小さなこだわりが嬉しくなるホテルです。
新しいから施設が綺麗なのはもちろん、どこに行くにもアクセスが良いと思う。
近くにはオリナスの中にTOHOシネマズもあるので、遅めの空き時間に映画を
観たりするなど時間も上手に使えるんじゃないかな。
錦糸町での時間の過ごし方なら、いくらでも思いつきます(笑)
今まで、上司をはじめいろんなひとに「なぜそんなに錦糸町が好きなの?」と
聞かれたことがあるけれど、便利だからだよ!困らないからだよ!
どうでも良いけれど、駅施設のテルミナの地下のスーパーの野菜が安い。
ドライフルーツ、ナッツ、珍味のお店「金花」はワタシの天国。
アルカキットの中のダイソーは東京エリア最大級の広さ!
そんな錦糸町プチ情報と共に、オススメ立地ホテルです。

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2010.03.24 Wednesday 01:41

「トワイライト」ファンが観た「ニュームーン/トワイライト・サーガ」

トワイライト サーガ ニュームーン

発売:角川映画
価格:スタンダードエディション ¥2,940(税込)
2010年3月26日発売

昨年9月、某イベントで2冊の文庫本と1枚のDVDをもらいました。
それが、「トワイライト」の小説と映画「トワイライト〜初恋〜」。
何気なく読み始めたら止まらなくなり、その後、II、III(各上下巻)と
続く小説を買い揃え、夢中になりました。IV(上下)の発売なんて
待ち遠しくて、待ち遠しくて、予約までしてしまうほど。
周囲にも布教活動し、自他共に認める「トワイライト」ファンになりました。

「トワイライト」はヴァンパイアと人間の甘酸っぱいラヴストーリー。
使い古されたネタであるにも関わらず、よく出来ているのです。
少女漫画的とも言える感じで、展開が気になって気になって仕方がないの。
ホラー的要素はなく、ヴァンパイアという運命や超人的能力が
障害となる恋物語であり、ヒューマンドラマなわけです。

映画の「トワイライト〜初恋〜」は、その小説を忠実になぞって
作られていると思います。多少、細かいエピソードは省いてあったり、
簡潔にまとめられたりしているけれど、世界観は崩さず。
配役も、「えー!イメージと違う!」というのがあまりなかったです。
漠然とこんな感じかなと想像していた、舞台となる町や登場人物の
美しさも映像で再現。しかし、アリス、かわいいわー。

映画の第1作目である「トワイライト〜初恋〜」は、小説でいうと
「トワイライト」上下を収録しています。
そして、公開当時、TVのCMを見て気になっていた続編、
ニュームーン/トワイライト・サーガ」のDVDが3/26に発売されるという。
発売に先駆けてトレンダーズのモニターとして販促用DVDをいただきました。

トワイライトが好き

「ニュームーン/トワイライト・サーガ」は小説では「トワイライト II」上下の内容。
小説を読んでいたときから感じていたのですが、前半は主人公の少女ベラの
じめじめ、鬱屈した描写が多いので、まだるっこしくなってしまうことも。
ただ、映像で観た方が「さっさと、展開しなさいよ!」という、イライラした
感情が和らいだかな。後半はイタリアが舞台となり、めまぐるしい展開を迎えます。
前置きというか、前半部分が長いので、あっけない感じがするかもしれません。
でも、この「ニュームーン/トワイライト・サーガ」って、全体の中では、
大切なポイントなんだよね。ここのおかげで、これからが面白くなるの。
だって、ヴァンパイアと人間の恋物語だと思っていたのに、恋のライバルとして
宿敵 狼人間が登場するんだよ。これが後々、尾を引くわけです。狼だけに(笑)

観ていて、こっちが恥ずかしくなるようなシーンもありますが、
それも含めて「トワイライト」だから。純愛に失笑してはいけない。
「私のために戦わないで!」という台詞もさらりと出てきちゃったりします。
思わず、竹内まりやを思い出しました。

プロポーズ!

「ニュームーン/トワイライト・サーガ」のラストシーンはこんなところで終わります。
「初恋」から始まって、2作目で既に、こんな展開!!
これから、「トワイライト III」「トワイライト IV」と映画も続くのかな。
今年中にトワイライトシリーズ第3弾の映画が公開されるそうです。
これから、追い続けているひとも思わず「えっ!?」と驚く展開になるので、期待。
事は想像したままには進みません。実際、ワタシもIVのラストには驚いたもの。

トワイライトシリーズは、おうちで観ても楽しめる映画です。
海外ドラマ感覚で観れると思う。

トワイライトコレクション

もちろん、戦闘シーンなどは映画館ならではの楽しみもあると思うけれど。
ワタシは、ホームシアターで堪能させていただきました。
全部揃えて、最後にぶっ続けで観ても違う楽しみがあるんじゃないかな。

3/26(金)発売のDVDはスタンダード・エディション、Blue-ray他、
10,000セット限定の「プレミアムBOX」もあります。

10,000セット限定

こちらは、本編に未公開シーンやメイキング、登場人物の全容などが収録された、
ディスク3枚。本編が130分で、特典映像が約270分というボリュームです。
さらに封入特典として、特製フォトカードや、フォトスタンドなども入っているそう。
「イタリアロケの舞台裏」や「ヴィルトゥーリ族について」「トワイライターの全貌」
は気になってしまう。やっぱり、ヴァンパイアがメインだものね。
あと、3,000セット限定の"Always"エディションには「トワイライト〜初恋〜」の
microSDがセットされているのです。これさえあれば、携帯で観れるってこと?

トワイライトシリーズは、思わずワタシも夢中になった、オススメの
エンターテイメントです。本当に、完結が待ち遠しい。

Amazonで購入→
ニュームーン/トワイライト・サーガ スタンダード・エディション [DVD]
ニュームーン/トワイライト・サーガ プレミアムBOX (10,000セット限定) [DVD]
楽天ブックスで購入→
ニュームーン/トワイライト・サーガ スタンダード・エディション
ニュームーン/トワイライト・サーガ プレミアムBOX


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2010.03.02 Tuesday 03:14

宮木あや子 「群青」

叫んでいると思う

発行:小学館文庫
価格:¥560(税込)

花宵道中」で宮木あや子にハマり、もっともっと作品を読みたい!
と思っているのですが、なにぶん、このひと出ている文庫が少ないのです。
基本、電車の中で本を読むことが多いワタシにとってハードカバーはツライ。
ただでさえ重い荷物がさらに重くなってしまうのょ。
結果的に、宮木作品2作目として読んだのが「群青」。
これは、中川陽介監督映画「群青」の脚本を原案に、宮木あや子が
書き下ろしたものです。映画は長澤まさみ、佐々木蔵之助主演。

舞台は、沖縄の離島 南風原島(はえばるじま)。
そこで、不治の病に侵されたピアニストの女と地元の漁師の男が結ばれる。
彼女はひとり娘を生んで亡くなり、そこからは父と娘、その娘と幼馴染の
男2人を中心に話が進んでゆきます。娘は幼馴染のひとりと結ばれるのですが、
その幼馴染は海に飲み込まれ、帰らぬひとになってしまう。
心を病んだ娘と父やもうひとりの幼馴染の男。そして、周りのひとたち。
ストーリー的にはメロドラマですね。東海テレビ13時半からな内容です。
ただ、それを宮木ワールドで描くと、情緒的になるからスゴイ。

この「群青」に出てくる主要人物は、誰もが大切なひとを失っていて。
そして、それ以上に周りには愛が溢れているのに、
それではなく、ひとつの愛だけを追い求めてしまう。
これじゃだめなんだ、あれじゃないとだめなんだ。
そんな風に激情的に追えることは、幸せなのか、哀しいのか。

宮木あや子の作品は狂おしいほどに懸命に叫んでいると思うのです。
「花宵道中」とは時代も舞台も違うのだけれど、「花宵道中」も「群青」も
読んでいる方が息苦しくなるほどに稚拙美に愛を求めている印象。
その世界には、見返りとか、迷惑とかなくて、盲目的とすら思えます。
そんな風にひとを好きになったことがあったかな?とジブンを振り返ってしまう。

正直、ストーリーの結末は、個人的にあまり好きではないです。
でも、そうなるしかないのよね。。。
それしか、話の落としどころがないというか。
宮木あや子のスゴイところは、現代物も描写が美しい。
ただの恋愛ストーリーも艶かしくて、哀しいほどに綺麗だ。

楽天ブックスで購入→群青
Amazonで購入→群青 (小学館文庫)


 関 連 記 事 

・美と暗と哀の世界 宮木あや子 「花宵道中」




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2010.02.10 Wednesday 06:52

米国メーカーより直輸入 ピューリタンズプライドのサプリ

アメリカのメーカーより直輸入

メーカー:Puritan's Pride(ピューリタンズプライド)
価格:
アサイー(ACAI) 1000 mg. 120カプセル ¥2,800
スーパービオチン 5000 mcg.(5mg.) 60カプセル ¥840
コエンザイムQ10 100 mg. 60カプセル ¥1,680

最近は日本でもいろんなサプリメントが売られるようになったけれど。
一昔前は、サプリと言えば、サプリメント大国アメリカだったような気が。
映画の中で、美女がざらざらとサプリを飲む姿に憧れてみたり、
ハワイに行くともだちにサプリメントを頼んでみたりした記憶アリ。
数年前にロスのスーパーマーケットをじっくり見てみたときも
その量にビックリしました。むこうにはいろんなサプリがあるのね。
おもしろい!

Puritan's Pride(ピューリタンズプライド)はアメリカで45年以上、
サプリメントの製造から販売までを一貫して展開するメーカーです。
日本語の公式サイトもあって、直輸入できるシステムがしっかり整っているの。
日本でおなじみのサプリも、日本では見たことのないようなサプリも
扱っています。しかも、比較的お値段がお手ごろ。

届いたのは、アサイー、スーパービオチン、コエンザイムQ10のサプリ。
ワタシの一番の目的はアサイーです。
アサイーってドリンクとして知られているものだと思うけれど。
こちらは、液体入りの溶けやすいソフトカプセル。

アサイーのサプリ

アサイーってカラダに良いって言われて、ドリンクも飲んだことがあります。
飲めなくはない味だったけれど、でも、正直、続けたいと思えなかったのね。
ソフトカプセルのサプリだったら、ちゃんと飲めるかな?と思った次第です。

届いたボトルがビックでひるみましたが、意外と中味は大きくありませんでした。
海外のサプリって粒が大きくて飲みづらいのが難点だと思っていたけれど、
こちらは、横約15mm×縦約10mmサイズ。

意外と大きくなかった

側にあったコルゲンコーワと比較して写真を撮ってみました(笑)
あまり、大きくないことが伝わるかな。
コレだったら、喉の通りが悪いワタシでも飲めます。
あと、ソフトカプセルで味や風味がしないのもウレスィ☆
ナゾなのは、1日あたりどれだけ飲めば良いのかわからないところかな。
サプリメント大国のアメリカでは、常識なのかもしれないけれど、
日本では、目安くらいは書いていて欲しいなと思いました。
ま、サプリは、薬じゃないので、最終的には、ジブンで調整するしか
ないのだけれど。日本のものでも何粒〜何粒って幅を持たせているしネ。
ワタシは、1日2カプセルを飲み始めました。

ピューリタンズプライドでは、オメガ3のオイルのサプリも数多く扱われていて。
どうしても、摂りづらい、アマニ油や月見草油などのソフトカプセルも
売っています。これだと、味や加熱を気にせず摂取できるよね。
てっとり早い方法だと思いました。
オイルでのインナービューティーを考えているワタシは興味津々です。

今、ピューリタンズプライドでは、3個買うと3個全部が50%OFFになる
キャンペーンというのをしています。1,000円のサプリなら2個買うより
3個買う方がオトクという不思議なキャンペーン。
2個だと2,000円、3個だと1,500円なんだもの。
さらに、5,000円以上買えば送料も無料になります。
注意するのは。
個人輸入にあたるので、1回が16,000円以上のオーダーになると
関税が課税されるというところ。



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2010.02.04 Thursday 03:30

深く、広く、美しき海の世界へ 映画「オーシャンズ」

映画「オーシャンズ」

ワタシ、高校生のとき、ナゼだか大型海洋生物マニアだったのです。
クジラやイルカに異様に魅かれ、写真集やフィギュア、グッズを集めていました。
当時は油絵を描いていたので、何枚も海の絵を描きました。
関連する番組も、ほぼほぼビデオに録画して繰り返し見ていたと思う。
今、思えば、よくあんなに海洋ドキュメンタリー的な番組があったなぁ。
写真家であり、科学ジャーナリストの水口博也さんが好きでした。
サイン入りの写真集も持ってるよ。

海のほん

今でも大切にしているのは、その水口さんのサイン入りのシャチの写真集と
大日本絵画が発行する、「かがく・しかけえほん」の「クジラ」。
「かがく・しかけえほん」はビックリするほど、ダイナミック!!

そんなワタシ、映画「オーシャンズ」が公開されるずいぶん前に、
ニュースで「来年、こんな映画が公開されます」と紹介された映像に釘付け。
しかも、コレ、CGじゃないというではないの。



「コレは観たい!」と思っていたところ、招待チケットを戴きました。

映画「オーシャンズ」には、特別なストーリーはありません。
海洋生物を中心に海の神秘の映像が流れてゆく。
その映像は、圧巻です。ある程度、TVで見ていたりしていたのだけれど、
それは、その想像の域を超えています。素晴らしい。
まるで、ひとつひとつが、作られた美しい絵画のようでもあります。
これが「自然」なのだとしたら、この世に自然を超える美しさはないのではないかと。

海の宇宙

そして、同時に感じるのが、人間のすごさ。
ありのままをフィルムに収めたいと人間が作り出した機械の
精密さ、精巧さは、ある意味、脅威であると思います。
映画館で海の底を覗き見ることが出来るって、とんでもないことのような。
それは、秘められた自然に抗うことではないのかとも思えます。
人間の飽くなき探究心は、止まるところを知らない欲望であり。
全てを知りたいと乞うことは、エゴイスティックな我儘ではないかと思うのです。

人間ってすごい

ところどころに出てくる、人間の身勝手さ、残虐さを思わせるシーン。
漁師が船の上で、フカのヒレだけを切り取って、再び投げ入れるところは
おそらく、何かのメッセージを伝えようとしているのでしょう。
でも、海からの恵み、海の幸を食べないのかと言えば、そうではないはず。
海を映すこと、海の幸を食べること、それらは、同じ人間の行動であり。
どちらが良くて、どちらが悪いなんてことはないと思います。
命を受け継ぐことに感謝し、それを育む海を大切にすれば良いのでは。
海の聖域に踏み込んでおいて、これは矛盾している気がする。

この映画、1時間40分。
これでも、469時間36分の撮影フィルムから選び抜かれたのだとか。
ひとつひとつのシーンが長く、丁寧に映されています。
しかも、たくさんの映像を、少しずつ、ぎゅうぎゅうに詰め込んだのではなく、
ゆったりと、選び抜いた映像を使ってあるので、内容がしっかりしています。
「もっと見たい」という思いにも応えてくれるし、「今の、何だったの?」
というのがありません。これは、映画ならでは。「オーシャンズ」ならでは。

ただ、全体的には少し長い感じもします。
後半、どんどんメッセージ性が強くなるのですが、ここは正直、眠くなるカモ。
そこで生きる生き物も含めての環境保護、この美しい海を守りたいという気持ちは
この映像を観たひとが、自ずから感じることで良いのではないかと思いました。

自然には敵わない

ワタシが絵を描いていたとき、その海の青が表現できなくて苦労しました。
今回、「オーシャンズ」を観て、その色には敵わないと痛感しました。
それほどに、その海の青は深く、広く、美しかったのです。

この世には、未だ、こんなに美しいものが秘められているということ。
それを知ることが出来るという意味で、この映画は観る価値があるかな。
映画館に行き、お金を払えば、海の中が覗き見れるわけで。
「オーシャンズ」は、特別なストーリーがないので、子供でも見れる映画です。
「海ってスゴイ」「海って綺麗」そんな心を育む良いきっかけになるのでは。
ボートレースの特別協賛により、子供料金の対象者は、500円で
鑑賞できる「こども割引キャンペーン」(1/22〜3/5)も実施中です。

『オーシャンズ』に特別協賛しているボートレースのページはこちら





ブログパーツ ※CyberBuzzキャンペーン記事
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2010.01.31 Sunday 03:03

ニナミカに集った表現者たち 「文藝別冊 蜷川実花」

蜷川実花の世界

発行:河出書房新社
価格:¥1,575(税込)

ムカシはワタシ、忙しくなると、「大丈夫」「まだ頑張れる」って
ジブンに言い聞かせていました。呪文のように唱えて、踏ん張っていたと思う。
でも、それってツライ。小さい。だって、うつむいているのと同じ。
なんだか、上から圧し掛かるものに耐えているような。
今は、ワタシ、忙しくなったり、つらくなったら、ジブンよりスゴイひとに
まつわる本を読んだり、映画を観たりして、上を見るようにしています。
心からリスペクトできるようなひとやものに触れると、パワーがもらえるよう。
それを明日の原動力にして、頑張るわけ。

最近、ワタシが電車の中で読んでいるのが「文藝別冊 蜷川実花」。
まるごと1冊、ニナミカ本。
インタビューや対談、寄稿で、蜷川実花というひとを、あぶりだしてゆく。

蜷川実花が好きなひとは多いと思います。ワタシも好き。
その色彩感覚はファンタジックでエロティック、そして、どこかノスタルジック。
今まで、その作品はたくさん見てきたけれど、そのひととなりは、
よく知らない部分が多かったです。でも、今回、その一部に触れられたかな。

名だたるクリエーターのひとたちが、蜷川実花を言葉を尽くして語る。
それが、通り一遍の「蜷川さんってこんなにすごいんですよ」っていう
蜷川賛歌ではないところが面白かったです。
「蜷川実花」という同じテーマを与えて、みんなに小編を書かせたよう。
たしかに、蜷川実花というひとは、魅力的だけれど、それ以上に、
このひとを知り、このひとの元に集った、表現者たちのそれぞれがスゴイと思いました。

真ん中の部分にある、カラーページでは、蜷川さんの事務所、
「ラッキースター」が初公開されていて。これが、またキョーレツ。
都内の賃貸一軒家をまるごと自宅兼事務所に改装したらしいのですが、
それはそれは、強烈で猛烈な空間です。この世にこんな「部屋」ってあるのね。
その空間は、ワタシが子供のころに憧れた、「お部屋作り」に似ていました。
ワタシ、子供のころ、お部屋ごとにテーマを決めて、「○○の間」という
ものを作る妄想を広げていたのです。ま、実際、作ったことはないけれど。
それが現実にあることに、すごくショックを受けて、ワクワクした。
やっぱり、スゴイぜ、蜷川実花。

蜷川実花というひとの仕事に比べると、ワタシが翻弄されている仕事なんて
ゴミみたいに小さいものだなと思うわけです。
それを比べてしょんぼりするのではなく、世の中にはこんなにでっかいものを
作っているひとがいるんだから、ワタシもまだ、やれる!とパワーをもらうの。
才能や、運命は違えど、同じ人間だものね。
ひとはまだまだでっかいものに立ち向かえるゾ!と。

「文藝別冊 蜷川実花」は、新しい切り口で作られたパーソナルブックだと思います。
それは、蜷川実花だから実現したことじゃないかな。
文章としても読み応えがあり、作品集のようでもありました。

楽天ブックスで購入→蜷川実花
Amazonで購入→文藝別冊 蜷川実花


 関 連 記 事 

・リスペクトバービー!蜷川実花ディレクション 「M girl 2009-2010AW」 

・シュウ ウエムラ クリスマスコレクション 2008 蜷川実花コラボ

・乳がん撲滅チャリティ 蜷川実花が撮った10人のヌード「10WOMEN」

・映画「さくらん」観ました。




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2010.01.06 Wednesday 02:11

Q-pot.×Disney 「アリスのポケットウォッチネックレス」

アリスのポケットウォッチ ネックレス

ブランド:Q-pot.
価格:¥29,400(税込)

映画「アリス・イン・ワンダーランド」の世界展の記事にちらりと書きましたが。
2009年のワタシのクリスマスプレゼントはQ-pot.×Disneyシリーズの
アリスコレクション「アリスのポケットウォッチネックレス」。
コレ、リリースを見たときから「欲しい!」と萌えたアイテムです。
もちろん、アリスなのも嬉しいけれど、ワタシ、懐中時計が好きでねぇ。
でもって、ダリも好き。懐中時計から、とろりと時計が溶け出す様は
ダリの有名な「記憶の固執(柔らかい時計)」を彷彿させませんか。
平面の世界で憧れ続けたものが、立体になったみたいで嬉しかったの。
ちなみに、アリスコレクションの中では、第一弾の「DRINK ME ネックレス
もステキです。今回、コレが発売されなかったら、あちらを買おうかと思っていました。

時計の針はいつも3時

「アリスのポケットウォッチネックレス」は懐中時計に似ていますが、
時計の機能はありません。時計の針はいつもおやつの時間の3時をさしています。
とろりと溶け出す時計の中には、漂うアリスとティーセット。
アリスの世界を時計の中に閉じ込めてしまったようで、ステキ過ぎ。

そして、このネックレスは、懐中時計に模した外側もよく出来ていて。

裏側もよく出来ている

裏側の刻印も、スバラスィの!!ティーカップシルエットのチャームも好き。
時計の燻したような色合いには絶妙だと思う。
ネックレスは、差込式の留め具ですが、外さなくても普通にかぶれます。
ちょうど、みぞおち辺りに、時計部分が来るような感じ。
シンプルな黒いお洋服にとっても合う。
難点は、気をつけないと、机にガンガン当たってしまうことかな。
アクリル部分に傷をつけないように気をつけないと。
あと、かなりしっかりしているので、正直、重いです。
重いネックレスが苦手なひとは、要注意。

アリスコレクション

アリスコレクションの第一弾が発売されたときは、「チシャ猫マカロンネックレス
を買ったのです。買わないつもりだったのに、実物を見たら、うっかり。
その「チシャ猫マカロンネックレス」より、5倍くらい好きな
「アリスのポケットウォッチネックレス」。今回のテーマはティーパーティーなのヨ。
アリスのスプーン ネックレス」とも迷ったけれど、ポケットウォッチにして良かった。
大切なお気に入りアイテムです。
ワタシはコレで「なんでもない日」を祝うのだ。毎日がハッピーになりますように。


 関 連 記 事 

・Q-pot. チシャ猫マカロンネックレス&伊勢丹新宿店限定 缶バッジ

・12/23〜1/11 映画「アリス・イン・ワンダーランド」の世界展




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2009.12.29 Tuesday 09:17

12/23〜1/11 映画「アリス・イン・ワンダーランド」の世界展

映画「アリス・イン・ワンダーランド」の世界展

ある日突然、駅のホームに現れた、映画「アリス・イン・ワンダーランド」の
ポスター。監督 ティム・バートン、出演 ジョニー・デップ、
アン・ハサウェイ、ディズニーがつくる「アリス」!!
公開は2010年、4月17日(土)。
その予想もしない現実を目の前に、不思議な高揚感に襲われてしまい、
ひとりでどうしていいか判らなくなってしまったのです。
ワタシ、こんなステキなプロジェクトのこと、ちっとも知らなかった。

ティム・バートンはワタシが最も敬愛する映画監督です。
彼の世界感、感覚は、言葉では表せないほど素晴らしいと思う。
随分と時が経ってしまったけれど、「シザー・ハンズ」は、今でも
ワタシの好きな映画のひとつ。その記憶は色褪せることなく。
ナイトメアー・ビフォア・クリスマス 」は好き過ぎて、コレクターになってしまったほど。どの映画も、ブラックで優しくて、夢溢れる、少しせつない映画です。

11/23〜1/11まで、その、映画「アリス・イン・ワンダーランド」の公開を
前にして汐留の日本テレビ 2階ホールで
"映画 「アリス・イン・ワンダーランド」の世界展"が開催。
TVでその様子を見たりして、行きたい感が高まっていました。
写真展というよりは、立体的に作られた、アリスの世界、
オリジナル衣装や小道具や美術セット、コンセプトアートが展示されているという。

ワタシが行ったのは、12/28の午後。行った時点で、50分待ちの案内が。
コレ、初日は約2,200人が来場、最長で100分の入場待ちだったのね。
結局、並んで入りましたが、50分も待たなかったと思う。30分ちょっとかな。
ともだちと一緒だったので、長く感じなかったのかも。

会場はフォトセッションのコーナーを除いて、撮影禁止です。
「写真、撮りたいねぇ」と、何度も言ってしまうほど、ステキなもので
溢れていました。フォトセッションコーナーにはポスターが数枚と、
ティーパーティーの写真をバックにしたテーブルと椅子のセットが。
希望すれば、座って写真を撮ることも可能。

アリスvs赤の女王

物語はルイス・キャロルの「不思議の国のアリス」、「鏡の国のアリス」を基に、
19歳に成長し、再びワンダーランドに迷い込んだアリスの新たな冒険を描く、
ティム・バートンによるオリジナルストーリー。
世界展では、入り口の「うさぎ穴」を通って、「扉の広間」にたどり着きます。
そして、「帽子屋のお茶会」、「赤の女王の宮廷」、「白の女王の宮廷」と、
各コンセプトに沿った展示が続きます。
見所は「帽子屋のお茶会」と「赤の女王の宮廷」かな。
登場人物的に「赤の女王」は無情な独裁者なのだけれど、こだわりがスゴイ。
あと、公式サイトで見ることが出来る予告編とは違う、
メイキングを含む映像に心躍らされました。

帽子屋と白の女王

帽子屋を演じるのがジョニー・デップ、白の女王がアン・ハサウェイ。
会場で見た映像の感じだと、「シザー・ハンズ」、「スリーピー・ホロウ」、
「ナイトメアー・ビフォア・クリスマス」、「チャーリーとチョコレート工場」と、
過去のティム・バートン作品にも通じるものがあると思いました。
色鮮やかで怪しい、暗くて優しい、そんな雰囲気。

公開が待ち遠しい

ティム・バートン×ディズニーは「ナイトメアー・ビフォア・クリスマス」。
ティム・バートン×ジョニー・デップは「シザーハンズ」。
アン・ハサウェイ×ディズニーは「プリンセス・ダイアリー」。
ワタシが好きな映画でタッグを組んだひとたちが作り上げる
ワタシが好きなアリスの世界。好きなもの攻撃を受けるとドキドキしちゃう。

会場では、ただ見るだけでなく、各所にアリス的な衣装を着たスタッフがいて、
案内をしてくれます。ともだちが「あのひとは、ディズニーランドのひと?」と
聞くほど、演技的な感じが楽しい。ま、展示物の見張りも兼ねているのだけれど。

今回の"映画 「アリス・イン・ワンダーランド」の世界展"は、
ロンドン、アムステルダム、サンディエゴ、トロントに続く開催だそう。
一般公開は日本のみ入場無料なんだって。
会場に行くと世界展オリジナルのポスターがもらえます。

ポスターがもらえるよ

少し紙が薄い感じはあるけれど、配布されている映画のフライヤーでは
3つ折になっているビジュアルが、1枚のポスターになっています。ウツクスィ。

折りしも、今年のワタシのクリスマスプレゼントは、
Q-pot.×アリスコラボの「アリスのポケットウォッチ ネックレス」。

アリスのポケットウォッチ ネックレス

ボリュームもディティールも、くらくらするほどワタシのツボなのです。
2010年2月5日発売のポール&ジョー コレクションもアリスだし、
4月中旬からは、UTとアリスのコラボコレクションも発売されるよう。
2010年春はアリスが熱いなぁと思うのです。公開がタノシミ☆


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